Bøger om Rock

The iconic photography and tales of famous musicians and rock-androll legends, all from "the man who shot the Seventies"himself, Mick Rock. Mick Rock. Born in 1948 in Hammersmith, London, Michael Rock became a photographer after raduatingfrom college, and developed his visual style with photos of the local rock music scene in England. Soon thereafter his photography career took off, going higher and higher with each new musician he shot for. His work is embodied in this text, full of luscious, color-saturated photography of some of the most dynamic and enthralling musical acts and stars in rock history-and likewise filled with amazing and amusing behind-the-scenes stories of musicians from Mick Jagger to Miley Cyrus and beyond. A sure-fire hit with rock and musical history fans!

Perfect for the ultimate Led Zeppelin fan, this definitive anthology analyzes each of the 81 tracks on Zep’s nine studio albums in mind-boggling, awesome detail.

Alice in Chains was the first of grunge's big four - ahead of Nirvana, Pearl Jam, and Soundgarden - to get a gold record and achieve national recognition. With the charismatic Layne Staley behind the microphone, they became one of the most influential and successful bands to come out of the Seattle music scene. But as the band got bigger, so did its problems.Acclaimed journalist David de Sola follows the members from their inauspicious beginnings at a warehouse under the Ballard Bridge through the history of the band, charting:- The local hair metal scene in Seattle during the 1980s.- How drugs nearly destroyed the band and claimed the lives of Staley and founding bassist Mike Starr.- Jerry Cantrell's solo career and Mike Starr's life after being fired from the band.- The band's resurrection with William DuVall, the Atlanta singer/guitarist who stepped into Layne Staley's shoes. Based on a wealth of interviews with people with direct knowledge of the band and its history, many of whom are speaking on the record for the first time, Alice in Chains will stand as the definitive Alice in Chains biography for years to come.

By Philippe Margotin with a foreword by David Sinclair. Pop Rock Icons takes us into the extraordinary world of London, England at the time of the greatest countercultural upheaval that the country has known.

This is a journey through Kiss's first and most storied decade. It is the story of the four men behind the masks, and the music they made, the studio albums, the legendary live albums, and of one of the greatest rock follies in music history, the four simultaneously released solo album.

After more than three decades and 150 million albums, AC/DC has established itself as much more than just a great rock band. For millions of fans spanning several generations across the world, they are an ear-bleedingly loud, sweat-soaked religion.Now, in a book of astonishing breadth and scope, comes the complete story of AC/DC. Everything you ever wanted to know and plenty more you never dreamt of is all here, the ultimate balls-out adventure, laced with sex, drunken escapades, and brawls?topped off with rare intimate photos to create the ultimate portrait of the ultimate rock band.

This incredible gift set includes over 200 songs recorded by the Beatles. Spanning the career of this legendary group, The Complete Beatles features two volumes of piano/vocal arrangements with lyrics and guitar chord frames for nearly every Beatles song! Each volume includes over 100 songs, arranged alphabetically.

For more than a quarter century, Philip Norman's internationally bestselling Shout! has been unchallenged as the definitive biography of the Beatles. Now, at last, Norman turns his formidable talent to the Beatle for whom belonging to the world's most beloved pop group was never enough. Drawing on pre-viously untapped sources, and with unprecedented access to all the major characters, here is the comprehensive and most revealing portrait of John Lennon that is ever likely to be published. This masterly biography takes a fresh and penetrating look at every aspect of Lennon's much-chronicled life, including the songs that have turned him, posthumously, into a near?secular saint. In three years of research, Norman has turned up an extra-ordinary amount of new information about even the best-known episodes of Lennon folklore?his upbringing by his strict Aunt Mimi; his allegedly wasted school and student days; the evolution of his peerless creative partnership with Paul McCartney; his Beatle-busting love affair with a Japanese performance artist; his forays into painting and literature; his experiments with Transcendental Meditation, primal scream therapy, and drugs. The book's numerous key informants and interviewees include Sir Paul McCartney, Sir George Martin, Sean Lennon?whose moving reminiscence reveals his father as never before?and Yoko Ono, who speaks with sometimes shocking candor about the inner workings of her marriage to John.Honest and unflinching, as John himself would wish, Norman gives us the whole man in all his endless contradictions?tough and cynical, hilariously funny but also naive, vulnerable and insecure?and reveals how the mother who gave him away as a toddler haunted his mind and his music for the rest of his days.

