Bøger om Digtsamling

Dette er Rupi Kaurs anden digtsamling efter debuten mælk og honning, som tog verden med storm og stadig ligger på New York Times bestsellerliste to år efter udgivelsen. solen og hendes blomster handler om sorg, om at føle sig fortabt, om at genfinde styrken, om at ære sine rødder, om kærlighed. Den er delt op i fem kapitler (visne, falde, slå rødder, vokse, blomstre) og er illustreret af Rupi Kaur selv. Udnævnt som en Amazon Best Book of October 2017: "Kaurs digte glider fra hjertesorgens allerdybeste mørke til at omfavne den styrke og glæde, der kan blomstre frem på den anden side af svære tider ... Dem, som gav mælk og honning væk til højre og venstre, vil juble over solen og hendes blomster, og Kaurs åbenhjertige visdom og perspektiv fortjener at tiltrække nye læsere, som vil kunne relatere." - The Amazon Book Review ?En ny bølge af poesi ruller, og Rupi Kaur sidder på toppen." - The Wall Street Journal "Man kan ikke komme uden om, at Rupi Kaur lige nu er en af de mest populære digtere i USA - hvis ikke dén mest populære." - Boston Globe "Rupi Kaur har unægtelig en evne til at sætte ord på svære følelser." - The Economist "Rupi Kaur sparker alle døre ind i forlagsverden." - The New York Times Rupi Kaur (f. 1992) er digter, illustrator, instagrammer, aktivist.

Job på Håbets Allé er en samling af digte, der alle tager afsæt i livet på en arbejdsplads. Digtene beskriver på en kort og humoristisk måde arbejdslivets mange tabuer og de ledelsesbeslutninger, som mange medarbejdere sætter spørgsmålstegn ved.Bogen kredser om de situationer, vi som medarbejdere oplever i dagligdagen, og alle digtene har en skarphed og pointe, der kan danne grundlag for diskussioner og debat. Formålet med bogen er at få ledere og medarbejdere til at se på deres liv sammen med nye øjne og udvikle en større forståelse for hinanden.Med en unik blanding af skønlitteratur og faglitteratur henvender bogen sig til alle med et job. Livet på en arbejdsplads er aldrig rigtig beskrevet på den her måde før, og bogen er både uformel, upolitisk, uhøjtidelig og sidst, men ikke mindst, et fyrværkeri af vigtige budskaber.Om forfatterChristian Kemp har en baggrund i den danske medieverden og har mere end 30 års erfaring inden for salg, ledelse og strategi. Han har i otte år været topchef for Discovery Networks Danmark, har haft Nordisk salgsansvar og arbejdet på tværfaglige projekter verden over. Han har beskæftiget sig med ledelse og den professionelle relation til mennesker i mange år og har iagttaget og oplevet, hvor mange konflikter der aldrig rigtig bliver løst eller behandlet. I dag arbejder han som professionel mentor og hjælper virksomheder med at skabe øget fokus på vækst.E-bogen er lavet i fixed format

