Bøger om Hammershøi

Maleren Vilhelm Hammershøi (1864-1916) tilhørte det radikale danske borgerskab omkring år 1900. Han var hele livet tæt knyttet til sin familie, og især hustruen Ida, hans søster Anna og familiens boliger var hans foretrukne motiver. Mest kendte er hans mange interiørbilleder fra Strandgade 30, holdt i en farveskala af gråt, grønt og rødbrunt. Især ’Åbne døre. Strandgade 30’ har fået ikonisk karakter. Men han malede også landskabsbilleder og skibsmotiver, og på Davids Samling nydes udsøgte eksempler på alle temaer.I bogen fortæller forfatteren Henrik Wivel, dr.phil., kritiker ved Kristeligt Dagblad og tidligere kulturredaktør ved Weekendavisen og Berlingske Tidende, indlevende om Hammershøis liv og kunst som baggrund for en fortolkning af kunstnerens værk, og de 15 malerier på Davids Samling analyseres indgående. Vi får også historien om stifteren af Davids Samling, sagfører og kunstsamler C.L. David (1878-1960), og hvordan han omskabte ejendommen i Kronprinsessegade 30 til en enestående samling af malerier og interiører.

At læse kunst med Søren KierkegaardTeologen Lisbeth Smedegaard Andersen gjorde som kunsthistoriestuderende i 1980’erne en opdagelse. På Aarhus Kunstmuseum fangede et maleri af den da lidt glemte Vilhelm Hammershøi (1864-1916) hendes opmærksomhed. “Dobbeltportræt af kunstneren og hans hustru” mindede hende om noget. Måske var det det gådefulde.Om Hammershøi selv ved vi ikke så meget. I sin egen tid var han lidt af en ener – mest inspireret af udenlandske kunstnere om end højt respekteret for sit formidable talent. Myten om den ensomme og melankolske kunstner har – helt op i vor egen tid – indflydelse på forståelsen af hans værk. Hans muse og model, hustruen Ida, optræder på billederne ofte bortvendt fra beskueren og optaget af stilfærdige sysler.Hammershøi er for længst blevet genopdaget og betragtes som en kunstner af fineste kaliber også internationalt set. Men der er en tendens til at forstå ham som en formens mester med fokus på rum, arkitektoniske detaljer, lys og toner.Hvad Lisbeth Smedegaard Andersen derimod har stærkt på fornemmelsen, er, atHammershøi må have ikke bare læst Kierkegaard, men også brugt digterfilosoffensom en tematisk inspiration – i hvert fald i sine portrætter. Ida er andet og mere endblot et motiv – hun indtager og bebor de nøgne rum. Med hende kan man sige, at Hammershøi betoner en etisk og ikke blot æstetisk tilværelsesforståelse. Kierkegaard kan pludselig lukke Hammershøi op modsamtidige debatter, man ellers ikke har associeret kunstneren med, fx spørgsmålet om ægteskab, som af Georg Brandes og andre kulturradikale blev afskrevet som ramme om egentlig kærlighed. Noget kan tyde på, at Hammershøis stilfærdige replik til dette synspunkt havde kierkegaardsk tyngde.GÅDEFULD BØR MAN VÆRE præsenterer originale billedlæsninger i krydsfeltet mellem kunsthistorie og filosofi. For den uindviede læser er bogen en tilgængelig og levende biografi med nedslag i kunstnerens liv og værk.Om forfatterenLisbeth Smedegaard Andersen, født 1934, er teolog og kunsthistoriker, salmedigter og forfatter af bl.a. SKRÆDDEREN og DET BEGYNDTE MED JOMFRU SØRENSEN.

