Bøger udgivet af Rm

Photographs by Miyako Ishiuchi of clothing and personal belongings of Frida Kahlo in the collections of the Museo Frida Kahlo.

Nora no sabe decir que no.Quizás es por eso que, sin darse cuenta, se ve inmersa en un viaje con un chico arrogante de ojos verdes al que apenas conoce.Dallen no tiene nada que perder.Quizás es por eso que lo último que espera es que la chica que se ha acoplado a su viaje, sea la única capaz de estropear todos sus planes.Ser felices está a solo un salto.¿Se decidirán a saltar?

A playful photo-story on the microscopic world of antsIn this innovative series by award-winning Spanish photographer Fernando Maquieira (born 1966), Ant Lea ventures out of the anthill for the first time with a group of companions in search of food. The macro photographs that inspired the narrative are presented separately, creating a mechanism for multiple interpretations.

Sea-inspired images underpin narratives in which Chile's history intersects with epic accounts of faraway travels and shifting migration tidesThe work of Chilean artist Enrique Ramírez (born 1979) focuses on videography and installations, anchored around the concept of the sea as a place for memory in perpetual motion. His stories reflect the undertow of history: which is always the same, yet never identical.

Dramatic photographic recreations of a frightening true story of survivalThis photobook documents J.A. Bayona's recent film Society of the Snow, which tells the terrifying true story of the 1972 Uruguayan Air Force Flight 571 crash. Spanish photographer Quim Vives (born 1979) was given access to the film set during production; his powerful images capture the solidarity and resilience of the real-life survivors.

Con motivo del centenario del nacimiento de Juan Rulfo, Editorial RM publicó una edición especial en caja de las obras de Rulfo, diseñada con los colores de la bandera mexicana. En ella se incluyen las versiones definitivas de "El Llano en Llamas", "Pedro Páramo" y "El Gallo de Oro y otros relatos", avaladas por la Fundación Rulfo. On the occasion of the centenary of the birth of Juan Rulfo, Editorial RM published a special boxed edition of Rulfo's works, designed with the colors of the Mexican flag. It includes the definitive versions of "El Llano en Llamas", "Pedro Páramo" and "El Gallo de Oro y otros relatos", endorsed by the Rulfo Foundation.

El Museo de Arte de Ponce es una institución puertorriqueña cuyo foco principal es el arte europeo. A lo largo de los años, ha reunido una colección española tan ecléctica como interesante, representativa de un impresionante abanico de periodos, géneros, técnicas, formatos y escuelas a lo largo de más de cuatro siglos de pintura y escultura españolas. Con cerca de cinco mil objetos elaborados en diferentes técnicas --que van desde la antigua China budista hasta la América Latina contemporánea, pasando por la Inglaterra victoriana y la Europa del siglo XVII--, el Museo de Arte de Ponce es la institución más grande de su tipo en el Caribe y ocupa un lugar privilegiado entre los museos del continente americano en su conjunto. La naturaleza y calidad de su acervo pueden resultar sorprendentes, y una serie de factores históricos entran en juego a la hora de entender la feliz anomalía de su ubicación en un país que no se había distinguido por sus colecciones de pintura antigua. El presente libro, dedicado al arte español de antes de 1900, ha sido posible gracias a una generosa beca de investigación y publicación de la Andrew W. Mellon Foundation, que brindó la oportunidad de inventariar y reexaminar los 49 objetos incluidos en el catálogo, entre los que destacan obras de Claudio Coello, Francisco de Goya, Pedro de Mena, Bartolomé Esteban Murillo, El Greco y Joaquín Sorolla, entre otros. The Ponce Museum of Art is a Puerto Rican institution whose main focus is European art. Over the years, it has brought together a Spanish collection that is as eclectic as it is interesting, representative of an impressive range of periods, genres, techniques, formats and schools throughout more than four centuries of Spanish painting and sculpture. With nearly five thousand objects made using different techniques --ranging from ancient Buddhist China to contemporary Latin America, passing through Victorian England and 17th century Europe--, the Ponce Museum of Art is the largest institution of its kind. type in the Caribbean and occupies a privileged place among the museums of the American continent as a whole. The nature and quality of its collection can be surprising, and a series of historical factors come into play when it comes to understanding the happy anomaly of its location in a country that had not been known for its collections of ancient painting. This book, dedicated to Spanish art before 1900, has been made possible thanks to a generous research and publication grant from the Andrew W. Mellon Foundation, which provided the opportunity to inventory and re-examine the 49 objects included in the catalogue, including which include works by Claudio Coello, Francisco de Goya, Pedro de Mena, Bartolomé Esteban Murillo, El Greco and Joaquín Sorolla, among others.

