Bøger udgivet af Niggli Verlag

Drawing on photographs from his impressive archive, which he accompanies with short explanatory texts, Werner Blaser vividly demonstrates the basic foundations of architecture and perception.

When it comes to the development of a self-made furniture culture, this book project combines time design history research and consumerism theory with numerous historical and contemporary construction instructions and interior design recommendations.

There is a long tradition of comparing cities with organisms as they have similarities in their anatomy. In this book, through charts and maps generated from satelite images various city structures are compared across five different dimensions and their influence on the city's identity through the lived experience of the inhabitants is discussed.

Die Risographie, benannt nach der japanischen Firma Riso, ist ein Schablonendruckverfahren nach Art der Siebdrucktechnik, welches in der Übergangsphase vom mechanischen zum digitalen Drucken entwickelt wurde. Obwohl die Druckmaschine aussieht wie ein Kopiergerät, wird die Farbe ohne Anwendung von Hitze und Chemie auf das Papier gebracht, also energiesparend und ökologisch. Heute haben Grafiker und Designer aus der ganzen Welt den Risographen - und die entsprechenden Maschinen für ähnliche, schon fast vergessene Techniken wie die Mimeographie- für sich entdeckt und eine unerwartete Renaissance des analogen Druckens in Gang gesetzt. Auf eine sorgfältig recherchierte Einführung über Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft folgt ein Beitrag über wichtige Pioniere der aktuellen Risographie-Szene. Im Kapitel Risoworld werden besondere risographie-affine Verlage, Druckereien und Designstudios aus der ganzen Welt vorgestellt. Das Herzstück des Bandes sind wunderbare, ganz unterschiedliche Arbeiten wie Postkarten, Magazine, Poster, Flyer und experimentelle Druckerzeugnisse, die allesamt durch die Kraft der Farben der ganz eigenen Textur und vor allem der perfekt unperfekten Authentizität der Risographie begeistern.

With a tongue in cheek approach, this book presents a selection of the most spectacular architectural flops from the 20th century to the present.

The theoretical insights gained from this provide designers with a wealth of knowledge that facilitates analysis, idea generation, and argumentation along with a deeper understanding of the design process.

Following a first volume with 150 carefully selected exemplary buildings, this second volume features interviews, essays and arguments, as well as transcripts of contemporary publications from between 1949 and 1989.

Detached housing settlements discussed from the different perspectives of architects and social scientists.

An insight into the work of a leading architectural firm in the field of hospital and school construction in Germany, and their imaginative designs.

A Cautionary Tale takes Marlies Pekarek's sugar sculpture the Sugar Queen on a journey. Geraldine Searles created an adventurous tale around the scanned-in 3D sculpture. The Sugar Queen is taken from her original context and begins a new life as a comic protagonist.

'One Hundred' stands for 100 personal things as the starting point for intelligent observations on products, relationships and meanings in the everyday world.

Innovative and imaginative communications design from the highly respected Berlin firm Moniteurs.