Bøger af Charlotte Fiell

Explore the modern age of design in this Bibliotheca Universalis edition of the 20th century's key movements and trends. Featuring countless works from around the world, this is an essential compendium for design aficionados everywhere, with star turns including De Stijl, Dieter Rams, Charles and Ray Eames, and Philippe Starck.

Designers from Denmark, Sweden, Finland, Norway and Iceland have long pursued the shared goal of social equality through design, believing that well-designed everyday goods not only enhance daily life, but should also be the birthright of all. Modern Scandinavian Design is the ultimate guide to the distinctive design tradition arising out of these five Nordic countries since 1925. Bestselling design authors Charlotte and Peter Fiell have extensively researched all aspects of the aesthetic, along with contributions from Magnus Englund of Skandium. With sections on architecture, furniture, lighting, glass, ceramics, metalwork, woodenware, plastics, textiles, jewellery and graphic design, this will be an indispensable resource for any design enthusiast, collector or casual reader seeking inspiration for their home.

This sourcebook is a season-by-season appraisal of the fashions of the 1930s, with over 600 photos and illustrations. Includes analysis of the significance of the fashions, and the key designers and fashion houses.

This sourcebook is a season-by-season fashion evolution of the Forties, featuring original photos and illustrations. Includes analysis of the social, economic and cultural factors that influenced this period, and information about the major designers.

This sourcebook documents the season-by-season fashions of the Twenties' Jazz Age with over 500 original photograph and prints. Includes analyses and biographies of the key designers and fashion houses of the period.

domus, 1928 von dem großen Mailänder Architekten und Designer Gio Ponti gegründet, war das erste Magazin seiner Art und galt für Jahrzehnte als einflussreichste Architektur- und Designzeitschrift der Welt. domus war Spiegelbild des Zeitgeistes und prägte ihn zugleich mit.Dieser Band dokumentiert die Entwicklung des Magazins in den Jahren 1928 bis 1939. Es war eine Ära, die durch das Aufkommen des Internationalen Stils berühmt wurde, definiert durch wegweisende Bauten, Intérieurs und Möbel von Le Corbusier, Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Alvar Aalto und Richard Neutra. Die italienische Avantgarde - darunter Giuseppe Terragni, Carlo Mollino, Gio Ponti, Melchiorre Bega, Franco Albini und Studio BBPR - war ebenfalls von zentraler Bedeutung in diesem Jahrzehnt des Modernismus. Treten Sie ein in das Reich der Röhrenmöbel, Wendeltreppen und Wolkenkratzer aus Stahl, Glas und Beton und in eine Zeit, in der "Form follows function" und "Less is more" zu Parolen einer zeitgemäßen Architektur wurden.domus distilled Sieben Bände über den Zeitraum von 1928 bis 1999 Über 4.000 Seiten mit einflussreichen Projekten der wichtigsten Architekten und Designer Original-Layouts und sämtliche Titelseiten Einleitende Essays von renommierten Architekten und Designern Jede Ausgabe mit einem Anhang von erstmalig aus dem Italienischen ins Englische übertragenen Texten Ein umfassender Index in jedem Band verzeichnet die Namen aller Designer und Hersteller

Die 1928 von dem großen Mailänder Architekten und Designer Gio Ponti als "lebendes Tagebuch" gegründete Zeitschrift domus gilt als die einflussreichste Publikation für Architektur und Design weltweit. Mit Stil und Strenge hat das Magazin kontinuierlich über die wichtigsten Themen und Trends in den Bereichen Architektur, Produktdesign, Raumgestaltung und Industriedesign berichtet.Dieser Nachdruck zeigt die Highlights der 1960er-Jahre und dokumentiert die gewagten, praktischen und ästhetischen Projekte jener von futuristischer Erregung und boomender Popkultur geprägten Dekade. Kunststoffe sind angesagt und führen zu radikal neuen Designs, während konventionelle Vorstellungen von Eleganz experimentellen Formen weichen müssen. Arbeiten, die im Magazin besprochen wurden, mussten funktional, gradlinig, intellektuell überzeugend, originell, relevant und/oder einfach schön sein. Zu den Projekten und Praktikern, die diesen hohen Ansprüchen gerecht wurden, gehören Ray und Charles Eames, Gae Aulenti, Kenzo Tange, Verner Panton, Achille und Pier Giacomo Castiglioni, Ettore Sottsass, Carlo Scarpa, Angelo Mangiarotti, Cesare Maria Casati und Eero Saarinen.domus distilled Sieben Bände über den Zeitraum von 1928 bis 1999 Über 4.000 Seiten mit einflussreichen Projekten der wichtigsten Architekten und Designer Original-Layouts und sämtliche Titelseiten Einleitende Essays von renommierten Architekten und Designern Jede Ausgabe mit einem Anhang von erstmalig aus dem Italienischen ins Englische übertragenen Texten Ein umfassender Index in jedem Band verzeichnet die Namen aller Designer und Hersteller