For Dan Turèll (1946-1993) var rock/beat mere end bare musik. Det var et sprog, et bevidsthedslandskab, et lydspor til hverdagen, en syntese af energi og poesi samt et prisme, som ungdomsoprørets mange stråler samledes i. Derfor handler hans musikjournalistik både om den tid, den er blevet til i, og om forfatteren selv. At lytte til en plade kan være som at lytte til sit eget “nervesystem i stereo”, hedder det et sted.Bogens 84 tekster udgør tilsammen en vinyl-krønike over den moderne rock/beatmusiks vigtige ti-år, 1969-79. En periode, hvor syngende poeter som Bob Dylan, Lou Reed og Robert Hunter bidrog til at føre dét, der oprindelig var en ungdomskultur, ind i en mere moden fase. Og hvor Dan Turèll levede med i det hele, absorberede det og skrev om det, samtidig med at han selv blev forfatter.

KIM LARSEN er ikke blot sin generations måske største sangskriver, men også en af vor tids største danske kulturpersonligheder.I LARSEN fortæller Peder Bundgaard underholdende og humoristisk historien om Larsen, hans sange og hans tid. Vi følger sangeren og sangskriveren på den musikalske odyssé fra barndommen og den tidlige ungdom i 50’erne og 60’erne over gennembrudsårene med Gasolin’ i 70’erne og frem til solokarrieren, der i disse år når nye højder med bl.a. albummet MINE DAMER OG HERRER.Udgivelsen er en storskrift-udgave i to bind til svagsynede i serien MAGNUMBØGER Lindhardt og Ringhof.Peder Bundgaard, født 1945, har skrevet romaner, biografier om musikere og værket ‘København, du har alt – 100 års byhistorie’.

I “Fra Rockens Randområde” slår Allan Babiarz ned på 1980’ernes punkrockscene i Odense.Nok har Odenses undergrundsmusikscene stået i skyggen af både København og Aarhus, men alligevel fandt tidens ny musik, energi og attitude sine initiativtagere og publikum i provinsen.Omkring lokale hardcorepunkbands som Razor Blades og Leben Und Leben Lassen (L.U.L.L.) blev der skabt et miljø og en scene midt i landet, som både nationale og internationale bands gæstede.

Hvem var han egentlig, Elvis Presley? Sådan lyder det indledende spørgsmål i Kurt Thyboes biografi om musikikonet og legenden Elvis Presley. Rigt illustreret leverer "Elvis: myten om manden" et indblik i den populære sangers liv og karriere, der har været omgærdet af mystik, nærmest siden han første gang tonede frem i fjernsynet i de sobre amerikanske hjem med sine svingende hofter og sin flabede lyd.idden /title /head body center h1 403 Forbidden /h1 /center /body /htmlKurt Thyboe (f. 1940) dansk sportskommentator, forfatter og journalist. Han er kendt for sit arbejde særligt som boksekommentar, men har også udgivet adskillige bøger. Her har sporten altid på den ene eller anden led været i centrum, og det er blevet til bøger om blandt andet cykelrytter Ole Ritter og bokser Muhammed Ali, foruden to bøger om henholdsvis Brøndby IF og FCK.

Kim Gordon var en af frontfigurerne i det banebrydende postpunkband Sonic Youth. I dag er hun et ikon i rock- og modebranchen – aldrig mainstream, ofte på forkant. I sin bog fortæller hun om sin opvækst, om hvordan det er at være ”pigen i bandet” i en mandsdomineret rockverden, og om ægteskabet med guitaristen i bandet, Thurston Moore, som ender brat og dramatisk. Kim Gordon kommer fra det, hun beskriver som ”en helt almindelig middelklasseopvækst”, der også rummer smertelige barndoms- og ungdomserindringer om hendes psykisk syge bror – erindringer der har været med til at forme den, hun er. Gordon søger væk fra ”det normale”, og som helt ung fascineres hun af og søger mod det eksperimentelle kunstnermiljø i New York. Hun afsøger flere kunstarter, og hendes bog er også en historien om, hvordan hun – ofte lidt tilfældigt – tager turen fra fascineret iagttager til udøvende kunstner og trendsætter inden for musik, mode og design. “Kim Gordon. Hun er den sejeste i hele verden.” MØ

