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Distribuic¿äo de Vozes na Guitarra Jazz e¿ uma explorac¿äo musical e criativa de guitarra ri¿tmica de jazz.Destinado ao guitarrista de jazz avanc¿ado, recomenda-se que o aluno esteja confortävel com os conceitos ensinados no livro Dominando Acordes de Jazz na Guitarra, como os acordes Drop 2, Drop 3 e as inverso¿es dessas estruturas na guitarra.Distribuic¿äo de Vozes na Guitarra Jazz e¿ repleto de te¿cnicas essenciais que o ensinam a ir ale¿m dos desenhos de acordes de Jazz "padräo" e a ver cada acorde como um grupo de intervalos. A partir dai¿, voce¿ aprenderä rapidamente como se mover entre os acordes, movendo o mi¿nimo de notas, enquanto cria voicings u¿nicos e aute¿nticos de acordes.Os princi¿pios de substituic¿äo de acordes, como Dominantes Secundärios, Extenso¿es, Alterac¿o¿es e Substituic¿o¿es säo todos ensinados no contexto prätico para melhorar e ajudar na Distribuic¿äo de Vozes na Guitarra Jazz.Escrito em notac¿äo padräo e tablaturas, com centenas de diagramas de acordes, Distribuic¿äo de Vozes na Guitarra Jazz e¿ um guia acessi¿vel para um estudo gratificante.Aplicac¿äo Prätica | Dominantes Secundärios | Substituic¿o¿es de Tri¿tono, Extenso¿es e Alterac¿o¿es | 83 Exemplos de äudio | Exerci¿cios CriativosAplicac¿äo Prätica e muito mais...

Descubra como compor solos incri¿veis com escalas pentato¿nicas exo¿ticas.Voce¿ jä se sentiu com a sensac¿äo de näo progredir nas suas habilidades de solo ou jä imaginou como os mestres da guitarra parecem utilizar notas que voce¿ näo tem acesso? Frequentemente, ao fazer pequenos ajustes nas escalas pentato¿nicas tradicionais, podemos encontrar formas muito diferentes e significativas de nos expressarmos na guitarra.Solando Com Pentato¿nicas Exo¿ticas aborda as escalas pentato¿nicas de "Robben Ford", "Li¿dia", "Iwato", "Hirojoshi", "m7b5", "oriental" e muito mais. Cada escala e¿ ensinada com base nos cinco desenhos de acordes do CAGED, com cinco licks excitantes para cada escala.Ale¿m disso, cada escala e¿ explicada pelo pro¿prio autor Simon Pratt com uma videoaula, para que voce¿ tenha um entendimento dinämico sobre o uso dessas criativas escalas pentato¿nicas para guitarra.

Ale¿m da Guitarra Ri¿tmica e¿ um curso completo sobre ornamentac¿äo de acordes, com licks e passagens acessi¿veis, que engloba desde acordes abertos bäsicos ate¿ as abordagens modernas de blues e rock.Ele conte¿m värias päginas sobre o essencial da guitarra ri¿tmica e solo e e¿ recheado com centenas de exemplos gravados individualmente, para enriquecer a sua te¿cnica na guitarra.Ale¿m da Guitarra Ri¿tmica lhe ensina centenas de licks e passagens musicais, baseados nos mais importantes desenhos de acordes, e aborda detalhadamente as abordagens de acordes e melodias na guitarra blues e rock. Ale¿m disso, ele conte¿m explicac¿o¿es aprofundadas sobre power chords, notais pedias, tocar com vocalistas, capotrastes e como combinar facilmente acordes com escalas.Voce¿ aprenderä as melhores formas de ornamentar os acordes mais comuns na guitarra, utilizando desde licks com acordes abertos, passando pelo interesse e variedade musical, acordes populares com pestana, ate¿ progresso¿es de acordes complexas.Ale¿m da Guitarra Ri¿tmica e¿ um livro acessi¿vel e essencial que lhe levarä das primeiras simples palhetadas ate¿ a completitude como acompanhador.

Domine as Te¿cnicas Modernas deGuitarra Jazz com Jens LarsenConceitos Modernos de Jazz na Guitarra fornece uma visäo aprofundada das te¿cnicas modernas de jazz que voce¿ ouvirä nas müsicas de Kurt Rosenwinkel, Adam Rogers, Jonathan Kriesberg, Gilad Hekselman, Lage Lund e outros. Neste livro, voce¿ aprenderä os elementos essenciais da guitarra jazz moderna com inümeros licks e descric¿öes detalhadas da teoria por träs de cada conceito.O que voce¿ aprenderä:¿ As te¿cnicas essenciais da guitarra jazz moderna, com licks tocados na familiar progressäo II V I¿ Como aplicar a escala maior bäsica ä guitarra jazz contemporänea com o uso inteligente de tri¿ades earpejos¿ Como usar intervalos cromäticos para criar tensäo e interesse em seus solos¿ O "padräo de Coltrane" - quebre padröes de escala chatos e aprenda a improvisar com mudanc¿asräpidas de acordes¿ Como aplicar as escalas harmönicas menores e diminutas em um contexto moderno de jazz¿ Expanda seu vocabulärio de jazz com uma colec¿äo de estilos modernos e inovadores, que voce¿ podeadaptar ao seu estiloConceitos Modernos de Jazz na Guitarra acaba com o miste¿rio que envolve o jazz contemporäneo e explica os conceitos por träs do estilo de maneira clara e concisa. Jens Larsen demonstra como obter "a sonoridade" sem aprender dezenas de escalas exöticas. Este e¿ o guia obrigatörio do vocabulärio contemporäneo do jazz - mas näo e¿ apenas um livro de licks. Os conceitos por träs dos licks säo explicados de maneira minuciosa e detalhada, permitindo que voce¿ os aplique imediatamente ao seu estilo de tocar.Todos os exemplos säo ilustrados com partituras e tablaturas, com äudio com qualidade de estüdio para download gratuito. Inclui um blues completo, demonstrando todas as te¿cnicas do livro, com faixa de apoio.