domus, 1928 von dem großen Mailänder Architekten und Designer Gio Ponti gegründet, war das erste Magazin seiner Art und galt für Jahrzehnte als einflussreichste Architektur- und Designzeitschrift der Welt. domus war Spiegelbild des Zeitgeistes und prägte ihn zugleich mit.Innerhalb nur weniger Jahre ist die Architektur der 1970er vom verhöhnten Hauptschulabbrecher in Waschbetonhosen zum Liebling aller Architektur- Aficionados avanciert. Mit dem Generationenwechsel in Lehre, Forschung und Erinnerungsarbeit erfährt diese Epoche zwischen Moderne und Postmoderne eine komplette Neubewertung. Dieser Band aus TASCHENs domus-Reihe bietet die Gelegenheit, eigene Positionen mit der Expertenmeinung von damals abzugleichen. domus diskutierte in diesen Jahren unter anderem erste Überlegungen zum ökologischen Bauen und präsentiert Projekte von Shiro Kuramata, Verner Panton, Joe Colombo und Richard Meier, die modernistischen Bauten von Foster Associates und natürlich den großen Aufreger dieser Ära, das bahnbrechende Centre Georges Pompidou von Renzo Piano und Richard Rogers mit seiner demonstrativ nach außen gekehrten Technik.domus distilled Sieben Bände über den Zeitraum von 1928 bis 1999 Über 4.000 Seiten mit einflussreichen Projekten der wichtigsten Architekten und Designer Original-Layouts und sämtliche Titelseiten Einleitende Essays von renommierten Architekten und Designern Jede Ausgabe mit einem Anhang von erstmalig aus dem Italienischen ins Englische übertragenen Texten Ein umfassender Index in jedem Band verzeichnet die Namen aller Designer und Hersteller

domus, 1928 von dem großen Mailänder Architekten und Designer Gio Ponti gegründet, war das erste Magazin seiner Art und galt für Jahrzehnte als einflussreichste Architektur- und Designzeitschrift der Welt. domus war Spiegelbild des Zeitgeistes und formte ihn zugleich mit.Diese neu überarbeitete Ausgabe mit den maßgeblichen Artikeln der 1940er-Jahre dokumentiert ein Jahrzehnt, das von Terror, Zerstörung und dem mühsamen Wiederaufbau geprägt war. Selbst im Bombenhagel auf Mailand und in den Wirren der Nachkriegszeit erschien domus nahezu durchgehend und dokumentierte den gestalterischen Zeitgeist, ungeachtet der Turbulenzen, die auch das Magazin selbst während dieser Jahre erfassten. Enthalten sind unter anderem Reportagen und Artikel über modernes Industriedesign und Mobiliar, neue Fertighäuser, Architektur aus den USA, die Bauvorhaben von Carlo Mollino, Gian Luigi Banfi, Franco Albini und Giuseppe Terragni sowie die Nachkriegsblüte der organischen Architektur.domus distilled Sieben Bände über den Zeitraum von 1928 bis 1999 Über 4.000 Seiten mit einflussreichen Projekten der wichtigsten Architekten und Designer Original-Layouts und sämtliche Titelseiten Einleitende Essays von renommierten Architekten und Designern Jede Ausgabe mit einem Anhang von erstmalig aus dem Italienischen ins Englische übertragenen Texten Ein umfassender Index in jedem Band verzeichnet die Namen aller Designer und Hersteller