Årets eksklusive niche-udgivelse om Københavns mest markante arkitektoniske bygningsværker - beskrevet i digte. En dejlig sær og ny litterær genre ser dagens lys i denne opsigtsvækkende samling af små krydsfelter mellem arkitektur og poesi.Mure kan vække følelser. Og huse indeholder historier. Dét er udgangspunktet i debutdigteren Roald’s finurlige bog. Uanset om du er arkitekturinteresseret, københavner, poesi-glad eller blot nysgerrig efter stærke fortællinger, så er denne bunke digte om arkitekturen i hovedstaden et absolut must på din bogreol. Digtene tegner et lyrisk kort gennem byen, hvor der både er plads til små glimt af drømmende tanker samt legende poesi om arkitekturen og konstruktionerne. Alt sammen med afsæt i markante bygninger i hovedstaden. Arkitekturdigtene bringer dig rundt til de største, hæsligste, mest ikoniske, flotteste og underligste stykker af arkitektur som København kan mønstre. I en tid hvor Danmark er sat på verdenskortet på grund af vores banebrydende arkitektur og byindretning, er denne lille perle af en udgivelse den oplagte kærlighedserklæring til de menneskeskabte rum vi lever og ånder i til daglig. ”Arkitekturdige - København” er en helt igennem unik og særdeles smuk udgivelse. Uanset om dette er dit første møde med poesien eller om du er en habil digtlæser, kan du ikke undgå at blive ramt i både hjerne og hjerte. Roald’s åbne og legende sprog åbner arkitektur og digtning op til det brede publikum, hvor alle er inviteret med ind i rækken af medrivende små fortællinger. Udgivelsen er rigt illustreret af kunstneren Benjamin Noir, som med sin karakteristiske labyrintiske streg af byer og bygninger giver ordene en visuel lyd. Udgivelsen ledsages derudover af en række markante musikvideoer til sociale medier med specialkomponerede toner af både danske og udenlandske musikere til et udvalg af bogens bedste digte.Om forfatterenRoald Bergmann er journalist, kunstner og forfatter og har gennem tyve år dyrket arkitekturen via kunst, podcast, artikler, foredrag og poesi. Som en rød tråd gennem en karriere som iværksætter, tv-udvikler, rapper og underviser har poesien sammen med arkitekturen dannet en forunderlig forening. Og for første gang nogensinde har Roald nu samlet de bedste af sine arkitekturdigte til denne særudgivelse.

"Digte og udkast" er en samling bestående først og fremmest af J.P. Jacobsens samlede digte, men består derudover også af udkast, brudstykker og optegnelser til andet materiale af forskellig art, blandt andet dagbogsfragmenter og breve. Det er i korthed en samling bestående af tanker og erindringer fra en af 1800-tallets mest roste danske forfattere.Gateway /title /head body center h1 502 Bad Gateway /h1 /center /body /htmlJ.P. Jacobsen (1847-1885) var en dansk forfatter, der trods sin korte levetid formåede at bidrage til den europæiske digtning. Kort opremset består Jacobsens litterære arbejde af to romaner ("Fru Marie Grubbe" fra 1876 og "Niels Lyhne" fra 1880), en novellesamling ("Mogens og andre noveller" fra 1882) og et mindre antal digte. Jacobsen var født i Thisted, men rejste til København for at tage sin studentereksamen og efterfølgende studere botanik ved universitetet.

Den afdøde kommer forpustet ind i kirken // skynder sig op til den blomstersmykkede kiste // hvis låg han åbner // og kryber derned // efter at have hilst på præsten // og bedt de tilstedeværende undskylde hans forsinkelse. // "Broen var oppe," forklarer han med et smil // inden han lukker låget efter sig. Digtene i Allegro ma non troppo lyser af humor og vid. De kredser om umuligheden af at gøre livets regnskab op. Med Poulsens jazzede musikalitet beskrives en "tid som er gået, men som ikke er væk". Digtene har en munterhed over sig, men sitrer samtidig af en underliggende melankoli. De kalder smilet frem og giver plads til eftertanke. Allegro ma non troppo betyder "munter , men ikke for munter". I samlingen vandrer nogle af historiens største skikkelser ind i genkendelige hverdagssituationer. Ikke sjældent glider digtene over i sære drømmesyn, hvor det uvirkelige bliver det sandsynlige. Peter poulsen har siden 1963 udgivet en lang række digtsamlinger, romaner og oversættelser af udenlandsk poesi og prosa.

Denne digtsamling er et sammensurium af tanker fra teenagealderen nedfældet i forfatterens egne teenageår. Et levn fra en tid, der aldrig kommer igen. Omdrejningspunktet for disse digte er ungdommen og alt, hvad den rummer. Teksterne behandler temaer som kærlighed i alle dens aspekter, hjertesorg, identitet, mismod, skrøbelighed, taknemmelighed og sidst, men ikke mindst det at være ung og rastløs både i den gængse hverdag, men særligt også under den verdensomspændende pandemi Covid-19. Dette er forfatterens forsøg på at være talerør for de unge mennesker, som rigtig mange voksne forsøger at gøre sig kloge på.