Sange, der giver mening. U2 er et af verdens største rockbands og så har de noget på hjerte. Mange mennesker har U2 sange med på soundtracket over deres liv. En sang, som bevægede dem, og kom til at betyde noget for dem personligt. Sådan er det også for forfatterne til denne bog. Vi er personligt ramt af U2, fordi U2 sætter ord og musik på tro, håb, kærlighed, længsel, vrede, frustration og selverkendelse, som vi genfinder hos os selv. Hos U2 kan man finde "a song that makes some sense out of the world" (frit citeret fra "The Miracle (of Joey Ramone)" fra U2s album fra 2014 Songs of Innocence). U2 har siden 1979 udgivet sange, som også er salmer. Gennem 13 albums fra 1980 - 2014 fører U2 en stadig dialog og kamp med sig selv, med os andre og med Gud om livet, døden og håbet. I denne bog vil vi dybdegående se på de tolv sange på U2s tolvte studiealbum "No Line On The Horizon" fra 2009 med et væld af referencer til hele U2s sangkatalog og til øvrig musik, litteratur, bibelen og vores egne livserfaringer. Det er et helstøbt album, som med U2´s egne ord rummer "salmer for fremtiden". Vi har oversat samtlige sange til dansk og disse tekster kan alle læsere rekvirere. Vi håber det også giver en aha-oplevelse. "No Line On The Horizon" kredser om nærhed og afstand til Gud. Spændet mellem nærhed, håb og glæde overfor afstand, sorg og frustration. Det tema vækker genklang i vores egne liv. Slår man lejr i himlen, bliver man verdensfjern og halleluja-frelst. Slår man lejr i gudsforladtheden, bliver man menneskefjendsk og depressiv. U2 formulerer den spænding, som livet udfolder sig i, og som vi som præster forkynder, at Guds kærlighed virker.

Lige omkring midnat den 3. februar 1959 steg den 22-årige Buddy Holly om bord på et lille passagerfly sammen med 17-årige Ritchie Valens, og den noget ældre J.P. ´The Big Bopper´ Richardson. Sammen var de med på den famøse Winter Dance Party Tour, der i vinteren 1959 skulle turnere det amerikanske midtvesten. Kort efter start mistede piloten dog herredømmet over maskinen, som faldt til jorden. Alle fire omkom øjeblikkeligt. Lidt kynisk kan man retrospektivt sige, at stjernerne døde den nat, men at legenden blev født. Med udgangspunkt i de tragiske legender, fortæller forfatter og rockekspert Karsten Jørgensen om nogle af rockhistoriens lyseste stjerner. Et gennemgående tema i rock'n'roll har været noget, der ofte grænsede til menneskeofringer. Glæden ved musikken har altid gået hånd i hånd med tragedier og skuffelser, som de traditionelt følsomme musikere er bukket under for. Jørgensen viser med stor indsigt, at store kunstnere - her rockmusikere - som skaber grænseoverskridende kunst, også på det personlige plan og i deres handlinger nødvendigvis må bevæge sig mellem ekstremer. Med i bogen er: Robert Johnson, Hank Williams, Buddy Holly, Pete Best, Phil Spector, Sam Cooke, Brian Wilson, Ottis Redding, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, John Fogerty, Phil Ochs, Lynyrd Skynyrd, Keith Moon, Sid Vicious, Bob Marley, Karen Carpenter, Kurt Cobain og Michael Jackson.Karsten Jørgensen (f. 1955) hører til blandt Danmarks absolutte rockeksperter. Han står bl.a. bag et Dylan-leksion og har sammen med Dan Schiødt skrevet to bøger om The Beatles, En Hård Dags Nat - Beatles 1956-1986 (1986) og Let It Be - The Beatles fra starten til i dag (1995). Han har desuden udsendt to digtsamlinger Tilstande (1979) og Kærlighedens nomader (1987).