Ein kreativer Kurs für Gitarren-Loop-PedalsLoop-Pedals für Gitarren sind in den letzten Jahren aus gutem Grund sehr beliebt geworden. Ein Looper kann dein bester Freund sein, weil er Ein Ort ist, an dem Ideen schnell gespeichert werden können Eine Möglichkeit ist, deine Rhythmus-/Soloparts auf einem Gig interessanter zu gestalten Eine effektive Art ist, Soloauftritte auszufüllenKünstler wie Ed Sheeran, Ellie Goulding und KT Tunstall verwenden Looper als wichtigen Bestandteil bei ihren Live-Shows und in diesem Buch zeigt Instagram Gitarren-Sensation Kristof Neyens, wie man Loops mit einer Fülle an kreativen Ideen und coolen Licks und Riffs meistert. Obwohl einige Musiker es einfach erscheinen lassen, ist es schwieriger, großartige Loops zu erstellen, als es scheint.... aber wir haben die Lösung für dich:Schnelles Erlernen der Grundlagen des Gitarren-Loop-PedalsAber das Aufnehmen von Gitarren-Loops kann anstrengend sein. Oftmals haben Gitarristen Schwierigkeiten damit, die Loops rhythmisch korrekt aufzunehmen, zu verstehen, wie man kreative, effektive Spuren aufnimmt, der Musik Raum zu lassen und Töne zu mischen. Zum Glück gibt es dieses Buch als Kreativ-Leitfaden, um deine Fragen zu beantworten und dir unzählige Möglichkeiten aufzuzeigen, mit deinem Loop-Pedal Musik zu machen.Hier findest du:Guten Ratschlag zu den besten, aktuell verfügbaren Loop-Pedalen, deren Funktionen und welcher Looper deinen Ansprüchen gerecht wird. Außerdem erlernst du wo du den Looper auf deinem Pedalboard platzieren kannst, um die besten Effekte zu erzielen, wie man Loops von Grund auf aufbaut und Tricks, um Loops jedes Mal perfekt zu starten und zu beenden.Als nächstes ist es an der Zeit, kreativ zu werden. Gitarren-Looping, der Kreativ-Leitfadenenthält eine Vielzahl von Techniken und Tricks, um das Beste aus deinem Loop-Pedal herauszuholen. Folgendes wirst du lernen Erzeuge unglaubliche, mehrspurige Loops auf die richtige Weise und stelle sicher, dass alle Teile zusammenpassen Harmonisiere Gitarrenlinien Arrangiere Basslines, Riffs und Single-Note-Melodien Erstelle perkussive Grooves mit deiner Gitarre als Schlagzeug für deinen LoopBonus: Zwei komplette Musikstücke, die speziell für dieses Buch komponiert wurdenBonus: Audio-Download von jedem der 116 Beispiele im Buch, damit du dazu jammen kannstBonus: Online-HD-Video von Kristof, das Gitarren-Loop-Techniken in Aktion zeigtFortgeschrittene, kreative Gitarren-Loop-TechnikenSobald du auf dem Weg bist, ein erfahrener Gitarren-Looper zu werden, gibt es noch mehr zu lernen! Du wirst schnell entdecken: Ausdrucksstarke Techniken, die dich als Musiker auszeichnen Einfache, aber effektive Drop-Tuning-Techniken Synthesizer-ähnliche Pad-Effekte, über die du Solo spielen kannstVerbessere deine Gitarren-Übungseinheiten Loop-Pedale sind nicht nur ein kreatives Werkzeug, sondern auch wertvolle Übungshilfen. Es gibt einen großen Unterschied zwischen dem Erlernen einer Tonleiter und der Verwendung derselben in einem musikalischen Kontext. Also vergiss die allgemeinen Begleitspuren und erstelle deine eigene Begleitung: Üben von Skalen und Arpeggios auf dem ganzen Griffbrett Höre die Wirkung verschiedener Skalen im Kontext unterschiedlicher Akkorde Übe das Spielen vor und hinter dem Beat

The Complete Guide to Modern Classical Guitar Technique¿ Do you need a straightforward guide to classical guitar technique that builds both skill and musicality?¿ Would you like to rapidly improve your ability on classical guitar by mastering the essential techniques in a practical manner?Great classical guitar technique helps you create beautiful music. The problem is, most technical exercises are boring and unmusical, and done consider things like guitar tone or musicality.The Classical Guitar Technique Book is different.Diego Prato delivers a comprehensive range of classical guitar technique exercises and etudes that have immediately improve your playing and fluency.It's all about perfecting technique without sacrificing musicality.What You'll Learn:¿ How to hold the guitar to avoid fatigue and produce great tone every time you play¿ Classical guitar exercises that build hand strength, control and independence¿ Ground-breaking techniques to improve picking hand accuracy¿ How to achieve great tone with the minimum of effort¿ The secret to fluid dexterity to help you tackle even the most complex of repertoire¿ Cutting edge contrary motion and string skipping techniques¿ Arpeggio workouts, including time honoured technical studies by Tarrega and CarulliClassical guitar technique secrets revealedEach exercise is lovingly crafted to develop perfect classical guitar technique, keeping you at peak performance for longer while using minimum energy.