Sygkiatri er flere ting. Det er et litterært projekt. Et aktivistisk opråb. Et forsøg på at sige det med følelser, der lyder fattigt i fagjargon. Det er en kritisk-poetisk undersøgelse af det system, der behandler psykisk lidelse i Danmark: Psykiatrien. Bogen er en samling af digte, noveller og essays, der alle undersøger de dystre og skadelige aspekter af psykiatriseringen af menneskets tanker og følelser. Hvad er forskellen på den, der lider psykisk, og den, der ikke gør? Er den ene gal og den anden normal? Den ene syg, den anden rask? Eller er det systemet,der er sygt? En syg psykiatri. En Sygkiatri.

Aaiún Nin debuterer med digtsamlingen På min huds sorthed. Digtene kredser om kroppen – den sorte krop, queer-kroppen, kroppe på flugt og den vold og undertrykkelse, kroppen konfronteres med. På min huds sorthed bevæger sig fra Angola, hvor kolonitiden stadig trækker spor gennem familien og samfundet, over Middelhavet til Europa og København. Udspændt mellem to geografier skriver Aaiún Nin om at være sort i verden og om at føle sig hjemløs i den. Om overlevelse og om at forsøge at leve sit eget liv. Om seksualitet og sprog som steder at være, når man ikke har noget hjem. Aaiún Nin skriver politisk og med vrede, mod og håb. Det er poesi, der lyser af talent og protest. På min huds sorthed er oversat til dansk af Mette Moestrup i samarbejde med Aaiún Nin. Aaiún Nin (f. 1991 i Angola) debuterer med digtsamlingen På min huds sorthed. Bogen er solgt til udgivelse i USA, Tyskland og Polen.

De foreliggende digte har været undervejs i mange år.Dette er et lille udvalg af mange hundrede digte.Jeg har et muntert sind med mørke undertoner.Håber digtene bliver modtagetmed åbne øjne og sanser.Kjeld Erik Schaub

Digtsamlingen handler om vores følelsesmæssige livssituationer, hvor vores hjerne kæmper med vores indre følelser, som ingen andre har kendskab til - Usynlige. Følelser som frustrerer os. Følelser som giver tårer på kinderne, smil på læben. Følelser som ingen andre er herre over, kun du kan sætte dem på plads, ignorerer eller tage imod dem. Følelser fuld af funderinger over den tilværelse der omgiver én, hvor man mest har lyst til at give op. Følelser fuld af tanker over selve livet. Mit og dit. Illustrerende tegninger udfolder sig løbende gennem siderne.

En digtsamling til travle forældre, og deres børn. For hvem ved, måske et lille godnatdigt kan være lige så hyggeligt, som en stor godnathistorie? Men døm selv, når I møder:Markmusen MagnusTøjaben ValdeStjernekigger SørensenKagebagerenNatmandenDrømmefangerenPatrick PiratHjertehestenog alle de andre.

Parkie – dage og digte var min debut som forfatter. Det er en digtsamling. Parkie II – Hvordan endte jeg lige her? handler om mine 6 første år med Parkinson. Det er en åbenhjertig beretning om mine tanker og overvejelser op til, under og efter min DBS-operation.Det er denne gang især mine tanker og overvejelser om at blive opereret i hjernen, beskrevet i en slags dagbogsform og suppleret af nye Parkinsondigte. Bogen er en påmindelse til Parkinsonramte og deres pårørende om, at livet altid rummer glæde, skønhed og muligheder, uanset om man kæmper med svær sygdom.

I min digtsamling kommer du tæt på følelser og oplevelser, som jeg er gået igennem i et vindblæst liv på kanten af livets himmelseng, og som jeg sikkert ikke er ene om at have haft.Mine tanker og følelser handler om mennesket pillet lidt fra hinanden og udstillet på tankens whiteboard.Tag med mig på en rejse ind i menneskelige følelser og udstillede tanker. Jeg har været der.