Gennem de seneste år har Martin Hall skrevet en række store features til GAFFA om bl.a. Sex Pistols, Joy Division og Throb­bing Gristle. Alle artiklerne har fungeret som punktnedslag til en aktuel anledning, hvad enten det så har været et jubilæum eller en gendannelse. De samlede artikler er den første sam­menhængende fortælling på dansk om punk- og postpunk­perioden, som den primært udspillede sig i Storbritannien. Martin Hall var som udøvende musiker selv en del af den sce­ne, der brød igennem i årene omkring 1980, og det mærkes tydeligt, når man læser NOSTATIC! Hall citerer flittigt dati­dens engelske musikpresse, ligesom han konstant perspekti­verer de forskellige kunstneres indbyrdes forhold og interes­ser, hvad enten det drejer sig om situationisme, amfetamin, fransk lyrik eller satanisme. Der tegnes med andre ord noget nær et totalportræt af den scene, der om nogen har stået fadder til tidens ombejlede indie-kultur, og portrættet suppleres af de illustrationer, som maleren og musikeren Knud Odde har udført til bogens tolv kapitler.

Flere myter om Hendrix´ liv får et nærmere eftersyn i denne biografi, der er blevet fremhævet som en af de bedste bøger om rock- legenden. Den er gennemresearchet og velskrevet som en god roman.»En glimrende biografi om den måske bedste og mest innovative guitarist, verden har set.«- GAFFA

Den anmelderroste rockskribent Mick Wall, der tidligere har skrevet bestseller-biografier om blandt andre Metallica, Iron Maiden og Led Zeppelin, udgav biografien 'Lou Reed – The Life' den 9. december 2013, kun få måneder efter Lou Reeds død. Mick Wall har beundret Lou Reed og The Velvet Underground hele sit liv, og Will Hodgkinson, der er førende rockanamelder på 'The Times', siger om biografien: ”Mick Wall skriver lige på og hårdt og helt usentimentalt i en stil, der passer til den mand, han skriver om, og han går bestemt ikke uden om Lou Reeds mere ubehagelige sider.”Lou Reed, der døde den 27. oktober 2013, er blevet kaldt mange ting, lige fra the Godfather of Punk til the High Priest of Glam. Mick Wall mener, at han fortsatte, hvor rocken holdt op – og han skal derfor ikke måles med Beatles og Stones, men med William S. Burroughs, Hubert Selby Jr. og Andy Warhol.

Bogen sætter musikfænomenet The Beatles ind i en historisk, sociologisk og musikhistorisk sammenhæng, samtidig med at den giver et indblik i Lennon-McCartneys unikke musikalske virkemidler.Bogen går tæt på den historiske såvel som den musikalske udvikling hos bandet og fortæller om det daglige arbejde i musikstudiet.Bogen indeholder et væld af musikanalyser, autentiske nodesatser, sjældne fotos samt sangtekster, anekdoter og citater fra hovedpersonerne.

