Bøger om Latinamerika

"Les Lauriers sont Coupés" est un roman écrit par Émile Dujardin, publié en 1911. Il s'agit d'une ¿uvre importante du mouvement littéraire appelé "symbolisme" qui a émergé à la fin du XIXe siècle.L'intrigue du roman explore les thèmes de l'amour, de la passion et de la quête du sens de la vie. L'histoire suit le personnage principal, Olivier, qui est en quête d'une expérience spirituelle profonde. Son parcours l'amène à explorer les différentes facettes de l'amour, de la sensualité à la transcendance.Dujardin utilise une écriture symbolique et poétique pour exprimer les états d'âme et les dilemmes philosophiques de ses personnages. L'¿uvre est riche en métaphores et en symbolisme, reflétant les idées du mouvement symboliste qui cherchait à transcender la réalité visible pour atteindre une réalité plus profonde et mystique."Les Lauriers sont Coupés" est reconnu pour son style littéraire innovant et son exploration des thèmes existentiels. Émile Dujardin, associé au mouvement symboliste, a contribué à façonner le paysage littéraire de son époque avec cette ¿uvre qui mêle poésie et prose dans une recherche artistique de la signification de l'existence.

"Les Floraisons Matutinales" est un recueil de poésie écrit par Nérée Beauchemin, un poète canadien-français du XIXe siècle. Publié en 1897, cet ouvrage est considéré comme l'une des ¿uvres majeures de la poésie romantique au Canada français.Le titre lui-même, "Les Floraisons Matutinales", évoque l'idée de la floraison matinale, suggérant la jeunesse, la fraîcheur et le renouveau. Le recueil explore des thèmes romantiques tels que la nature, l'amour, la mélancolie et l'émerveillement face à la beauté du monde.Nérée Beauchemin est réputé pour sa maîtrise de la langue française et sa capacité à exprimer des émotions profondes à travers la poésie. Son style poétique se caractérise par l'utilisation de métaphores élégantes et de descriptions sensuelles de la nature."Les Floraisons Matutinales" a contribué à établir Nérée Beauchemin comme l'une des figures marquantes de la littérature canadienne-française. Ses poèmes ont souvent été étudiés pour leur raffinement littéraire et leur capacité à capturer la sensibilité de l'époque.L'¿uvre de Beauchemin, bien que peut-être moins connue à l'échelle internationale, demeure importante dans le contexte de la littérature canadienne-française et continue d'être étudiée et appréciée pour sa contribution à la poésie romantique au Canada.

"Les Joues en Feu" est une ¿uvre méconnue de Raymond Radiguet, écrivain français du début du XXe siècle, publiée à titre posthume en 1925. Ce recueil de nouvelles explore les thèmes de la jeunesse, de l'amour, et des dilemmes moraux avec la finesse caractéristique de l'auteur.Radiguet, célèbre pour son roman "Le Diable au Corps", présente dans "Les Joues en Feu" un ensemble de nouvelles qui capturent l'intensité des émotions adolescentes et les questionnements propres à cette période de la vie. Les personnages se débattent avec les conflits intérieurs, les désirs naissants, et les choix moraux complexes.L'écriture de Radiguet, bien que concise, est imprégnée de sensibilité et d'une profonde compréhension des tourments de l'adolescence. Chaque nouvelle offre un regard perspicace sur la psychologie des personnages, mettant en lumière les luttes intérieures et les moments de révélation qui marquent cette étape de la vie."Les Joues en Feu" est une exploration littéraire des nuances de l'âme humaine à travers le prisme des expériences adolescentes, démontrant une fois de plus la maîtrise de Radiguet dans la représentation des affres de la jeunesse.