Sei mehr als nur ein Rhythmusgitarrist und kombiniere Gitarrenakkorde nahtlos mit Licks, Riffs und Fills.Werde ein gefragter Begleitspieler!¿ Lerne, Rhythmus- und Leadgitarre mühelos gleichzeitig zu kombinieren¿ Entwickle eine Sprache musikalischer Fills um jede gängige Akkordform herum¿ Webe Leadgitarren-Licks in Akkorde für Blues, Pop, Rock und Akustikgitarre ein¿ Entdecke, wie du mit Bordun-Noten schöne Musik machen kannst¿ Meistere komplette musikalische Studien und beeindruckende Stücke, die Rhythmus und Leadgitarre kombinieren¿ Lerne mit Tabulatur, Notation und Hunderten von Audiobeispielen an spannenden Solo-Akkord-ArrangementsMehr als nur Rhythmusgitarre¿ Sind deine Gitarrenakkorde langweilig?¿ Willst du deinem Rhythmusgitarrenspiel melodische Fills hinzufügen und im Takt bleiben?¿ Willst du Melodien finden, die zu jedem Akkord passen?¿ Willst du souverän tolle Akkorde mit interessanten Licks in den modernsten Stilen kombinieren?¿ Willst du Hunderte von Akkorden, Licks und Tricks, die dein Rhythmusgitarrenspiel bereichern? Hast du dich jemals gefragt, wie großartige Rhythmusgitarristen das Spielen von Akkorden mit nahtlosen, interessanten und kreativen Fills kombinieren.... und ihre Finger dabei kaum zu bewegen scheinen?Mehr als nur Rhythmusgitarre nimmt dich mit auf eine Entdeckungsreise, die dir die besten Wege zeigt, Fills und Solo-Gitarrenlinien um die wichtigsten Akkorde der Gitarre herum zu bauen. Du wirst die Skalenformen, Ansätze und geheimen Techniken lernen, mit denen die besten Gitarristen Melodielinien zu Gitarrenakkorden hinzufügen.Mit über 200 notierten Audiobeispielen wird jeder wesentliche Akkord zerlegt, während du lernst, wie du mit ihren einzigartigen Formen Leadlinien bilden kannst, die sich nahtlos in dein Spiel einfügen.

Der ultimative Leitfaden zur Beherrschung der Fingerstyle-Technik für Akustikgitarre - mit Daryl KellieFortgeschrittene Fingerstyle-Technik für Akustikgitarre ist jetzt für alle zugänglich!Der extravagante und hochtechnische Stil der modernen Fingerstyle-Technik für Akustikgitarre hat das Internet im Sturm erobert. Mit seiner vielseitigen Mischung aus Picking-Techniken, Fret Tapping, perkussiven Techniken und Flageolett-Tönen ist dies ein anspruchsvoller Gitarrenstil, den es zu meistern gilt - aber die Hilfe eines Experten ist vorhanden. Daryl Kellies atemberaubend Solo-Version von Bohemian Rhapsody wurde hunderttausendfach gesehen und es gibt niemanden, der dir besser helfen könnte, alles über Fingerstyle für Akustikgitarre zu lernen. Hast du Gitarristen wie Tommy Emmanuel, Andy McKee und Jon Gomm zugehört und dich gefragt, wie sie das machen? Möchtest du fortgeschrittene Techniken wie Harp Harmonics und zweihändiges Fret-Tapping erlernen? Möchtest du lernen, wie du deine eigenen Fingerstyle-Arrangements erstellen kannst?Trotz der Vielzahl der online verfügbaren Videos gibt es keine strukturierte Methode, um fortgeschrittene Fingerstyle-Techniken zu erlernen … bis jetzt!In diesem Buch lernst du alle wesentlichen „Spezialeffekte" der Fingerstyle-Technik für Akustikgitarre kennen, die auf anschauliche Weise vermittelt werden, einfach beginnen und die Komplexität langsam steigern.Was du lernen wirst: Travis-Picking im Stil von Merle Travis, Chet Atkins und Tommy Emmanuel Tommy Emmanuel-Stil „Harp Harmonics", um schöne kaskadierende Akkorde zu erzeugen. DADGAD-Stimmung im Stil von Pierre Bensusan mit nützlichen beweglichen Akkordformen. Weitere alternative Stimmungen im Stil von Michael Hedges und anderen. Perkussive Effekte, die die Bassdrum und Snare eines Drummers nachahmen. Fret-Tapping-Techniken mit einer oder beiden Händen „Umkehrte Linkshandtechnik" im Stil von Preston Reed, Andy McKee und Jon GommBonus 1: Dieses Buch enthält 9 vollständige Performance-Stücke, von denen jedes dir hilft, die Techniken der modernen Fingerstyle-Technik für Akustikgitarre zu beherrschen. Jedes Stück wird für dich auseinander genommen und mit Performance-Tipps versehen.Bonus 2: Du erhältst 15 unglaubliche Lehrvideos! Alle wesentlichen Techniken werden dir von Daryl