FRA BLODET er en digtsuite i 28 dele med syv digte i hver del. Det er digte, der arbejder med system og gentagelsesstrukturer, en musikalsk komposition, hvor de tilbagevendende billeder kan give en næsten meditativ læseoplevelse.Billedsproget, med blodet som det centrale billede, er ofte dobbeltbundet, på en gang dystert og livfuldt. Fødsel og død, frugtbarhed og tørke afløser hinanden i en lang kæde, indimellem i nøgterne konstateringer, andre gange i desperate udråb eller sorgfulde, næsten messende strofer. FRA BLODET er en bog om at komme til verden og selv give liv, om nye og gamle mødre, om traumer og angst, om omsorg, lyst og vrede, om økokollaps og krig. Bogen giver stemme til forskellige jeg’er og forskellige vi’er, der alle udgår fra et fælles kvindeligt urskrig, der runger gennem digtene. Om forfatteren: Kristina Stoltz (f. 1975) har udgivet både digte, noveller, romaner og børnebøger. Hun har modtaget flere priser og legater for sit forfatterskab, blandt andet det treårige arbejdslegat fra Statens Kunstfond. Seneste udgivelser er Paradis først, en roman om at erindre kærlighed, og kollektivromanen For evigt.

Geparden brølerTårestriber løber nedJagten begynderHaiku er en japansk lyrikform med strenge formkriterier.Som udgangspunkt består Haiku af 17 stavelser fordelt på tre strofer med henholdsvis fem, syv og fem stavelser.Haiku opstod i 1600-tallets Japan og beskriver lyde, syn eller følelser med få ord, hvilket gør Haiku både dybe og simple. Haiku skal indeholde natur og skal foregå i nutid.Gepardens tårestriber er en samling af Haiku, der hylder årets 12 måneder med hver 12 digte.Om forfatterneTvillingerne Søren og Morten Ellemose (f. 1972) har tilsammen skrevet 45 bøger. Gepardens tårestriber er første bind i serien Digte fra Dybet.

Mellem godt og ondtMellem himmel og jordMellem håb og fortabelseMellem sorg og glædeMellem liv og dødStrækker sonetter deres vinger i himmellængselSonetternes Vingestøv hylder sonetten, der er underlagt strenge formkriterier.Det lyriske og rimede digt blev første gang set i Italien omkring år 1230, hvor digteren Giacomo da Lentini regnes for dets opfinder. Sonetter blev ofte anvendt af mænd til at kurtisere kvinder. Den lyriske digtform er kendt blandt læsere af Inger Christensens Sommerfugledalen og flere af William Shakespeares værker.Sonetterne bindes i kranse af 14 sonetter, hvor hver slutlinje er den næste sonets begyndelseslinje, og den fjortende sonets slutlinje er den første sonets begyndelseslinje. Tilsammen udgør alle begyndelseslinjerne det 15. digt, mestersonetten.Digtsamlingen indeholder to akter med hver 14 sonetter samt deres respektive mestersonetter. Den ene halvdel omhandler livet og kærligheden. Den anden halvdel beskriver sorgen og døden. Om forfatterneTvillingerne Søren og Morten Ellemose (f. 1972) har skrevet 45 bøger. Sonetternes Vingestøv er bind 2 i digtsamlingen Digte fra dybet.

Svær psykisk sygdom farvede livet sort med en alvor og tyngde, som stod det ikke til at ændre. Overlægen mente, det aldrig ville blive bedre. Pernille Kim vover den antagelse, at man i bedste fald kan komme gennem psykisk sygdom, men kun ved at lære at leve med sygdommen. mellem rum er en digtsamling, der kan vække genklang hos mennesker, som har oplevet eller oplever psykisk sårbarhed tæt inde på livet. Digtene henvender sig til alle, da de handler om almenmenneskelige og livsfilosofiske temaer. Digtene kan med deres betragtninger vække genkendelse og refleksion, men vigtigst være opbyggelige og give håb hos læseren. Læseren kan i mødet med teksten opleve følelsen af ikke at være alene, men føle sig set, mødt og ikke dømt. Formen poetisk minimalisme fortæller ikke mere end højst nødvendigt, og læseren må derfor selv involvere sig i teksten og skabe sammenhængene og betydningerne.