Catalog of an exhibition held at the Fundaciâo Palau, Caldes d'Estrac, Spain, April 29-September 24, 2023.

An updated archive of Alÿs' long-term study of children's enduring need for playSince 1999, Belgian multimedia artist Francis Alÿs (born 1959) has been producing videos that document the games that children play on the street and in courtyards around the world. Children's Games is an ongoing archive of the urban practices that modernity has banished from everyday life, as the concepts of public space and free time have grown increasingly distorted by the domination of motor vehicles and electronic diversions. Many of these videos were shot in economically underdeveloped regions of the world, where the strength of tradition and community have allowed the shared life of a childhood on the street to survive. The children's games that Alÿs captures gesture toward a threatened underground culture crossing generations and borders. Their rules, images and references suggest an ancient, potent substrate underlying our shared experience.

La ira, indecisión e insensibilidad se desarrollaron en la etapa de juventud de Adela. Esto causo que tomara decisiones precipitadas en su transcurso de adultez y con el tiempo sufrió una gran decepción. A pesar de esto se propuso trasformar esas mismas tres conductas insanas y como resultado encontró su verdadera identidad. DichOsa ira indecisa e insensible es una historia mágica que inspira a creer más en nosotros mismos y de esta manera poder cambiar la vida que no queremos vivir.

Ambrose de Lacourt es un joven paladín, al que le acaban de encomendar su primera misión. Debe custodiar el Sacro Ópalo, la reliquia del Reino de Adrasses, hasta Thoulé, la capital. Este encargo es de vital importancia para su país, pues toda la seguridad de todos los ciudadanos depende de esta magia protectora. Ambrose tiene muy claro lo que tiene que hacer y quién le han dicho que tiene que ser. Pero entonces, una misteriosa bailarina pelirroja entra en escena para enseñarle que el mundo que creía conocer no era tal. Ari es el Espectro Carmesí, el ladrón más afamado de Thoulé y ojito derecho de Efrid, el jefe criminal de la ciudad. Pero también es un medio elfo huérfano criado en las calles que aspira ser reconocido por algo más que su cara bonita y a impresionar a su mentor. Ha ideado el plan perfecto: robar el Sacro Ópalo y vendérselo al mejor postor. Parece fácil, hasta que en su camino se topa con un paladín que le hará replantearse sus prioridades. Una posada en un cruce de caminos, un encuentro inaudito, una pasión imposible serán los detonantes para una trama de conspiraciones, de luchas por el poder y secretos en esta revisión de la fantasía épica desde el homoerotismo y el romance Boys Love.

"Despierta de tu postración y el rayo de tus ojos aniquilará a todos aquellos que quieran adueñarse de tí".¿Puede una maldición cambiar toda una vida?¿Y ser causante de un sinfín de desgracias?Quizás, están a punto de averiguarlo.

Alice in Wonderland. A Whimsical Coloring Book for Adults

A photographic examination of gendered poses on and off cameraCalifornia-born, Mexico City-based photographer Yvonne Venegas (born 1971) juxtaposes women's poses in photographs taken by men with the poses of men in celebrated examples of self-portraiture, questioning the link between gender and nature by highlighting the plasticity of bodies in front of the camera.

