Bøger om Arkitektur

Det menneskelige habitat afdækker arkitekturens skjulte kræfter. Bogen bygger på forskning fra mange videns felter og fra mange steder i verden i forhold til, hvordan det fysiske miljø påvirker menneskers sanser, hjerner, følelser og adfærd. Samtidig er bogen forfatterens personlige og faglige rejse og samtaler med forskere og praktikere, der alle sammen har en særlig viden om, hvilke forhold og elementer ved det fysiske miljø, som gør mennesker godt - og skidt - alt sammen i et forsøg på at levere et mere fast videns grundlag til social bæredygtig arkitektur.

Til skyggernes pris er Junichiro Tanizakis (1886-1965) udødelige mesterværk fra 1933. Det er en poetisk lovsang til japansk æstetik, hvor Tanizaki i en frit fabulerende, essayistisk stil der bevæger sig fra rum og arkitektur til No teater, fra kogekunst til lyssætning, argumenterer for – og guider sin læser i retning af – at se skønheden i oxideret metal, det majestætiske og ophøjede i uglaseret keramik og det subtile ved organisk materiale der bærer vidnesbyrd om daglig berøring af menneskelige hænder. Og så taler han for at modstå fristelsen til at strømline, til at overbelyse (læs: lade sig forføre af moderniteten), og huske skyggerne (læs: traditionerne, håndværket, det naturgivne) for uden skygger ingen skønhed!Vi har valgt at tilføje et af Tanizakis første skønlitterær værker, novellen Tatoveringen, til bogen. Omend den stilistisk befinder sig et andet sted, så aner man her også forfatterens optagethed, og dybe fascination, af skønhed, af håndværket, af det æstetiske.We find beauty not in the thing itself but in the patterns of shadows, the light and the darkness, that one thing against another creates… Were it not for shadows, there would be no beauty.’ – Junichiro Tanizaki

Middelalderen har fået sit navn, fordi man i ældre tider anså perioden for at være en kulturel nedgangstid, der lå mellem romerrigets blomstrende kultur og renæssancen. Men betegnelsen “den mørke middelalder” er alt andet end retvisende. Det var ikke kun en periode præget af stridigheder mellem kirken og kongemagten, men også en periode hvor arkitektur, digterkunst og poesi trivedes som aldrig før. I “Middelalderen i Danmark” fortæller Niels-Knud Liebgott om livet, kunsten og litteraturen i middelalderens Danmark fra Harald Blåtand i 900-tallet indførte kristendommen og 550 år frem i tiden.Niels-Knud Liebgott (f. 1942) er dansk historiker og forfatter. Han er uddannet cand.art. i historie og har især beskæftiget sig med middelalderarkæologi. I 1970 blev han museumsinspektør ved Nationalmuseet og chef for afdelingen for oldtid og middelalder, og senere blev han museumsdirektør på Rosenborg Slot og Amalienborg. I sin forskning har Liebgott blandt andet beskæftiget sig med arkæologiske undersøgelser af middelalderlige handelspladser i Danmark. Som forfatter står han bag udgivelser som “Middelalderen i Danmark” og “Hellige mænd og kvinder”.

Der findes to versioner af Hirtshals. Den ene er en smuk klassisk plan skabt af arkitekterne Steen Eiler Rasmussen og Knud Christiansen i 1919. Den anden er byen, som den ser ud i dag, bygget op af de lokale fiskere. Spørgsmålet er, hvordan skaber man rammen for det gode liv? Og hvad er egentlig smukt og grimt, når det kommer til arkitektur? Det har arkitekt og fotograf Lars Brorson Fich sat sig for at undersøge. Indbinding: Hardcover bog med foliepræg og lærredsrygPapir: 150 gr. Scandia 2000 Smooth

Halldor Gunnløgsson var aldrig i tvivl: arkitektur er en kunstart. Det fastholdt han gennem hele karrieren også under ungdomsoprøret, der affejede ”kunst” som borgerlig dekadence. Han forsøgte oven købet i at indkredse, hvad han kaldte ”arkitektonisk tænkning” – velvidende, at verbalsproget ikke kan omspænde kunsten eller ”det uhåndgribelige”. Hovedværker er Tårnby- og Fredericia rådhuse, hans eget hus i Rungsted, der blev verdensberømt, Uglegårdsskolen, "Danmarks bedste skole" m.fl. Han var det skarpeste intellekt blandt datidens arkitekter og forkæmper for bygningskunsten, som han mente, at arkitekterne selv havde svigtet. Bogen viser Gunnløgssons omfattende livsværk som sin tids mest vindende deltager i arkitektkonkurrencer, som udøvende arkitekt, lærer og debattør. Hans værker og tænkning har stadig bud til en forvirret tid.