gezeigt und jedes Stück wird in voller Länge aufgeführt.Lerne den Stil und erweitere dein Repertoire.Wenn dir modernen Fingerstyle-Techniken für Akustikgitarre neu sind, wird dir diese Schritt-für-Schritt-Anleitung helfen, die wesentlichen Fähigkeiten zu erlernen und deine Technik zu perfektionieren. Wenn du ein fortgeschrittenerer Spieler bist, gibt dir dieses Buch wichtige technische Einblicke in die fortgeschrittenen Aspekte des Stils, ergänzt aber auch dein Repertoire mit 7 Originalstücken, sowohl in Standard- als auch in alternativer Stimmung.Hör es dir an!Lade dir Audios in Studioqualität für 80 Audiobeispiele herunter, plus alle Performance-Stücke in voller Länge. Hör dir an, wie jedes Beispiel klingen soll. Sieh es dir an!35 speziell angefertigte Videos zeigen dir genau, wie du jede Technik und jedes Stück spielen kannst. Dies ist ein umfassender Kurs, der dir hilft, die fortgeschrittene Fingerstyle Technik auf der Akustikgitarre vollständig zu beherrschen.

Einfaches Meistern der Rock-Rhythmusgitarre Möchtest du lernen, Rock-Rhythmusgitarre zu spielen? Hast du Probleme, Gitarre im Stil deiner Helden zu spielen? Brauchst du eine komplette, fundierte Methode, um dir die Genauigkeit und Vielschichtigkeit der Rockgitarre beizubringen? Mit über 150 notierten Audiobeispielen vermittelt dir Rock-Rhythmusgitarre Spielen die wichtigsten Konzepte, Ansätze und Techniken der Rockgitarre. Lerne Rockgitarre, indem du echte Musik studierstNeben der Vermittlung essentieller Rock-Rhythmuskonzepte analysiert das Spielen von „Rock-Rhythmusgitarre spielen" die wichtigsten Ideen des Rock, Jahrzehnt für Jahrzehnt, aus den letzten 70 Jahren. Nicht nur Theorie und Technik - echte musikalische Beispiele, die du nutzen kannst Viele Anleitungen zeigen dir nur, wie man Technik aufbaut. „Rock-Rhythmusgitarre spielen" veranschaulicht die musikalischen Komponenten des Rock, wie Powerchords, Einzelsaiten-Linien, offene- und Powerchord-Riffs, Verzierungen und vieles mehr anhand von realen Musikbeispielen.Über 150 notierte Audiobeispiele, die du kostenlos herunterladen kannst.Um dir zu helfen, die wesentlichen Fähigkeiten von „Rock-Rhythmusgitarre Spielen" zu beherrschen, sind über 150 Beispiele (in Standardnotation und Tab) enthalten und das Audio steht auf unserer speziellen Website zum Download bereit. Jedes Beispiel wurde professionell aufgenommen, damit du jede Idee in einem musikalischen Kontext hören kannst. Zwei Bücher in einem!Teil Eins von „Rock-Rhythmusgitarre Spielen" konzentriert sich darauf, die wesentlichen Grundzüge der Rhythmusgitarre richtig zu verstehen. Progressive Übungen lehren dich, perfekt im Takt zu spielen und ein tolles musikalisches Gefühl zu entwickeln. Jedes Beispiel ist relevant, um dir zu helfen, die Komponenten der Rock-Rhythmusgitarre zu beherrschen.Teil Zwei kann zusammen mit Teil Eins bearbeitet werden und bricht die wichtigen musikalischen Ideen auf, die oft im „Rock-Rhythmusgitarre Spielen" zu hören sind. Von Powerchord-Riffs, offenen Akkordideen und Verzierungen bis hin zu einzelnen Saitenlinien wird jedes musikalische Werkzeug, das du brauchst, abgedeckt und jedes Konzept wird in einem musikalischen Beispiel im Stil der Rockgitarrengrößen verwendet. Teil Zwei analysiert die letzten 70 Jahre der Rockgitarre und liefert einen Stil-Katalog von Jahrzehnt zu Jahrzehnt. Angefangen mit dem frühen Rock and Roll der 1950er Jahre über den modernen zeitgenössischen Rock bis hin zu den „klassischen" Epochen der 60er, 70er und 80er Jahre werden alle im Detail behandelt. „Rock-Rhythmusgitarre spielen" deckt die Stile jeder wichtigen Rockgitarrenbewegung ab.„Rock-Rhythmusgitarre spielen" enthält: Hunderte von Rhythmusbeispielen, um dein Timing, Groove und musikalisches Verständnis zu perfektionieren. Hunderte von stilistisch präzisen Musikbeispielen Offene Akkord, Powerchord und rhythmische Riffs auf einzelnen Saiten Einen Stil-Katalog der wichtigsten Entwicklungen und Richtungen im Rock, Jahrzehnt für JahrzehntBonus: Über 150 notierte musikalische Beispiele, die du kostenlos herunterladen kannst.