"Les Forestiers du Michigan" est un roman d'aventures écrit par Gustave Aimard, un écrivain français du XIXe siècle spécialisé dans les récits d'aventures et les romans de l'Ouest américain. Publié pour la première fois en 1861, le roman transporte les lecteurs dans les vastes étendues sauvages du Michigan.L'intrigue suit les exploits de héros intrépides qui sont engagés dans la vie des forestiers du Michigan, des hommes courageux qui travaillent dans les forêts denses de la région. Ces forestiers doivent faire face à de nombreux défis, tels que la lutte contre les dangers de la nature, les rencontres avec les autochtones et les conflits avec d'autres colons.Gustave Aimard excelle à dépeindre les paysages sauvages et à créer des personnages vivants qui luttent pour leur survie dans un environnement hostile. Le roman offre une plongée captivante dans la vie quotidienne des forestiers, tout en explorant des thèmes tels que l'amitié, la loyauté et la confrontation avec l'inconnu."Les Forestiers du Michigan" s'inscrit dans la lignée des ¿uvres de Gustave Aimard qui transportent les lecteurs dans des mondes exotiques et périlleux, offrant une évasion palpitante dans des environnements frontières empreints de mystère et d'aventure.

Marelys Valencia (Matanzas, 1970) es doctora en Literatura y Cultura Latinoamericanas. Su primer volumen de poesía, Piélago de sombras, fue finalista del Premio Poeta en Nueva York, convocado por Valparaíso Ediciones. En Bokeh ha publicado también Peregrinaje en tres lapsos / Pilgrimage in Three Lapses (2021). Reside en los Estados Unidos y es profesora en Saint Mary's College, Notre Dame. / Marelys Valencia (Matanzas, 1970) holds a PhD in Latin American Literature and Culture. Her first poetry collection, Piélago de sombras, was a finalist of the Valparaiso Editions First International Poetry Prize Poet in New York. Bokeh published her volume of poetry Peregrinaje en tres lapsos / Pilgrimage in Three Lapses (2021). She lives in the United States, and is a professor at Saint Mary's College, Notre Dame.

"Les Fiancés de 1812" est un roman historique écrit par Joseph Doutre. L'histoire se déroule pendant une période cruciale de l'histoire européenne, à savoir l'année 1812, qui a été marquée par les campagnes napoléoniennes en Russie.Le roman explore les destins entrelacés de plusieurs personnages qui vivent les événements de cette époque tumultueuse. Il met en lumière les effets de la guerre, les bouleversements politiques et les changements sociaux sur les vies des protagonistes. Les personnages principaux, peut-être des fiancés, doivent faire face aux défis de la guerre, à la séparation et à la transformation de leur monde.L'année 1812 a été un tournant dans l'histoire de l'Europe, avec la campagne désastreuse de Napoléon en Russie qui a finalement conduit à sa défaite. Le roman peut se concentrer sur les conséquences de cette campagne pour les personnages et pour la France de l'époque."Les Fiancés de 1812" est susceptible de mélanger des éléments de romance, de drame et d'histoire, offrant aux lecteurs un aperçu des bouleversements qui ont marqué cette période de l'histoire européenne.

"Les Exemples" est un recueil de nouvelles écrit par l'écrivain français Émile Zola, publié pour la première fois en 1884. Ce recueil regroupe plusieurs courtes histoires, chacune illustrant un aspect de la société française de l'époque.Chaque nouvelle dans "Les Exemples" offre un aperçu de la vie quotidienne, des préoccupations sociales et des conflits moraux qui caractérisent le XIXe siècle français. Les récits mettent en scène une variété de personnages, souvent issus de différentes classes sociales, et explorent des thèmes tels que la cupidité, l'ambition, l'amour, la pauvreté, la décadence, la jalousie et la trahison.Zola était un observateur perspicace de la société française de son époque, et "Les Exemples" reflète son engagement envers le naturalisme littéraire, un mouvement qui visait à dépeindre la réalité de la vie quotidienne avec un haut degré de précision et à explorer l'influence de l'environnement et des circonstances sur le comportement humain.Chaque nouvelle est une occasion pour Zola d'explorer les motivations et les conséquences des actions de ses personnages, mettant en lumière la complexité de la nature humaine. L'ensemble du recueil offre une mosaïque d'histoires captivantes qui éclairent différents aspects de la condition humaine et de la société française au XIXe siècle."Les Exemples" est un exemple du talent de Zola pour la création de portraits vivants et pour sa capacité à raconter des histoires captivantes qui continuent d'intéresser les lecteurs contemporains tout en offrant un aperçu précieux de la France de son époque.