”Christopher Herwig er fotograf, men jeg kalder ham for busstoppestedsjæger. Som fortælleren i en roman af Ivan Turgenev går han på jagt. Han opsporer, finder og fanger sit bytte, men trofæerne er ikke udstoppede bjørne eller sommerfugle sat på nåle. Det er fotografier af busstoppesteder, mere præcist: sovjetiske busstoppesteder.”De står som små trodsige helte i vejsiden. Poetiske modstandsformer. Sådan ser Kristoffer Hegnsvad dem i hvert fald. De sovjetiske busstoppesteder. I årevis har han fulgt i fodsporene på den canadiske fotograf og busstoppestedsjæger Christopher Herwig, der siden 2002 har opsporet de oprørske læskure, som blev til under det sovjetiske styre. Rejserne går gennem bl.a. Rusland, Ukraine og Belarus og er blevet til en tekst om monumenternes kraft på vejene, men også omvejene og tankerne i grøftekanten: om sovjetmentalitet, undertrykkelse og selvmord; om håb, opposition og frihed.

The world-renowned architect Arne Jacobsen created a wealth of world-class buildings and functional designs. Late in his career, he revealed that if he had to choose just one of his designs, it would be St Catherine’s College, affectionately known as Catz, in Oxford. This is the story of Catz in the past, present, and future. The book describes the genesis of the project, the architecture, and the surrounding park and introduces some of the students who live here and are being shaped by this unique place. The college is viewed through the lens of film, literature, poetry, satire, music, critique and recollections and illuminated with new photographs, student interviews, forgotten or overlooked stories and drawings from England and Denmark – and much more. The author, architect René Kural, PhD, has written several books on significant works of architecture. Architecture photographer Rasmus Hjortshøj took all the new photographs for the book.

The Clearing er et essayistisk værk, skrevet af arkitekten Andrew Todd, hvor han udforsker menneskets kulturhistoriske forbindelse til træerne. Træerne er vores stille, langsomme ledsagere, udgangspunktet for mange af vores materialer og afsender af den ilt, der holder os i live. I bogen fremhæver Todd historier om forvredne oprindelsesmyter, etnisk folkemord, uvidenhed om den naturlige verden og klimakrisens rædsel. En sorg mange af os føler - både personlig og kollektiv. Disse fortællinger står samtidig i kontrast til bogens inspirerende eksempler på slægtskab med vores træbaserede søstre og brødre. I bogen møder vi en ældre bonsai, der fortsætter menneskelige slægtsbånd ud over graven; vidunderlige trækonstruktioner i de østrigske skove, der formgiver et blidt, respektfuldt forhold til skoven; en fortælling om animisme i nutidens Japan; og et møde med en utænkelig, kongelig skov-vogter. Hvis vi skal overleve som art, bliver vi nødt til at genoprette vores forhold til de trægiganter, der byder os velkommen her. Denne bog viser, hvordan dette kan være en glædelig bestræbelse.

"Danish Ceramic Architecture" offers a presentation of Danish architecture that has not been seen before. With ceramic and lightweight terracotta façades as a medium, the book narrates a piece of Danish architectural history unknown to most people. It is thus a new way of approaching the Danish architectural treasure by zooming in on approximately the past 100 years and otherwise overlooked buildings, as well as telling new stories about well-known works. This is how the book demonstrates why this particular style of architecture is something professionals and others interested in architecture and aesthetics should be aware of. Through essays by and interviews with leading architecture thinkers and practitioners as well as dozens of projects with façades in ceramic, by major Danish architectural firms such as Vilhelm Lauritzen, Cobe and BIG the purpose of the book is to relate ceramic façades to central Danish (and international) currents in architecture and material. In this way, it will help point forward to new forms of expression for Danish architecture. The book was conceived by the architect, writer, teacher, consultant and designer Rune Bundgaard, who has worked with ceramic architecture since 2015 in his own firm KLINK. He is currently also employed at Henning Larsen Architects.