Det er stort – at være Lille Per er en selvbiografi om at være mand med en nuværende højde på 152 cm. Højden var af gode grunde mindre som barn og teenager. Det er en fortælling om, hvilke udfordringer det har givet gennem hele livet. Vi kommer rundt om barndommen, teenagertiden og voksenårene, og hvilke udfordringer det har givet, og hvordan og hvornår Lille Per mere eller mindre kunne acceptere sin højde. Det er stort – at være Lille Per handler ligeledes om at være ramt af stress on og off i en periode på ikke mindre end små 20 år. Stressen ramte første gang tilbage i 2004, hvor lægerne ikke var så vidende om det som nu, samt det var ikke noget, der blev talt så meget om. Det var mere tys tys og en tilstand, som ikke var så accepteret, som den er nu.Det er stort – at være Lille Per er en fortælling om livet fra 1956 og op til 2024. Bl.a. hvordan det var at være teenager i Ringsted op gennem 70’erne. Det var en tid, hvor ungdommen lod håret vokse, tøjet blev mere flagrende, og i forhold til tidligere år havde ungdommen generelt færre forpligtelser og mere fritid. Ringsted havde en god ungdomsskole, hvor der i vinterperioden blev holdt mange ungdomsskolefester på Valdemarskolen. Som regel med et godt dansk rockorkester. Det var dog noget af et scoop, da ungdomsskolen i 1973 kunne præsentere den senere verdenskendte engelske supergruppe Supertramp.Uddrag af bogenDet at være anderledes! Det at føle sig anderledes! Hvornår er man anderledes, og hvem er anderledes? Spørgsmål, som jeg har stillet til mig selv og om mig selv. Ikke kun en gang, men utallige gange. Alle spørgsmålene ligner hinanden, men alligevel er de meget forskellige. Hvorfor har jeg stillet mig selv disse spørgsmål? Måske har jeg oplevet og oplever stadigvæk, at jeg i højden er – lidt anderledes – end normen af danske mænd. Det har ikke altid været lige let, der har været perioder og tidspunkter i mit liv, hvor det har været hårdt. En sej kamp mod mig selv og med mig selv at nå hertil, hvor jeg er nu, og hvor jeg snart har været i en del år. Hvem siger, jeg er anderledes? Er det noget, andre mennesker siger til mig, eller er det noget, jeg siger til mig selv?Om forfatterenPer Kenneth Larsen er født i 1956 i Ringsted. Opvokset og stadigvæk bosiddende i byen. Han valgte i 2021 at gå på efterløn og er nu pensionist efter knap 50 år på arbejdsmarkedet.

Lix: 7Let: 16Rosa er med far på tur. De skal høre Knæ-høj Karse. Det er fars gamle idoler. Rosa vil gerne se på boder. Måske kan hun finde noget fint?

"Journey: Worlds Apart" offers an enthralling dive into the evolution of a legendary band. From their origins, emerging from the embers of Santana, Journey's tale is a mosaic of musical styles. This book delves into their journey as they transitioned from a dream to a global phenomenon, marked by iconic hits such as "Don't Stop Believin'," "Any Way You Want It," "Open Arms," and "Separate Ways." Selling over 100 million albums worldwide, their path to success was neither quick nor easy.The band's dynamic changed with the addition of Steve Perry, whose soaring vocals, along with Neal Schon's steadfast guitar work, Gregg Rolie, and later Jonathan Cain, forged Journey's signature sound. However, the band faced challenges, particularly with Perry's departure, which almost altered the band's essence forever."Journey: Worlds Apart" is more than a mere chronicle of the band's history. It provides an intimate, behind-the-scenes exploration of each era, album, and tour. It's a tribute to Journey's enduring legacy, a must-read for fans, offering insights into the band's multifaceted journey from arena rockers and jam band to pop-culture icons and Rock and Roll Hall of Famers.Don't miss the chance to embark on a musical odyssey with "Journey: Worlds Apart." Dive deep into the heart of a rock legend and witness the incredible story of Journey's rise to fame. Grab your copy now and gain an exclusive, all-access backstage pass to explore the triumphs, challenges, and evolution of one of rock's most iconic bands. Experience the journey behind the hits - this is a must-read for every music enthusiast and Journey fan. Order your copy today and be part of Journey's timeless legacy!

A journey into the mystical and spiritual side of the famed Doors front man

Chris Wade explores 50 great songs by The Kinks, the hugely influential group who formed in the mid sixties and went on to become one of the most innovative and important bands of the decade. Led by songwriter and vocalist Ray Davies, The Kinks went through numerous line ups and a variety of genres over the years. Beginning their chart career with proto-metal singles like You Really Got Me and All Day and All of the Night, they recorded such seminal albums as The Village Green Preservation Society and Arthur..., before becoming an experimental theatrical outfit in the early to mid 1970s, and a hard rocking arena attraction in the 1980s. Wade's book delves into the creation and lasting legacy of 50 selected tracks from the band's rich and varied discography, including such classics as Waterloo Sunset, Autumn Almanac, Shangri-La, and many more...