"Les Femmes" est un roman écrit par Alphonse Karr, un écrivain et journaliste français du XIXe siècle. Ce roman, publié en 1858, est une exploration des relations entre les sexes et une satire sociale de la société de l'époque.L'intrigue de "Les Femmes" suit le personnage principal, Ferdinand, qui est un célibataire endurci. Le roman dépeint sa relation avec les femmes et comment il interagit avec les nombreuses femmes de sa vie, de sa mère à ses amours potentielles. Il examine les stéréotypes de genre, les rôles sociaux et les attentes en matière de relations amoureuses à l'époque.Le roman de Karr peut être considéré comme une comédie satirique qui se moque des conventions sociales, des préjugés et des contradictions entourant les relations entre les sexes. Il offre une réflexion sur la place des femmes dans la société et sur la façon dont les hommes interagissent avec elles.Alphonse Karr était également connu pour son style d'écriture humoristique, et "Les Femmes" reflète son talent pour l'ironie et la satire sociale. Le roman est une ¿uvre qui invite à la réflexion sur les questions de genre, de société et de comportement humain à une époque où les normes sociales étaient en mutation.Bien que "Les Femmes" ne soit pas aussi largement étudié ou lu que certaines ¿uvres classiques de la littérature française, il offre un aperçu intéressant des préoccupations sociales et des débats sur les relations entre les sexes au XIXe siècle.

"Les Exploits d'un Jeune Don Juan" est un roman érotique écrit par le poète et écrivain français Guillaume Apollinaire. Publié pour la première fois en 1911, l'ouvrage est une exploration audacieuse et provocante de la sexualité, de la sensualité et du désir.L'histoire suit les aventures d'un jeune homme nommé Roger, qui découvre le monde de la sexualité et de la séduction. Il est guidé dans ses expériences érotiques par une femme plus âgée, Madame Roger, qui le prend sous son aile. Le roman explore les différentes facettes de la sexualité et de la passion, ainsi que les dynamiques de pouvoir entre les personnages."Les Exploits d'un Jeune Don Juan" a été écrit dans un style résolument moderne et audacieux pour l'époque. Il s'inscrit dans le contexte du mouvement littéraire de l'époque, caractérisé par une remise en question des conventions morales et une exploration franche de la sexualité. L'ouvrage a suscité des controverses et des débats lors de sa publication en raison de son contenu explicite et de son traitement provocateur de la sexualité.Le roman est considéré comme un exemple précoce de la littérature érotique du XXe siècle et a marqué la carrière littéraire d'Apollinaire en tant qu'écrivain courageux et novateur. Bien que l'ouvrage puisse choquer certaines sensibilités, il a sa place dans l'histoire de la littérature en tant que reflet de l'évolution des normes sociales et artistiques de son époque.

"Les Fantômes, Étude Cruelle" est un roman écrit par l'écrivain français Charles-Marie Flor O'Squarr, pseudonyme de Charles-Marie Florange. Le roman a été publié pour la première fois en 1885 et appartient au courant littéraire naturaliste.L'histoire se déroule dans le Paris du XIXe siècle et explore les vies de plusieurs personnages, dont un artiste peintre, des bourgeois, et d'autres membres de la société parisienne de l'époque. Le roman se caractérise par son regard impitoyable sur les aspects sombres de la nature humaine, notamment la cupidité, l'immoralité et la cruauté.Le titre "Les Fantômes" fait référence aux secrets et aux tourments qui hantent les personnages, ainsi qu'à la notion de culpabilité et de remords qui les tourmente. Le roman adopte une perspective réaliste et naturaliste, mettant en lumière les forces sociales et environnementales qui influencent le comportement humain.Si vous êtes intéressé par la littérature naturaliste du XIXe siècle, avec son exploration sans complaisance de la société et de la psychologie humaine, "Les Fantômes, Étude Cruelle" de Charles-Marie Flor O'Squarr peut être une lecture intéressante. Il reflète les préoccupations et les thèmes de l'époque naturaliste, où les écrivains cherchaient à représenter la réalité de manière crue et authentique.