‘The Danish Chair – an international affair’ er en del af serien Kompakte designklassikere, der udkommer på både dansk og engelsk.Bogen ‘The Danish Chair – an international affair’ sætter fokus på den danske designarv, som skulle blive det kulturelle fænomen, der satte Danmark på verdenskortet i midten af det 20. århundrede. Brandet Danish Design opstod i 1949, da amerikanske journalister begyndte at skrive om danske møbler fra Snedkerlaugets møbeludstilling i København. Hans J. Wegners ”Den runde stol” kaldte de ”The Chair” – ”Stolen”. Det blev ikke kun starten på et stort eksporteventyr, men også en udfordring for de danske designere, som blev verdenskendte for deres besættelse af at skabe den perfekte stol.Stolen er designernes prøvesten og designhistorikernes yndlingsobjekt. Den berører og spejler den krop, den skal bære med arme, ben, sæde og ryg. Og så er stolen et af vores mest kulturbærende design-objekter, og fortæller om den tid og det samfund, den er skabt i.Bogens særlige greb er, at den i ord, tegninger og billeder vil vise, at danske stole bygger på historiske møbeltyper, som forfines og rafineres i det uendelige. Budskabet og forklaringen på dansk møbelkunsts succes internationalt er, at dansk møbelkunst er baseret på fremmede kulturer og på ældre tiders bedste frembringelser.

En smuk og tankefuld lystvandring gennem vores arkitektur.Arkitekturen er ikke fremmed for nogen. Den tilhører ikke eliten eller er forbeholdt de få. Arkitekturen er noget, alle lever i hele livet, og enhver kan med sine egne sanser og meden smule interesse få glæde af at gå på opdagelse i den.I denne bogen åbner Berlingskes arkitekturredaktør, kendt under navnet Københavnersnuden, døren ud til arkitekturens rum og verden for den interesserede lægmand.I et ligefremt, billedrigt og mundret dansk tager Holger Dahl kulturlæseren med på en sansemættet lystvandring gennem bygningskunstens verden med fokus på især alt det vidunderlige fra den danske arkitektur-tradition.75 danske tanker om at sanse arkitektur er illustreret med kongeniale fotos af den prisvindende fotograf Jens Markus Lindhe.

For several years, Nicolas Cosedis has photographed North Zealand from a small Cessna 172. With an open window and camera in hand, and from altitudes ranging from 500 to 10,000 feet, he captures not only the obvious highlights but also the beauty of often un­ noticed aspects.In this book, he shows us the many faces of North Zealand, from Hellerup to Helsingør, and Hundested. Here, you’ll find beautiful villas along Strandvejen, the North Zealand of kings with its forests, lakes and summerhouses, Hillerød with Frederiksborg Slot, and the old industrial town of Frederiksværk. Landscapes shaped by the Ice Age, and coastlines stretching as far as the eye can see. It’s nature and culture, all seen from above, so we see what we know in an entirely new way. The photographs are accompanied by texts written by Holger Dahl, author and arts and architecture editor at the newspaper Berlingske.Nicolas Cosedis has previously published ‘Copenhagen from my Plane’, ‘Copenhagen from the Sky‘, and ‘Denmark from the Sky‘.

Nu tilgængelig i en kompakt og prisvenlig ny udgave.Design blev det kulturelle fænomen, som satte Danmark på verdenskortet midt i det 20. århundrede. Brandet Danish Design opstod i 1949, da amerikanske journalister begyndte at skrive om danske møbler fra Snedkerlaugets møbeludstilling i København. Hans J. Wegners ”Den runde stol” kaldte de ”The Chair” – ”Stolen”. Det blev ikke kun starten på et stort eksporteventyr, men også en udfordring for de danske designere, som blev verdenskendte for deres besættelse af at skabe den perfekte stol.Stolen er designernes prøvesten og designhistorikernes yndlingsobjekt. Den berører og spejler den krop, den skal bære med arme, ben, sæde og ryg. Og så er stolen et af vores mest kulturbærende designobjekter, og fortæller om den tid og det samfund, den er skabt i. Bogens særlige greb er, at den i ord, tegninger og billeder vil vise, at danske stole bygger på historiske møbeltyper, som forfines og raffineres i det uendelige. Budskabet og forklaringen på dansk møbelkunsts succes internationalt er, at dansk møbelkunst er baseret på fremme-de kulturer og på ældre tiders bedste frembringelser.