Erkunde das CAGED-System für Rockgitarre Bist du auf der Suche nach einem systematischen Weg, dir das gesamte Griffbrett zu erschließen? Brauchst du die perfekte Methode, um dir jeden Lick zu merken, in jeder Position, in jeder Tonart? Willst du über 100 originale Licks mit den wichtigsten Skalen der Rockgitarre?Rockgitarre UnCAGED erschließt das Griffbrett mit echtem Vokabular, das du direkt verwenden kannst.Das CAGED-System hilft dir, das gesamte Griffbrett mit nur fünf einprägsamen Akkordformen zu kartieren. Einmal auswendig gelernt, kannst du diese Formen als "Anker" verwenden, um deine Licks, Skalen und Arpeggios zu speichern und ein flüssiger, unaufhaltsamer Rockgitarrensolist zu werden.Rock Guitar UnCAGED gibt dir: 100 originale Rockgitarren-Licks Ein komplettes System zum Entsperren des gesamten Griffbretts in jeder Tonart Grundlegende Skalen, Arpeggien und Modi, die dich zu einem gewandten Solisten machen Ein kompletter Leitfaden zum Solo spielen für den modernen GitarristenBonus: Über 100 Minuten Audio zum kostenlosen DownloadBonus: 150 Übungen in Standardnotationen und TabsRockgitarre Un-CAGED unterrichtet das beliebte CAGED-System Konzept, um das Vokabular und die Licks der Rockgitarre abzudecken. Rockgitarre Un-CAGED enthält 100 originale Rockgitarren-Licks, die auf den 5 CAGED-Systemformen basieren, und vollständige Erklärungen, wie man das gesamte Griffbrett in jeder Tonart und in jeder Position öffnet.Der komplette Rockgitarren-Kurs zum Solo spielenEs gibt 25 Licks, die auf jeder der 4 gängigsten Rockgitarren-Skalen basieren; Die Blues-Skala, der äolische Modus, der lydische Modus und der mixolydische Modus. Mit 5 Licks, die auf jeder der 5 Griffbrettpositionen basieren, lernst du sofort spannende Licks, um sie überall auf dem Griffbrett spielen zu können.Jeder Lick wird mit einem professionell aufgenommenen Backing Track demonstriert, so dass du weißt, wie es klingen soll.Erlerne das Gitarrengriffbrett auf kreative und spannende WeiseDas CAGED-System lehrt dich, jedes Skalenmuster einfach mit akkordförmigen Ankern zu verknüpfen, so dass du jede Tonleiter oder jeden Lick in jeder Position und in jeder Tonart spielen kannst, indem du einfach die Akkordform bewegst.Jedes Kapitel enthält umfangreiche Übungen, um deinen Überblick über das Griffbrett zu verbessern, wo immer du bist, oder was auch immer du spielst. Natürlich ist jede Übung auch als Audiospur enthalten.Audiobeispiele und Backing TracksÜbe deine Licks und Übungen mit 14 originalen Backing Tracks, die höchstpersönlich von Quist vom Guitar Techniques Magazine geschrieben wurden. Du wirst stundenlang beschäftigt sein und deine neuen Rockgitarren-Licks mit diesen exzellenten Begleitspuren spielen.Die unverzichtbare Methode für fantastische, flüssige Rockgitarren-SoliHol es dir jetzt und bringe dein Spiel auf das nächste Level!

Meistere innovative, moderne Techniken für Jazzgitarre mit Jens Larsen.Moderne Konzepte für Jazzgitarre bietet einen tiefen Einblick in die Techniken der modernen Jazzgitarre, die du in der Musik von Kurt Rosenwinkel, Adam Rogers, Jonathan Kriesberg, Gilad Hekselman, Lage Lund und anderen hörst. In diesem Buch lernst du die wesentlichen Bausteine der modernen Jazzgitarre mit zahlreichen Licks und detaillierten Beschreibungen der Theorie hinter jedem Konzept.Der beliebte YouTube-Lehrer Jens Larsen lehrt dich, wie du Dreiklänge, Arpeggien und Tonleitern anwenden kannst, um die Sounds der zeitgenössischen Jazzgitarre zu erzeugen. Diese kreative Methode ermöglicht es dir, das Wissen, das du bereits hast, weiterzuentwickeln, indem du grundlegende Dur- und Moll-Tonleitern auf eine neue Art und Weise verwendest, um frische Klänge zu erzeugen. Das Buch enthält eine Fülle an Wissen und bietet eine klare, leicht verständliche Methode für Jazzgitarrenfans, die den Zugang zum modernen Spielstil suchen.Was du lernen wirst: Die wesentlichen Techniken der modernen Jazzgitarre, wobei die Licks über die bekannte II V I Sequenz gespielt werden. Wie du die grundlegende Dur-Tonleiter auf die zeitgenössische Jazzgitarre anwendest, mit dem cleveren Einsatz von Dreiklängen und Arpeggien. Wie du mit der Chromatik Spannung und Interesse an deinen Soli erzeugen kannst. Das „Coltrane-Pattern" löst langweilige Tonleiter-Patterns auf und lehrt, wie du über schnelle Akkordwechsel improvisierst. Wie du die Harmonisch Moll- und Verminderte Tonleiter in einem modernen Jazz-Kontext anwendest.Moderne Konzepte für Jazzgitarre Möchtest du eine unkomplizierte Methode, die dir beibringt, wie du einen zeitgenössischen Jazzgitarrensound erreichst, ohne Dutzende von exotischen Tonleitern lernen zu müssen? Möchtest du eine Jazzgitarrenmethode, die