Bøger af Lena Schott

Studienarbeit aus dem Jahr 2017 im Fachbereich Kunst - Installationen, Aktionskunst, 'moderne' Kunst, Note: 1,7, Eberhard-Karls-Universität Tübingen, Sprache: Deutsch, Abstract: Diese Hausarbeit befasst sich mit den politischen Tendenzen in der argentinischen Kunst der 1960er Jahre. Ziel dieser Arbeit ist es, einen Eindruck von dem Verhältnis zwischen Politik und Kunst zu verschaffen. Die Rechte der Kunstfreiheit sowie die Grenzen in der Kunst, die vor allem im moralischen Bereich schwierig zu definieren sind, werden diskutiert. Mit "Acción del Encierro" sollen die Einschränkungen der Kunst und die Gefahren im Umgang mit der Politik deutlich gemacht werden.Die Kunst spiegelt häufig die gesellschaftlichen Werte einer Kultur wider und macht die Politik zu einem beliebten Thema. Die Kunstfreiheit und die Grenzen in der Kunst, vor allem im Umgang mit Politik, werden veranschaulicht. Dabei wird die Kunst der 1960er Jahre in Argentinien als Beispiel herangezogen. Es werden die politischen Umstände sowie die Bewegung in der Kunst in Argentinien betrachtet.Als konkretes Beispiel für diese Zeit wird Graciela Carnevales Acción del Encierro im Hinblick auf die damalige erneuerte Ästhetik analysiert. Zudem wird die politische Aktion ob ihrer ethischen Richtigkeit hinterfragt und erörtert. Die Aktion soll einen Einblick in die Bewegung der Kunst der 1960er in Argentinien vermitteln und die ethischen Grenzen der Kunst aufweisen.

Studienarbeit aus dem Jahr 2016 im Fachbereich Kunst - Kunstgeschichte, Note: 1,7, Eberhard-Karls-Universität Tübingen, Sprache: Deutsch, Abstract: Die folgende Hausarbeit setzt sich mit der fotografischen Darstellung von Alberto Giacometti in seinem Pariser Atelier auseinander. Dabei werden insbesondere zwei Aspekte näher betrachtet: Zum einen die melancholische Darstellungsform des Künstlers und warum diese eine besondere Rolle in seinem Künstlerportrait einnimmt. Zum anderen wird auf die Leistung der Fotografie eingegangen, der es gelingt, Künstler und Werk zu einer Einheit zu verschmelzen. Giacomettis Atelier, das oft als Hintergrund der Fotografien dient, wird hierfür genauer betrachtet.Ziel ist es, zu veranschaulichen in wie weit die Fotografie dazu beiträgt, ein bestimmtes Bild des Künstlers in die Gesellschaft zu transportieren und warum die Melancholie eine wichtige Rolle in der Künstlerdarstellung spielt.Zunächst wird, unter den Gesichtspunkt der Höhle der Geburt und der Schöpfung, ein Einblick in Giacomettis Pariser Atelier gegeben. Der Mythos um sein Atelier als magischen und geheimnisvollen Ort wird kritisch hinterfragt. Daraufhin wird veranschaulicht, wie Giacometti in seinem Atelier dargestellt wird und welchen Eindruck die Fotografie von ihm vermittelt. Des Weiteren wird die melancholische Darstellungsform des Künstlers betrachtet und die Verschmelzung von Giacomettis Person und seinem Werk als Inszenierung in der Fotografie untersucht.