Siden offentliggørelsen af planerne for Københavns nye bydel Lynetteholm i 2018 har projektet mødt stor modstand både fra borgere og fagpersoner. Det er tydeligt, at tidens store kriser kræver handling, men er dette projekt virkelig det bedste bud? Risikerer vi at skabe en økonomisk, demokratisk eller miljømæssig katastrofe? Og har de relevante personer haft mulighed for at få indflydelse?I denne vidensbog præsenterer en række af Danmarks fremmeste forskere og praktikere deres løsningsforslag på de udfordringer, som Lynetteholm skal imødegå – stormflod, boligmangel og infrastruktur. For det kræver en informeret samtale, når der er tale om danmarkshistoriens største anlægsprojekt. Inden vi træffer uoprettelige beslutninger for fremtiden, er vi nødt til at tænke os om!

Den verdensberømte danske arkitekt Arne Jacobsen har skabt en overflod af bygnings- værker og brugsdesign i verdensklasse. Sent i karrieren afslørede han, at skulle han blot vælge ét af sine værker, ville det blive St Catherine’s College, Catz, i Oxford. Dette er fortællingen om Catz i fortid, nutid og fremtid. Bogen beskriver tilblivelseshistorien, arkitekturen og parken omkring, ligesom den præsenterer studerende, der lever her og formes af dette særlige sted.Byggeriet bliver sat ind i filmens, litteraturens, poesiens, satirens, musikkens, kritikkens og erindringernes verden og belyses gennem helt nye fotos, studenterinterview, glemte eller oversete beretninger og tegninger fra England og Danmark og meget mere. Forfatteren, René Kural, arkitekt og ph.d., har udgivet en række bøger om flere betydende byggerier. Bogens billeder er af arkitekturfotograf Rasmus Hjortshøj.

Fotografen Eckhard Ahmed Krausen har i 20 år systematisk dokumenteret moskeer i Europa gennem sit fotografi. Fotosamlingen er stor og varieret, og viser mangfoldigheden i islamisk arkitektur, som den udfolder sig i Europa. Billederne viser, at der fra land til land, er store forskelle på de islamiske bygninger. Dokumentationen omfatter både historiske samt nutidige bygninger. Krausens fotografier sættes i kontekst med otte formidlende bidrag om moskeer og islams rolle i Europa, både historisk og aktuelt. De er skrevet af: Jørgen Bæk Simonsen, Jesper Petersen, Agata S. Nalborczyk, Þórir Jónsson Hraundald, Brian Arly Jacobsen, Niels Valdemar Vinding, Christian Welzbacherog Esnaf Begić – alle førende specialister på området. Emnet for bogen er afgørende i en tid, hvor vores forståelse og viden om Europas kultur og oprindelse er mere nødvendig end nogensinde for at forstå de udfordringer vi har. Måske er det en overraskelse for nogen, at islam har rødder i Europa og går over tusind år tilbage.

In 1977 the Embassy of Denmark in London opened its doors to an extraordinary building designed by internationally renowned Danish architect Arne Jacobsen. This book presents both the history and ideas behind the architectural masterpiece and the ambitious art collection of the Embassy representing contemporary Danish art, design and culture. Add to this a number of important historic artworks, each of which has its own fascinating history, including works by H. C. Andersen, Bertel Thorvaldsen and Laurits Tuxen.

This book tells a new story about twentieth-century architecture in Denmark. For the first time ever, readers get an overall picture of the key contribution made by women to the architecture of Danish welfare society in the period 1930–1980.The book’s five chapters present hitherto untold stories about how architecture comes into being through creative collaborations that cut across genders and professional disciplines. Women have contributed to all aspects of architecture, from kitchens and buildings to landscape architecture and urban planning, and their stories highlight the hidden diversity that has shaped Denmark’s buildings, cities and landscapes. The importance of this diversity must be understood and appreciated in the present if we are to create new ways of living and building in the future – a pressing need in light of the many crises we face as a society today.The book was written by Jannie Rosenberg Bendsen, Svava Riesto and Henriette Steiner as part of the research project Women in Danish Architecture at the University of Copenhagen.

Copenhagen from my plane – area by area captures the essence of the city through breathtaking areal photography. Nicolas Cosedis presents the finest selection of his work in this book. From the vantage point of a Cessna 172, he unveils a unique perspective revealing hidden patterns and connections.The photographs are categorized by Copenhagen neighborhoods and outskirts, serving as a helpful guide for exploring the city. Cosedis, acclaimed for his previous bestsellers Copenhagen from the sky and Denmark from the sky, continues to showcase his love for the Danish capital.