zeigt, wie du die Tonleitern und Arpeggien, die du bereits kennst, neu überdenken kannst? Möchten du eine einfache Methode, die dir hilft, deine eigenen originellen melodischen Ideen zu entwickeln?Eine kreative moderne JazzgitarrenmethodeIn den letzten Jahren sind viele neue moderne Jazzgitarristen aufgekommen, viele aus der aufregenden New Yorker Szene. Jens Larsen hat den Must-Have-Leitfaden zum zeitgenössischen Jazz-Vokabular geschrieben - aber das ist nicht nur ein Buch der Licks - die Konzepte hinter den Licks werden gründlich und detailliert erklärt, so dass du sie sofort auf dein Spiel anwenden kannst.Das bekommst du: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, die einfach beginnt und die Komplexität erhöht. Perfekt notierte Beispiele mit Tab- und Audioaufnahmen in Studioqualität zum kostenlosen Download. Ein Blues in voller Länge mit einer Soloanalyse, die alle Konzepte in der Praxis zeigt.Eine moderne Jazzgitarrenmethode, die Barrieren überwindetModerne Konzepte für Jazzgitarre durchdringt das Geheimnis der zeitgenössischen Jazzgitarre und erklärt die Konzepte hinter dem Stil in klarer und prägnanter Weise. Jens Larsen demonstriert mit der bekannten II V I Sequenz, wie man „diesen Sound" bekommt, ohne Dutzende von exotischen Tonleitern zu lernen. Hör es dir an!Moderne Konzepte für Jazzgitarre enthält zahlreiche unterstützende Audiobeispiele, so dass du genau hören kannst, wie jedes Beispiel klingen soll.Hol es dir jetzt und lerne, die Sprache der modernen Jazzgitarre zu beherrschen!

Kombiniere Walking Basslines und Jazzgitarren-Akkorde mit Martin Taylor, MBE Hast du gelegentlich Mühe, Jazzgitarren-Akkorde mit Walking Basslines zu kombinieren? Möchtest du Walking Bass und Akkorde über jeden Jazzstandard spielen? Kannst du die Basslines kreieren, die die Grundlage der Chord Melody auf der Jazzgitarre bilden?Walking Bass für Jazzgitarre fasst über 40 Jahre Wissen und Erfahrung in einem wunderbaren Jazzgitarrenbuch zusammen. Lerne von dem international anerkannten Meister der Chord Melody auf der Jazzgitarre, während er dir Schritt für Schritt beibringt, wie man Walking Basslines auf der Gitarre spielt und sie mit grundsoliden Rhythmus-Gitarrenakkorden kombiniert.Walking Bass für Jazzgitarre: Was du lernen wirst: Die grundlegenden Konzepte, um Walking Basslines von Grund auf neu zu schaffen. Wie du Walking Basslines genau wie ein Bassist spielst. Wie du Akkorde und Basslinien gleichzeitig spielst, um der ultimative Rhythmusspieler zu werden. Wie du Akkorde auf chromatischen Noten harmonisierst, um reichhaltige musikalische Farben und Stimmungen zu erzeugen. Rhythmische Skips und Picking-Tricks, die den Besen eines Jazz-Drummers nachahmen. Re-Harmonisierungstechniken und Bassline-Licks.Bonus 1: Drei Transkriptionen von Martin Taylors Walking Bass- und Akkordsoli zu beliebten Jazzstandards.Bonus 2: Exklusive Videos, die du dir ansehen kannst, während du lernst - vertiefe deine Kenntnisse in Einzel-Sessions (online einsehbar).Noch nie waren Walking Basslines und Akkorde so einfach zu beherrschenWenn du jemals eine Chord Melody auf der Jazzgitarre gehört hast, wirst du zweifellos beeindruckt sein, wie großartige Spieler wie Joe Pass und Martin Taylor nahtlos Rhythmusgitarre und Walking Basslines gleichzeitig spielen.Walking Bass für Jazzgitarre lehrt dich Martin Taylors eigene geheime Methode, um eine grundsolide Walking Bassline zu jedem Jazz-Standard aufzubauen, und zeigt dir eine zuverlässige Art, Akkorde gleichzeitig zu spielen. Du wirst zu einer Ein-Instrument-Rhythmusgruppe und zum perfekten Begleiter in Duos mit Sängern und Solisten. Das bekommst du: Den ultimative Leitfaden zu Martins Walking Bassline-Technik. Eine Schritt-für-Schritt-Methode für die Jazzgitarre, die einfach beginnt und die Komplexitätzunehmend steigert. Speziell in Auftrag gegebene Chord Melody-Gitarrenvideos von Martin Taylor. Fachkundige Beratung zu solidem Rhythmusspiel, Bassline-Konstruktion, chromatischen Annäherungsnoten, Re-Harmonisierung und mehr... Über 120 Musikbeispiele in Studioqualität zum kostenlosen Download.Walking Bass für Jazzgitarre mit Martin Taylor MBE ist das Gegenmittel zu formelhaften Gitarrenmethoden. Ein „mehrschichtiges" Gitarrensystem, das dir hilft, jeden einzelnen Schritt zu verstehen und dir ermöglicht, schnell grundsolide Walking Basslines auf der Gitarre mit farbenfrohen, interessanten Jazz-Akkorden zu kombinieren. Walking Bass für Jazzgitarre beginnt mit grundlegenden Grundton-Noten und Akkord-Voicings und fügt Schritt für Schritt weitere Details hinzu, um deine eigenen, wunderschönen, in sich geschlossenen Rhythmus-Gitarrenarrangements zu grundlegenden Jazzstandards zu kreieren.