"Les Femmes d'Artistes" est une nouvelle d'Alphonse Daudet qui a été publiée en 1874. C'est l'une des nombreuses nouvelles qui composent le recueil intitulé "Les Contes du Lundi." Cette nouvelle est typique du style réaliste de Daudet, et elle explore les thèmes de la vie artistique, des relations conjugales et de la condition des femmes à l'époque.L'histoire se déroule dans le milieu artistique de Paris, mettant en scène le peintre Claude Lantier, un personnage qui apparaît dans d'autres ¿uvres de Daudet et qui est également associé au roman "L'¿uvre." L'intrigue tourne autour des femmes qui gravitent autour de l'artiste, y compris sa femme Christine, une ancienne chanteuse de café-concert, et son modèle Irma. Le récit explore les rivalités et les complexités des relations au sein de ce groupe.Daudet examine les conflits entre la passion artistique, les besoins matériels et les désirs personnels, tout en dépeignant la lutte des femmes pour trouver leur place dans un monde artistique dominé par les hommes. L'histoire reflète également le réalisme social caractéristique de l'époque, décrivant la vie des artistes bohèmes et les difficultés financières auxquelles ils sont confrontés.Si vous êtes intéressé par la littérature réaliste du XIXe siècle, l'exploration des thèmes liés à l'art et à la société, ainsi que les portraits psychologiques des personnages, "Les Femmes d'Artistes" d'Alphonse Daudet est une ¿uvre qui mérite d'être lue. Elle offre un aperçu de la vie artistique de l'époque et des défis auxquels les artistes et leurs proches étaient confrontés.

"Les Épaves" est un recueil de poèmes écrit par le célèbre poète français Charles Baudelaire. Il a été publié pour la première fois en 1866, après la publication de son célèbre recueil "Les Fleurs du Mal". "Les Épaves" rassemble des poèmes qui n'ont pas été inclus dans la première édition de "Les Fleurs du Mal" en raison de leur contenu jugé offensant ou immoral à l'époque.Ce recueil de poèmes est souvent considéré comme une extension de l'¿uvre de Baudelaire et aborde des thèmes similaires tels que la décadence, la sensualité, la mélancolie et la révolte. Les poèmes de "Les Épaves" explorent la vie urbaine, l'amour, la perte et la condition humaine dans la société du XIXe siècle.Charles Baudelaire est l'une des figures les plus importantes de la poésie française du XIXe siècle, et son ¿uvre a eu une influence significative sur la littérature mondiale. "Les Épaves" fait partie intégrante de son héritage poétique et a été réhabilité au fil du temps, car les poèmes qui y sont inclus sont désormais reconnus pour leur importance dans la compréhension de l'¿uvre de Baudelaire.Si vous êtes passionné par la poésie symboliste, le romantisme noir et la poésie française du XIXe siècle, "Les Épaves" de Charles Baudelaire est une lecture incontournable. C'est une exploration complexe et nuancée des aspects sombres de l'âme humaine et de la société de l'époque.

"Les Enfants des Tuileries" est un roman écrit par l'écrivaine française Olga de Pitray. Le roman a été publié en 1861 et se déroule dans le contexte historique de la Révolution française.L'histoire se déroule à Paris, plus précisément aux Tuileries, le palais royal à l'époque de la monarchie. Le récit tourne autour des enfants de la famille royale, notamment les enfants du roi Louis XVI et de la reine Marie-Antoinette, qui sont détenus dans les Tuileries pendant la Révolution française. Le roman explore les défis et les drames auxquels sont confrontés ces jeunes membres de la famille royale, ainsi que les événements historiques tumultueux de l'époque."Les Enfants des Tuileries" mélange habilement la fiction avec des éléments historiques réels pour créer un récit captivant qui évoque l'atmosphère de cette période de l'histoire de la France. Le roman offre un aperçu des événements dramatiques de la Révolution française du point de vue des jeunes enfants royaux, ce qui ajoute une dimension émotionnelle à l'histoire.Si vous êtes intéressé par la Révolution française, les drames historiques et les romans qui évoquent des événements réels à travers des personnages fictifs, "Les Enfants des Tuileries" d'Olga de Pitray pourrait être une lecture stimulante pour vous. C'est un roman historique qui met en lumière les destins tragiques des enfants de la famille royale dans un contexte tumultueux de l'histoire française.