London 1951: At finde selve livets kode er det, der optager videnskaben allermest i disse år, også den brillante, unge kemiker Rosalind Franklin. Som nyansat på King's College kaster hun sig ud i forskningen, men hendes kolleger vil hellere ignorere en kvinde i laboratoriet end at arbejde sammen med hende. De ambitiøse mænd må dog snart indse, at Rosalind er en seriøs konkurrent i kapløbet om at opdage DNA-strukturen. Selvom hun får støtte fra sin assistent Oliver, bliver situationen værre. Bag Rosalinds ryg tyer hendes mandlige kollegaer til stadig mere uretfærdige metoder ...Rosalind Franklin (1920-1958) var en brillant, britisk videnskabskvinde, der spillede en afgørende rolle i kortlægningen af selve livets kode, DNA’et, der indeholder alt genetisk information. I begyndelsen af 1950’erne forskede hun ved King’s College i London, hvor hun gjorde den banebrydende opdagelse, at DNA har en spiralformet struktur, en helix. I dag er det almindeligt kendt, at Rosalind Franklins kollegaer, James D. Watson og Francis Crick, indhentede hendes forskningsresultater uden hendes medviden og brugte dem i deres publikation af en model for DNA’s struktur, som de i 1962 modtog Nobelprisen i medicin for. Watson har sidenhen sagt, at Franklin burde have fået prisen.Historiens enestående kvinder er en ny serie fra Gutkind, som i romanform fortæller om en række kvinder, der – udover at være enestående på hvert deres område – har skabt historie, der inspirerer den dag i dag.Om forfatteren:Petra Hucke (f. 1978) bor i München med sin mand og har et hoved fuld af ideer. Hun oversætter fra engelsk og fransk, elsker at læse islandske romaner, på islandsk, arbejder som freelance-redaktør og har udgivet romaner.

Fem stjerner i Nordvestnyt: "Kurt Sørensen har et livslangt lokalhistorisk forfatterskab bag sig – nu udgiver han den første samlede Odsherred-fortælling i over 100 år." ... "Uhyre flot sat op ... vigtig og uhyre velskrevet."Tobindsværket rækker fra oldtiden og til i dag.

Arkitekten Henning Larsen (1925-2013) var gennem hele livet optaget af tegningen som redskab til skitsering og udvikling af projekter, fra små huse til universiteter så store som byer.Han tegnede altid, og havde tilmed en lille blok fæstnet til instrumentbrættet i sin bil. Tegningerne spænder fra små visuelle notater til grafiske eksperimenter, der inspirerede til nye arkitekturformer. Men kun få af de tusinder bevarede skitser har været vist i de hidtidige udgivelser om Henning Larsen.Henning Larsen talte aldrig meget, han kommunikerede ofte sine tanker til medarbejdere og bygherrer gennem tegningen. Derfor giver skitserne et både dybt og bredt indblik i hans arbejde.

"Kunstneriske fag og idræt – fagdidaktisk set" indeholder syv artikler om nogle tidstypiske fagdidaktiske temaer i de kunstneriske fag og idræt i gymnasiet i dag.De kunstneriske fag og idræt danner en samlet faggruppe i den del af teoretisk pædagogikum, der organiserer og udfører fagdidaktiske kurser, som i pædagogikums studieordning kaldes ’at være lærer i fag’. Bogen kan bruges både af studerende på pædagogik, men også af erfarne lærere inden for faggruppen, der vil have nye input til undervisningen.Bogens artikler handler om henholdsvis idræt, billedkunst, design/design & arkitektur og dramatik. Hver artikel fra det ene fag kommenteres af mindst én forfatter med baggrund i et af de andre kunstneriske fag eller idræt. Ideen med antologien er således todelt:På den ene side belyses en række fagdidaktiske emner rettet specifikt mod en kunstnerisk fagkreds. På den anden side forsøger forfatterne med antologien at undersøge, hvad de forskellige kunstneriske fag og idræt har til fælles – eller hvad der netop adskiller dem.Forfatterne er alle erfarne undervisere og didaktikere i gymnasieskolen og/eller ved landets universiteter.