Vilhelm Hammershøis raffinerede kunst har længe været højt værdsat blandt kunst-forskere og -kritikere. I de seneste år har kunstneren også vundet stor anerkendelse hos et bredt internationalt publikum. Denne bog præsenterer 24 udvalgte værker fra en af verdens væsentligste Hammershøi-samlinger: samlingen på Statens Museum for Kunst (SMK). De udvalgte malerier dækker hele spændvidden i Hammershøis arbejde, herunder de interiørbilleder, der gav kunstneren tilnavnet ”de stille stuers maler”. Her finder man eksempler på de fire hovedgenrer i Hammershøis værk: forenklede landskabsbilleder, mennesketomme byer, portrætter og skrabede, solbeskinnede interiører. Tilsammen giver de et intimt indblik i malerens liv og uudgrundelige kunst. Kataloget fokuserer på udstillingens 24 værker, der er udlånt fra SMK’s omfattende Hammershøi-samling og indeholder desuden et introducerende forord v. Mikkel Bogh, artikel af Kasper Monrad, digte af Naja Marie Aidt og Sophus Claussen samt 24 billedtavler i helsidetryk og en komplet, illustreret oversigt over SMK’s Hammershøi-samling. Kataloget har både dansk og engelsk tekst. The Danish painter Vilhelm Hammershøi’s exquisite art has long captivated scholars and critics, and his international popularity has grown rapidly in recent years. This book features a selection of 24 paintings from one of the most important Hammershøi-collections in the world: the collection of SMK – The National Gallery of Denmark. The paintings cover many aspects of Hammershøi’s body of work, including several of the tranquil interiors that earned him the title “de stille stuers maler” (the painter of quiet rooms). The selection is representative of Hammershøi’s four main genres: reduced landscapes, unpopulated cityscapes, portraits, and spare, sunlight infused interiors – offering an intimate look into his life and enigmatic art. This catalogue focuses on the 24 pieces from the Hammershøi-collection at SMK and includes a foreword by Mikkel Bogh, an article by Kasper Monrad, poems by Naja Marie Aidt and Sophus Claussen, 24 full paged pictures and a complete list of Hammershøi’s work in the collection of SMK. The catalogue contains both Danish and English text.

Få malere har været så dygtige til at fremkalde følelser hos beskueren som Caspar David Friedrich med sine storslåede billeder. Hans landskaber fuld af melankoli har inspireret både de danske guldaldermalere og Walt Disney til hans Bambi-tegnefilm. Det var ham, der begyndte at male mennesker rygvendte, da han tog sin uddannelse på Kunstakademiet i København, fordi han havde svært ved at få dem til at lykkes forfra – og dermed skabte en længselsfuld stil, der sidenhen har dannet skolel, og som vi kender fra Hammershøi. Yderst underholdende gelejder Florian Illies læseren gennem Caspar David Friederichs liv og værk og 250 års receptionshistorie, og viser, hvordan Caspar David Friederichs billeder skiftevis var elsket så hadet, blev gemt og givet væk som komplet værdiløst eller forsøgt røvet i store millionkup. Om forfatteren: Florian Illies (f. 1971) har studeret kunsthistorie og nyere historie, og har bl.a. arbejdet som leder af et stort auktionshus og som chef for kultursektionen for både Frankfurter Allgemeine Zeitung og Die Zeit. I dag er han forfatter og bor i Berlin. Han fik sit store internationale gennembrud med bogen 1913, efterfulgt af Kærlighed i hadets tid. Florian Illies har en stor svaghed for de danske guldaldermalere og er vært på en af Tysklands mest lyttede podcast, Augen zu, der handler om kunst.

Vilhelm Hammershøi (1864-1916) was a member of the radical Copenhagen middle class at the turn of last century. He maintained close ties to his family throughout his life, and especially his wife, Ida, his sister, Anna, and the family’s homes were his favorite motifs. The best-known are his many interiors from Strandgade 30, kept to a palette of gray, green, and russet. Hammershøi also painted landscapes and portraits, however, and the David Collection has exquisite examples of all these genres.In Hammershøi in the David Collection, the Hammershøi expert Henrik Wivel writes empathetically about the artist’s life and art and provides an in-depth study of the 14 pieces in the David Collection in relation to his life and times. The book moreover presents the story of the founder of the David Collection, Christian Ludvig David (1878-1960), a lawyer by profession, and how he transformed the building at Kronprinssegade 30 into a unique art collection.