Meistere Chord Melody auf der Jazzgitarre mit dem Virtuosen Martin Taylor, MBE Beyond Chord Melody auf der Jazzgitarre Fällt es dir schwer, schöne Chord Melody-Gitarrenarrangements zu kreieren? Möchtest du deine eigene, einzigartige Jazzgitarrenstimme finden? Möchtest du spontane Chord Melody-Gitarrensoli improvisieren?Beyond Chord Melody mit Martin Taylor vereint über 40 Jahre Spielkompetenz und Erfahrung in diesem wunderbaren Jazzgitarrenbuch. Lerne von dem international renommierten Meister der Chord Melody auf der Jazzgitarre, während er dich durch seine 7-stufige Methode zur Erstellung deiner eigenen Gitarrenarrangements führt.Als besonderer Bonus sind 2 speziell in Auftrag gegebene Online-Videos enthalten, in denen Martin Taylor die wichtigsten Techniken veranschaulicht.Chord Melody-Gitarre: Was du lernen wirst: 7 Schritte zur Chord Melody auf der Jazzgitarre, die deine Kreativität beflügeln. Wie du ein Chord Melody-Arrangement für jeden Jazz-Standard erstellst. Wie du Akkorde und Solo zur gleichen Zeit spielst. Überwinde die üblichen Blockaden, die deinen Fortschritt auf der Jazzgitarre erschweren. Kreiere atemberaubende Chord Melody-Arrangements auf der Jazzgitarre. Nutze die wesentlichen Komponenten eines jeden Jazz-Standards.Breche aus festgefahrenen Mustern aus und entdecke die Freiheit des polyphonen Jazzgitarrenspiels.Bonus 1: Lerne ein komplettes Chord Melody-Arrangement eines Originalsongs, um alle Techniken der Jazzgitarre zu vereinigen und anzufangen, das Jazzgitarrenspiel zu beherrschen.Bonus 2: Zwei exklusive Videos mit Martin Taylor, in denen er die grundlegendsten Aspekte seines Jazzgitarrenstils deutlich macht.Nimm kreative Jazz-Gitarren-Tools in die HandWenn du bisher Mühe hattest, die Arrangements anderer zu erlernen oder deine eigenen zu kreieren, dann wirst du Jazz Chord Melody lieben.Beyond Chord Melody lehrt dich Martin Taylors eigene geheime Formel zur Erstellung von Jazz-Gitarrenarrangements in kürzester Zeit und gibt dir die Werkzeuge an die Hand, um deine Gitarre zu beherrschen und deine eigenen, atemberaubenden Chord Melody-Arrangements zu erstellen.Das bekommst du: Den ultimativen Leitfaden für die Jazz Chord Melody-Gitarre, unterrichtet vom Virtuosen Martin Taylor. Eine Schritt-für-Schritt Jazzgitarren-Methode, die einfach beginnt und den Schwierigkeitsgrad zunehmend steigert. 2 speziell in Auftrag gegebene Chord Melody-Gitarrenvideos von Martin Taylor. Fachkundige Beratung zu Jazzakkord-Voicings, Jazzgitarren-Arrangements und Soloarbeiten. Eine originelle Chord Melody-Komposition, die jede Lektion in einen Kontext stellt. Perfekt notierte Beispiele in Tabulatur und Notation. Audio in Studioqualität zum kostenlosen Download.7 Schritte, um die Geheimnisse des Chord Melody-Solospiels auf der Jazzgitarre zu entschlüsselnBeyond Chord Melody mit Martin Taylor, MBE ist das Gegenmittel zu formelhaften Gitarrenmethoden. Sein 7-stufiges Chord Melody-Gitarrensystem hilft dir, aus festgefahrenen Mustern auszubrechen und wird klar verständlich und präzise vermittelt.Martin Taylors Beyond Chord Melody beginnt mit einer grundlegenden Jazzgitarrentheorie und fügt Schicht für Schicht Details hinzu, um deine eigenen, wunderschönen Jazzgitarren-Arrangements zu erschaffen.Hör es dir an!Beyond Chord Melody-Gitarre enthält über 100 unterstützende Audiobeispiele, so dass du genau hören kannst, wie jeder Schritt in deinem Lernprozess klingen sollte.