Frygten for at arve deres skygger er en digtsamling om en familie ramt af misbrug om skyggerne det kaster ind i voksenlivet om at flygte fra sig selv ind i noget der oprindelig er en løsning men som bliver en forbandelseom at hele igennem kærlighed og tilgivelse

På fragtskibets dæk og i hjertet af sjælen begynder rejsen i disse digte. Forfatteren, som ung sømand, tager sine første skridt ind i en verden fyldt med liv og tro. Gennem vers og rytmer reflekteres over livets rullende bølger og det mørke dyb. Dette er hans fortælling, hvor kærligheden, både fundet og forsvundet, udforskes. Troen og tvivlen på Gud danser side om side på disse sider.I en symfoni af ord bevæger digtene sig gennem sjælens dale og tinder. Naturen og dens skønhed spejles i kærligheden og harmonien mellem skaberværket. Himmelen og helvede er mere end ord; de er universelle oplevelser i dette poetiske landskab.Slutteligt kaster digtsamlingen lys over livets mysterier og dødens gådefulde nærvær, set fra ateistens perspektiv. I ordene og tankerne finder vi ikke blot en sømands rejse, men også en rejse gennem sjælen, hvor tro, tvivl, kærlighed og håb forvandles til poesi og eftertænksomhed.

Hverdagslivet, de små ting, støvet på bogreolen, en bænk på Amager Strand, et flygtigt kys, den uplejede græsplæne, kærligheden, døden, sproget, drømmene, længslen og alle de ord, der ikke spiller nogen særlig rolle bortset fra hovedrollen. Insekterne drømmer er Jacob Weinreichs første digtsamling.

Alt var krigd hvid.Mine lunger indånede den friskeste hav vind,Der fik hele mit helbred til at fungere.Det fysiske overskud gav mig lyst til livet.Fjeldende

Denne digtsamling afslører intet nyt. Mest af alt fordi afsløringer i almindelighed er uegnede til digte. Til gengæld forsøger den at forny nogle gamle sandheder. Digtsamlingen er som sådan også blottet for gode intentioner. Til gengæld falder der nogle rammende ord om alt fra tid, sted, fortvivlelse, beruselse, fortabelse og andre almene aspekter i livet. Digtene er ikke mindst til dem, for hvem ordenes slagkraft og magi til tider kan fremstå mere virkelig end den såkaldte ydre virkelighed …

"Træd ind i Espen Brandt-Møllers kunstneriske verden, hvor streger danser livets musik og former tanker, følelser og ord. Siden slutningen af 00'erne har Espen Brandt-Møller gjort sig bemærket på den danske kunstscene med sin enestående hyldest til stregen som et kraftfuldt kunstnerisk tema.I 'STREGENS POESI' inviteres du til at udforske en kunstnerisk rejse gennem linjer og ord. Espen Brandt-Møller har markeret sit kunstneriske fodspor gennem soloudstillinger på betydningsfulde steder som Møstings Hus, Silkeborgbad, Traneudstillingen, Ringsted Galleriet og Vandtårnet i Nykøbing F. Hans værker udforsker stregens uendelige kreative potentiale og dybe forbindelse til vores følelser, struktur og livets rammesatte vilkår.Denne digtsamling er mere end blot ord på papir; den er en invitation til at opleve skønheden i enkle streger og dybe følelser. Espen Brandt-Møllers digte er ikke blot bogstaver; de er en fortryllende magi, der skaber levende billeder på nethinden. Det er kunst i sin reneste form, et samspil af ord og streger, af indtryk og udtryk, som får dig til at se verden fra nye perspektiver.