Byen Rom består af mange historiske lag. Den er præget af forskellige arkitektoniske stilarter skabt fra antikken frem til i dag. Men hvad kendetegner bygningerne fra de forskellige perioder i byens udvikling? Rom: En arkitekturhistorie fortæller gennem tekst af professor i kunsthistorie Maria Fabricius Hansen og tegninger af tegneserieskaber Lars Horneman om de centrale træk ved fortidens bygninger. Bogen giver en grundig introduktion til Roms arkitektur og byrum. Derudover giver den et overblik over Europas arkitekturhistorie fortalt gennem Roms arkitektoniske forandringer igennem århundreder. Tegningerne illustrerer teksten, men indgår samtidig som selvstændige forløb af fortællende billedserier. Kombinationen af tekst og tegning gør bogen til en levende historie om de store omvæltninger som Roms arkitektur og byrum har gennemgået. Bogen rummer en historisk tidslinje, der placerer bygningerne i en større kulturhistorisk sammenhæng. Sammen med bogens kort lægger den op til, at den ikke blot læses hjemme, men også anvendes som inspiration til byvandringer i Rom.

I denne nye udgave af Smuk Køkkenhave er der tilføjet en række private, smukke køkkenhaver, som kan inspirere til din egen køkkenhave. En køkkenhave kan designes så den både er til pryd og nytte, hvilket forfatterne selv har gjort i deres egen køkkenhave.Derudover tager landskabsarkitekterne Louise Risør og Jacob Fischer dig med på en haverejse til Europas kendte og mindre kendte haver, hvor køkkenhaven spiller hovedrollen. Med afsæt i de mange referencer har forfatterne designet ti konkrete forslag til, hvordan din køkkenhave er til pryd og nytte i en samlet komposition med resten af haven. Bogen "Smuk køkkenhave" er rigt illustreret med fotos og planer, som kan inspirere dig til at starte din egen køkkenhaverevolution.

Denne bog giver et unikt overblik over igangværende og færdigbyggede projekter i Københavns og Frederiksberg Kommuner. Kom med en tur rundt i de forskellige bydele og oplev bl.a. det store byggeboom i Carlsberg Byen og Nordhavnen, og se hvordan de næsten færdigbyggede Grønttorvet og Ørestad City tager sig ud. De 160 farvefotos er nøje udvalgt blandt op mod 800 fotos og er suppleret med fakta og overordnede beskrivelser af de forskellige byggerier og byrum. God fornøjelse med at udforske det nye København og Frederiksberg!

In the center of Copenhagen, on the sixth floor of the Royal Hotel, Room 606 preserves the definitive masterwork of the Danish architect and designer Arne Jacobsen, in microcosm. Room 606 is the only surviving interior of the SAS House: the combined luxury hotel and satellite air terminal that Jacobsen designed for the Scandinavian Airlines System (SAS) and finished in 1960.The SAS House was the most complete commission of Jacobsen’s career, in which he exercised the full range of his talents as a designer of furniture, lamps, textiles, gardens, lettering and tableware. As the fragment that encapsulates the whole building, Room 606 serves as a lens for reconstructing Jacobsen’s vanished masterwork in words and images.Richly illustrated with nearly 500 photographs and drawings, this book guides the reader on a virtual tour through the Royal Hotel and SAS Air Terminal as they were in 1960 – and traces the origins of the SAS House to a series of earlier buildings and objects. As a result, the study of Jacobsen’s work that begins in Room 606 ultimately provides a general introduction to his entire career.New York-based architect Michael Sheridan is an internationally recognized scholar of modern Danish architecture and design. His books on these subjects include Landmarks: The Modern House in Denmark (2014) and Louisiana: Architecture and Landscape (2017).

'Moderne i 100 år' udfolder fortællingen om det moderne samfund igennem Vilhelm Lauritzen Arkitekters mangfoldige praksis. Det er en historie om visionære idéer og storslåede værker, der er stærke nok til at holde sig relevante igennem et århundrede.Arkitekturen afspejler ikke blot det moderne samfund. Den har helt konkret været med til at bygge det. Her indtager Vilhelm Lauritzen Arkitekter en særlig position i skandinavisk arkitektur, idet tegnestuen i kraft af en ubrudt praksis i 100 år er jævnaldrende med den nordiske modernisme.Tegnestuens bygninger og historie afspejler velfærdssamfundets udvikling og idealet om, at alle skulle have lige adgang til gode boliger, sundhed, kultur og uddannelse – at god arkitektur, der tidligere var for eliten, nu skulle være folkelig. Det ses i modernistiske ikoner som Københavns Lufthavn, Radiohuset, Daells Varehus og Folkets Hus VEGA og helt frem til i dag, hvor Vilhelm Lauritzen Arkitekter står bag roste byggerier som DR Byen, Krøyers Plads og det kommende supersygehus i Hillerød.Christian Bundegaard er forfatter, maler og cand.phil. i idéhistorie. Han har blandt andet skrevet monografien ’Finn Juhl – Liv, værk, verden’.