"Les Épreuves de Raïssa" est un roman écrit par l'auteure française Henry Gréville, dont le vrai nom était Alice Marie Céleste Durand. Le roman a été publié en 1882 et est représentatif de la littérature du XIXe siècle, caractérisée par des thèmes romantiques et une exploration de la condition féminine.L'histoire de "Les Épreuves de Raïssa" met en lumière le destin de son héroïne éponyme, Raïssa, une jeune femme russe. Raïssa est une figure de la noblesse russe qui, à un moment donné de sa vie, est confrontée à des épreuves et à des difficultés. Le roman explore les thèmes de l'amour, de la famille, de la société et des luttes personnelles de Raïssa pour trouver sa place dans le monde.Le roman présente également des éléments de l'exotisme russe, avec des descriptions de la Russie et de sa culture, ainsi que des personnages et des coutumes locales. Les thèmes romantiques, la passion et l'intrigue font de "Les Épreuves de Raïssa" une ¿uvre caractéristique de la littérature du XIXe siècle.Si vous êtes intéressé par la littérature romantique du XIXe siècle et les romans qui explorent la vie et les défis des personnages féminins, "Les Épreuves de Raïssa" d'Henry Gréville pourrait être une lecture intéressante. C'est un exemple de la sensibilité littéraire de l'époque, avec des personnages complexes et des dilemmes émotionnels.

This volume offers the most complete English translation to date of the prose and poetry of José María Heredia (b. Cuba, 1803; d. Mexico, 1839), focusing on Heredia's political exile in the United States from November 1823 to August 1825. Frederick Luciani's introduction offers a complete biographical sketch that discusses the complications of Heredia's life in exile, his conflicted political views, his significance as a travel writer and observer of life in the United States, and his reception by nineteenth-century North American writers and critics. The volume includes thoroughly annotated letters that Heredia wrote to family and friends in Cuba, describing his struggles and adventures living among other young expatriates in New York City--fellow conspirators in a failed plot to overthrow Spanish rule on the island. His travel letters, especially those that describe his trip to the Niagara frontier in 1824 along the Hudson River and the Erie Canal, offer discerning reflections on American landscapes, technological advances, political culture, and social customs. The volume also offers translations of the verse that Heredia composed during his New York exile, in which he gave impassioned voice to Cuba's struggle for independence from Spain, and which reflected the emerging Romantic sensibilities in Spanish-language poetry. With accurate, clear translations, this volume serves as an introduction to a figure who is enshrined in the canon of Latin American literature, but scarcely known to Anglophone readers.

New York Times bestselling author Xochitl Gonzalez delivers a mesmerizing novel about a first-generation Ivy League student who uncovers the genius work of a female artist decades after her suspicious deathWho gets to leave a legacy?1985. Anita de Monte, a rising star in the art world, is found dead in New York City; her tragic death is the talk of the town. Until it isn't. By 1998 Anita's name has been all but forgotten-certainly by the time Raquel, a third-year art history student is preparing her final thesis. On College Hill, surrounded by progeny of film producers, C-Suite executives, and international art-dealers, most of whom float through life knowing that their futures are secured, Raquel feels herself an outsider. Students of color, like Raquel, are the minority there, and the pressure to work twice as hard for the same opportunities is no secret.But when Raquel becomes romantically involved with a well-connected older art student, she finds herself unexpectedly rising up the social ranks. As she attempts to straddle both worlds, she stumbles upon Anita's story, raising questions about the dynamics of her own relationship, which eerily mirrors that of the forgotten artist.Moving back and forth through time and told from the perspectives of both women, Anita de Monte Laughs Last, is a propulsive, witty examination of power, love, and art, daring to ask who gets to be remembered and who is left behind in the rarefied world of the elite.