This title is a Taschen 25 - Special edition! Packing a powerful visual punch, this compendium showcases the extraordinary cutting-edge work of 100 of the world's most progressive graphic designers, from the hard-hitting political messages of Jonathan Barnbrook to the lyrical digital compositions of Peter Saville to the iconoclastic imagery of Stefan Sagmeister. Alongside the array of visually stunning and thought-provoking advertisements, CD covers, posters, packaging, websites, and corporate identities are texts by each designer expressing his or her individual approach to graphic design practice as well as personal insights into the motivations that lie behind the work. There is an accompanying introductory essay that highlights the current issues surrounding graphic design practice, from the ascendancy of digital tools to the amorality of consumerism. By presenting a provocative survey of the most experimental and forward-looking graphic design from around the globe, this book provides a unique and totally unforgettable snapshot of where the discipline stands today and hopefully offers directions for its future. "Contemporary Graphic Design" is absolutely essential to anyone interested in the power of images. List of entries includes: 3KG, Adapter, Ames Bros, Peter Anderson, Antoine + Manuel, Philippe Apeloig, Yomar Augusto, Jonathan Barnbrook, Ruedi Baur, Nicholas Blechmann, Irma Boom, Buro Destruct, buro fur form, Buro Uebele Visuelle Kommunikation, Buro Weiss, Francois Chalet, Leslie Chan, Counterspace, Cyan, de-construct, DED Associates, Delaware, designby frank scheikl, Dextro, Pierre di Sciullo, Dress Code, Vladimir Dubko, Daniel Eatock, Rafael Esquer, Experimental Jetset, Farrow, Fellow Designers, Fluor, David Foldvari, Christina Follmer, Form, Vince Frost, FUEL, Genevieve Gauckler, Gavillet & Rust, Alexander Gelman, Gluekit, James Goggin, Francesca Granato, Fernando Gutierrez, Hahn Smith Design, Hamansutra, He Jianping, and Fons Hickmann M23. List of entries also includes: Kim Hiorthoy, Craig Holden Feinberg, Cavan Huang, Yang Huang, Rian Hughes, Angus Hyland, Ryoji Ikeda, Hideki Inaba, Inkahoots, Intro, KesselsKramer, Scott King, KM7, Christian Kusters, Zack Kyes, Lateral, Jurg Lehni, Tommy Li, Harmen Liemburg, Lust, M-A-D, M/M (Paris), Karel Martens, ME Company, Mevis & van Deursen, m-o-n-a-m-o-u-r, Maureen Mooren + Daniel van der Velden, Mutabor Design, Hideki Nakajima, Philip O'Dwyer, Aylin Onel, Martijn Oostra, Gabor Palotai, Punkt, Rinzen, Bernardo Rivavelarde, Ruiz + Company, Stefan Sagmeister, Peter Saville, Scandinavian DesignLab, Walter Schonauer, Ralph Schraivogel, Carlos Segura, Wolfgang Seidl, Spin, Vladan Srdic, Slavimir Stojanovic, Strange Attractors Design, Studio Boot, Studio FM Milano, Niko Stumpo, Suburbia, Sweden Graphics, Kam Tang, The Designers Republic, Thirst, Andrea Tinnes, Toffe, and Tycoon.

Dieses Buch stellt die wichtigsten Akteurinnen in denBereichen Mode, Textil, Grafik- und Produktdesign undArchitektur der letzten 100 Jahre vor¿¿ Enthüllt eine alternative weibliche DesigngeschichteDesignerinnen haben einen immensen Beitrag zu unserermateriellen Kultur und gegenständlichen Umwelt geleistet.Während jedoch einige Pionierinnen weltweite Anerkennungerlangt haben - wie Ray Eames, Florence Knoll Bassett undCharlotte Perriand - gibt es andere, die nicht so bekannt,aber ebenso einflussreich für die Geschichte des Designssind. Mit Porträts von mehr als 100 Designerinnen, jeweils voninformativen Texten begleitet und durch ikonische Arbeitenillustriert, ist dieses Buch ein inspirierender Fokus für alleDesigninterssierten.

A guide to contemporary graphic design, including detailed biographic information on 100 of the world's most exciting practitioners.