"I was lucky enough to grow up during the golden age of Top 40 AM radio and enjoying the best DJs in the business. We all listened to Bill Randle, Carl Reese, Phil McLean, Johnny Holiday, and of course Alan Freed and Mad Daddy. We exhibited our 'smarts' by pretending to know which hits would be # 1, next week. What my friends didn't know was my inside track with DJ's like Alan Freed coming to my house to go over play lists with my dad Leo who, of course, told Alan what would be 'selling' the next week. Although a distant memory, I believe Rock 'n' Roll owes its existence to all these great jocks giving the music we loved a vehicle to expand, last, and become part of our entire generation. Radio today isn't a shadow of the media of the 50's and 60's when the personalities like Pete 'Mad Daddy' truly were bigger than life and made radio fun to listen to. Now, when I was certain I remembered that good old age, these pages thoughtfully written by Janice and Mike Olszewski do indeed inform me of how much I didn't know."- Stuart Mintz, son of Leo Mintz, who saw it all firsthand "Rick (Lux) would be upstairs in his bedroom at our house spinning his countless collection of early rock n roll records, reading Mad magazine, and listening to the Mad Daddy radio show fueling his fire for his love of rock n roll. I was his young toddler brother first witnessing all this and seeing for the first time who was to become the great rock n roll madman Lux Interior of the Cramps. It was a powerful sight that created my own fire for music. Lux would be the first in line to buy this book."- Michael Purkhiser, musician, writer and electronics designer "The story of Pete Myers and his on-air persona, the Mad Daddy, is finally set straight in Janice and Mike Olszewski's ultimate bio of this legendary Cleveland radio god. This long-anticipated tome is a bubbling brew of history and hysterics, filled with facts and foibles of the fast-talking disc jockey who unknowingly influenced generations of bop-infested no-counts, and reset the horizontal for all inspired radio to come. Essential reading and absolutely recommended!"- Miriam Linna, Cramps / Norton Records / Kicksville Radio "I've been to Alan Phreed's grave in Cleveland, and Mad Daddy left us long ago. This book lets their memory live on!"- Phlash Phelps, Sirius XM "Sixties Gold"

"I was lucky enough to grow up during the golden age of Top 40 AM radio and enjoying the best DJs in the business. We all listened to Bill Randle, Carl Reese, Phil McLean, Johnny Holiday, and of course Alan Freed and Mad Daddy. We exhibited our 'smarts' by pretending to know which hits would be # 1, next week. What my friends didn't know was my inside track with DJ's like Alan Freed coming to my house to go over play lists with my dad Leo who, of course, told Alan what would be 'selling' the next week. Although a distant memory, I believe Rock 'n' Roll owes its existence to all these great jocks giving the music we loved a vehicle to expand, last, and become part of our entire generation. Radio today isn't a shadow of the media of the 50's and 60's when the personalities like Pete 'Mad Daddy' truly were bigger than life and made radio fun to listen to. Now, when I was certain I remembered that good old age, these pages thoughtfully written by Janice and Mike Olszewski do indeed inform me of how much I didn't know."- Stuart Mintz, son of Leo Mintz, who saw it all firsthand "Rick (Lux) would be upstairs in his bedroom at our house spinning his countless collection of early rock n roll records, reading Mad magazine, and listening to the Mad Daddy radio show fueling his fire for his love of rock n roll. I was his young toddler brother first witnessing all this and seeing for the first time who was to become the great rock n roll madman Lux Interior of the Cramps. It was a powerful sight that created my own fire for music. Lux would be the first in line to buy this book."- Michael Purkhiser, musician, writer and electronics designer "The story of Pete Myers and his on-air persona, the Mad Daddy, is finally set straight in Janice and Mike Olszewski's ultimate bio of this legendary Cleveland radio god. This long-anticipated tome is a bubbling brew of history and hysterics, filled with facts and foibles of the fast-talking disc jockey who unknowingly influenced generations of bop-infested no-counts, and reset the horizontal for all inspired radio to come. Essential reading and absolutely recommended!"- Miriam Linna, Cramps / Norton Records / Kicksville Radio "I've been to Alan Phreed's grave in Cleveland, and Mad Daddy left us long ago. This book lets their memory live on!"- Phlash Phelps, Sirius XM "Sixties Gold"