Showcasing a selection of works by women artists from a private Belgian art collectionThis publication highlights the work of women artists from the art collection of Belgian actress Astrid Ullens de Schooten Whettnall. Artists include: Yolanda Andrade, Graciela Iturbide, Diane Arbus, Andrea Geyer, Jo Ractliffe, Martha Rosler, Tarrah Krajnak and Judith Ross.

Anthropomorphic skyscraper sculptures from a master of found materialsMexican artist Damián Ortega (born 1967) makes sculptures and installations from industrial objects such as VW car parts and trash barrels. This project features a small-scale "city" of skyscrapers with the heads of animals alongside disembodied workers' garments and wrinkled, patterned collages made from cement bags.

At the age of sixty-three, Álvaro Mutis took up the character that had appeared sporadically in his poetry and turned him into the central figure of a narrative cycle consisting of seven novels, written between 1986 and 1993, to which the author himself gave the general title of Empresas y tribulaciones de Maqroll el Gaviero. This edition gathers the complete fictional cycle of Maqroll el Gaviero, the main character in all seven novels: La nieve del Almirante, Ilona llega con la lluvia, Un bel morir, La última escala del Tramp Steamer, Amirbar, Abdul Bashur, soñador de navíos, and Tríptico de mar y tierra. Maqroll el Gaviero has earned a place as one of the legendary characters of world literature. In the words of Javier Reverte, he constitutes "a veritable monument in contemporary Latin American literature." A los sesenta y tres años, Álvaro Mutis retomó el personaje que había aparecido esporádicamente en su poesía y lo convirtió en la figura central de un ciclo narrativo compuesto por siete novelas, escritas entre 1986 y 1993, a las que el propio autor dio la título general de Empresas y tribulaciones de Maqroll el Gaviero. Esta edición recoge el ciclo ficcional completo de Maqroll el Gaviero, protagonista de siete novelas: La nieve del Almirante, Ilona llega con la lluvia, Un bel morir, La última escala del Tramp Steamer, Amirbar, Abdul Bashur, soñador de navíos, y Tríptico de mar y tierra. Maqroll el Gaviero se ha ganado un lugar como uno de los personajes míticos de la literatura universal. En palabras de Javier Reverte, constituye "un verdadero monumento de la literatura latinoamericana contemporánea."

Recent photography of Buenos Aires, taken within the context of the city's budding "me too" movementMexican photographer Pablo Ortiz Monasterio (born 1952) travelled to Buenos Aires three times between 2016 and 2018, photographing the city's women as the "me too" movement gained traction across South America. This book presents his photos from these trips, highlighting the latent but palpable power of women.

Segundo de los libros-almanaques de Julio Cortázar, se publicó por primera vez en México en 1969 y fue diseñado por Julio Silva. Cortázar se respondía a sí mismo en una autoentrevista sobre el contenido: "... en Último round hay un 'Homenaje a Alain Resnais' que se puede leer permutatoriamente, lo que modifica cada vez el sentido al mismo tiempo que conserva el clima inicial de 'L'année dernière à Marienbad'. Hay también una despedida a Teodoro W. Adorno, que se ha convertido al catolicismo; hay varios cuentos, largos y cortos, hay una especie de diario de un día de vida en mi aldea provenzal de Saignon. Hay una defensa de Salvador Dalí (¡oh!); hay un examen general de los problemas del erotismo en la expresión literaria latinoamericana; hay un ensayo sobre el cuento breve y sus alrededores, cuestión que me sigue preocupando y sobre la cual no se ha escrito gran cosa. ¿Te bastan esos botones, o necesitás todo el costurero?" This second of Julio Cortázar's almanac-books was first published in Mexico in 1969 and designed by Julio Silva. In an interview with himself, Cortázar described the contents: "In Último round there is a 'Homage to Alain Resnais' which can be read in a permutational fashion, in such a way that its meaning changes even as the initial atmosphere of L'année dernière à Marienbad is preserved. There is also a farewell to Theodor W. Adorno, who has converted to Catholicism; there are several stories, long and short; and there is a sort of diary of a day in my life in the Provençal village of Saignon. There is a defense of Salvador Dalí (ah!); there is a general analysis of the problem of eroticism in Latin American literature; there is an essay on the short story and its surroundings, a subject which continues to preoccupy me and about which not much has been written. Are these samples enough, or do you want the whole sewing basket?"