Hvordan kan jeg fjerne skaden i min hjerne? er en digtsamling om det at få en blodprop i hjernen som 33-årig. Forløbet og tankerne omkring det at blive hjerneskadet. Hvordan livet er forandret, og hvordan man selv må erkende, at livet er forandret. Kampen tilbage er hård og lang. Men med en stærk vilje er det forhåbentligt muligt.

Når dagen oprinder er en filosofisk digtsamling om livets gang, fortalt via en række dualismer og modsætninger: fra barndom til alderdom, fra glæde til sorg, fra begyndelser til afslutninger og fra kontrol til frihed. Sprogligt arbejdes der med samme dobbeltheder i form af kontraster mellem naivitet og kompleksitet, stringens og dybde, samt åbne og lukkede digte.Det store spørgsmål, som digtsamlingen behandler, er, hvordan tilværelsen i grunden skal forstås i al dens kaotiske vekslen mellem drømme, håb, kaos, bristede illusioner, medgang og modgang. Er der noget egentligt værende til stede i al det rod, det moderne liv manifesteres i? Er der noget at søge efter, noget at opnå? Eller er det bare noget, vi går og tror?Når dagen oprinder forsøger ikke at give et entydigt og altomfavnende svar på livets store gåde, snarere nogle veje, den enkelte kan gå i forsøget på forstå tilværelsens gang.

Denne digtsamling giver både hints og opsange til lige at se på sig selv i et andet perspektiv, end man måske plejer at gøre. Udadtil er vi alle gode mennesker, men mange os kan godt være de rene djævle indeni, derfor kan man netop godt vende spejlet og spørge sig selv: ”Hvem er jeg, og hvordan taler jeg til og agerer over for andre mennesker?” Mange mennesker giver en hårdtrammende bemærkning, som gør andre ondt. Er det sådan, vi vil være mod andre, eller er vi noget helt andet end det, vi viser udadtil? Det skal disse digte hjælpe til med at finde ud af.

Dette er en bog med digtografier. Et digtografi er et (ofte kort) digt, der er flettet sammen med et fotografi med det formål at skabe et nyt kunstnerisk udtryk, hvor digtet supplere fotografiet; eller ikke; og omvendt. Bogens overordnede tema er livets blinde vinkler.

Digtsamlingen er en fortsættelse af Gaias Gråd - Et års elegier, der udkom i 2020. 360 grader - Rundt er på samme vis skrevet under pseudonymet Frans Selmer.Det drejer sig om 360 digte fordelt på de fire årstider i perioden 6.december 2020 til 30.november 2021. Indholdsmæssigt omhandler de beskrivelser fra både nær og fjern i ind- og udland med naturoplevelser, dagligdags-problematikker, corona-tid, årstidsdigte, den grønne omstilling, digte om større begivenheder indenfor bl.a. sport og underholdning, samt kritik af politiske beslutninger plus meget mere. Kort sagt kommer man hele vejen rundt i begivenhedernes cirkel inden for den angivne periode.

Snart brister alt er en digtsamling om en krisetid, der kalder på opbrud og handling. Digtsamlingen er skrevet af fotograf og kunstner Morten Bo.En poetisk ballet om jordens skønhed og paradisets forfald, her danser den døde under loftet med engle, her trædes på snegle. Digt om en krisetid, der kalder på opbrud og handling, om utrøstelig smerte og smertefri død.Snart brister alt er verden set fra himlen og stjernerne fra bunden af en tørlagt brønd. Et vådeskud med en parabellum mod tidens paradoks. Et poetisk opråb til den unge, der tvivler, at der findes en vej og til den aldrende synder, at han er tilgivet.Temaer:Værket berører flere store emner:Tæt på katastrofen, men også på kærligheden.For de der ønsker at se sig selv i andre på godt og ondt.Nærgående billeder af skæbner – eksistensialisme.For alle unge der vil have sat ord på følelsernes kaos.For de der tror at også mennesket er natur.Et poetisk opråb til den unge, der tvivler, at der findes en vej.