Esta antología reúne los textos más característicos de la literatura de Salvador Elizondo, bajo la cuidadosa selección del escritor Daniel Sada, con la intención de adentrar al lector por los mundos que crea el sorprendente narrador mexicano considerado por la crítica como "un escritor para escritores". A partir de la publicación de su primera novela, Farabeuf, en 1965 --hoy, un clásico obligado-- Elizondo recorrió una amplia gama de posibilidades narrativas llevando su escritura experimental, a la vez que obsesiva, a extremos más allá de los cuales parece que no se puede llegar.Con una imaginación desbordada, una cultura muy amplia y refinada además de haber sido un lector voraz, sus narraciones, dotadas de un gran sentido del humor, brevedad y economía de las palabras, nos transportan a aventuras verbales incomparables. This anthology, carefully selected by Daniel Sada, gathers the most characteristic work of the Mexican writer Salvador Elizondo, introducing the reader into the fascinating world of a novelist considered a "writers' writer" by many critics. Following the publication in 1965 of his first novel Farabeuf --now an indispensable classic-- Elizondo explored a wide range of narrative possibilities, developing his experimental and obsessive creation to extremes beyond which it would seem impossible to go. A voracious reader, with wide learning and an exuberant imagination, he has produced novels and stories of humor, concision, and matchless verbal invention.

Este libro recoge las obras fundamentales de Juan Rulfo: la colección de cuentos de El Llano en llamas (1953), la novela Pedro Páramo (1955) y El gallo de oro (1958). Esta edición apareció al cumplirse cien años del nacimiento de Rulfo y ya desvinculada de esa efeméride, reaparece en esta nueva presentación en tapa rústica. La obra de Juan Rulfo ha sido elogiada por autores del mayor prestigio internacional, entre los que cabe destacar a José María Arguedas, Gabriel García Márquez, Jorge Luis Borges, Günter Grass, Susan Sontag, Elias Canetti o Mario Vargas Llosa. Se trata de los textos definitivos de las obras establecidos por la Fundación Juan Rulfo. This book collects the fundamental works of Juan Rulfo: the collection of short stories of El Llano en llamas (1953), the novel Pedro Páramo (1955) and El gallo de oro (1958). This edition appeared on the hundredth anniversary of the birth of Rulfo and already detached from that anniversary, reappears in this new presentation in paperback. The work of Juan Rulfo has been praised by authors of the greatest international prestige, among which it is worth mentioning José María Arguedas, Gabriel García Márquez, Jorge Luis Borges, Günter Grass, Susan Sontag, Elias Canetti or Mario Vargas Llosa. These are the definitive texts of the works established by the Juan Rulfo Foundation.

El dibujo a tinta de la portada es de Ricardo Martínez. Apareció en la primera edición de Pedro Páramo, que se terminó de imprimir el 19 de marzo de 1955. Editorial RM is publishing this facsimile of the first edition (1967) of Julio Cortázar's "La vuelta al día en 80 mundos" designed by Julio Silva. The author creates a collage of scattered prose pieces accompanied by images and drawings, blurring the bounds of literary genres and transforming the reading of the book into a genuine adventure within his own literary, poetic, and artistic world. "I owe the title of this book to my namesake Jules Verne, and to Lester Young the freedom to alter the saga of Phileas Fogg without committing an offense against it." Julio Cortázar