Eine umfassende Anleitung zum Lesen der Tabulatur für GitarreDie Gitarrentabulatur gibt es seit dem 15. Jahrhundert, aber mit der Entwicklung des Gitarrenspiels wächst auch die Notwendigkeit neue Wege zu entwickeln, um zu lesen, zu schreiben und moderne Techniken darzustellen. Dieses Buch ist ein umfassender Leitfaden zum Lesen von Tabulaturen und behandelt alle modernen Techniken der Gitarre. Statt eines kalten Glossars von Begriffen enthält Gitarrentabulatoren richtig lesenTipps, Einblicke und über 90 aufgenommene Musikbeispiele, die die Techniken in Aktion demonstrieren.Du wirst keinen vollständigeren oder praktischeren Leitfaden finden! Was du lernen wirst: Die grundlegenden Fähigkeiten des Lesens von Gitarren-Tabs Wie man jede Art von Bending erkennt & spielt Wie man die Anweisungen für die Schlaghand versteht & liest Wie man Schlagmuster liest und durchführt Wie man moderne Rocktechniken wie Rakes, Sweeps & Taps liest Verschiedene Arten von Slides & Legato-Techniken Artikulation & Dynamik Performance von natürlichen, gepinchten, künstlichen und Harp-Obertönen Aufregende Whammy Bar-Techniken Bonus: Neben ganzen Kapiteln, die dem Lesen und Durchführen der obigen Gitarrentechniken gewidmet sind, enthält Gitarrentabulatoren richtig lesen einen umfassenden Abschnitt, der dem Verständnis der oft verwirrenden Anweisungen zur Struktur von Musikstücken gewidmet ist, wie z.B. Wiederholungszeichen, Similes, Volta-Klammern, Da Capo al Fine, Codas und vieles mehr!Lerne Gitarren-Tab lesen.... und zwar perfekt! Hast du jemals gedacht, dass Gitarrentabulatur und Transkriptionen verwirrend sind? Willst du einen unkomplizierten Leitfaden zum Lesen von Gitarrenmusik, der jede Technik erklärt und veranschaulicht? Benötigst du ein praktisches Nachschlagewerk für jede moderne E-Gitarrentechnik? Gitarrentabulatoren richtig lesen ist der ideale Begleiter für den Notenständer und gehört in jedes Gig-Bag. Lass dich nie wieder von den seltsamen Zeichen und Abkürzungen verwirren, die auf dem Tab erscheinen, und erweitere dein Technik-Repertoire, während du lernst!Hier ist, was du bekommst: Eine einfache Referenzanleitung, die jeden Aspekt des Lesens von Tabulatoren für Gitarre abdeckt Ein Leitfaden zur Anwendung moderner Gitarrentechniken Über 100 Musikbeispiele Audiobeispiele in Studioqualität, damit du hören kannst, wie jede Technik klingen sollHöre Gitarren-Tabs in Aktion:Gitarentabulatoren richtig lesen enthält kostenlose Audioaufnahmen aller Techniken des Buches. Lerne nicht nur, die Tabulatur auf der Gitarre zu lesen, höre sie und spiele sie richtig. Jedes Mal. Jetzt kaufen und lernen, die Gitarrentabulatur fließend wie ein Profi zu lesen!

Meistere 100 Classic Licks für Rockgitarre & lerne die Sprache der 20 besten Rockgitarristen Spiele im Stil der 20 größten Classic Rock-Gitarristen Meistere 5 Genre-definierende Gitarren-Licks für jeden Gitarristen Kombiniere und personalisiere Vokabeln zu deinem eigenen, einzigartigen Stil Kreatives Jammen über 20 Backing-Tracks Lerne zwei komplette Classic Rock-Gitarrensoli und entwickle deine eigene musikalische Sprache Entdecke umfangreiche Biographien und wichtige Diskographien für jeden Gitarristen100 Classic Licks für Rockgitarre Hast du Schwierigkeiten, die Sprache der Classic Rockgitarre zu lernen? Möchtest du Rockgitarren-Licks zu sinnvollen, personalisierten Soli kombinieren? Brauchst du eine vollständige theoretische und technische Aufschlüsselung von Rockgitarren-Soli?100 Classic Licks für Rockgitarre geht weit über jedes andere langweilige Lick-Buch hinaus und lehrt dich 100 essentielle Licks für Rockgitarre im Stil der 20 größten Rockgitarristen der Welt ...Das bekommst du: 100 Licks für Rockgitarre, die die Sprache der 20 wichtigsten Rockgitarristen wiederspiegeln Spielhinweise und Aufschlüsselung für jeden Lick, vom Fingersatz bis zur musikalischen Anwendung Zwei Solo-Studien, die dir beibringen, Licks zu musikalischen Phrasen zu kombinieren, die einzigartig für deine eigene musikalische Stimme sind Perfekt notierte Beispiele mit Tab und Audio in Studioqualität zum kostenlosen DownloadBonus Eins: Unverzichtbare Diskografie für jeden Gitarristen. Bonus Zwei: Tipps zu Phrasierung, Artikulation und wie man jeden Lick zu seinem eigenen macht.Geht weit über „traditionelle" Gitarrenlick-Bücher hinaus100 Classic Licks für Rockgitarre ist anders als jedes andere verfügbare Gitarrenlick-Buch. Es ist nicht einfach eine kalte Liste von Licks, es ist eine Zusammenstellung des Spielstils der wichtigsten Rockgitarristen der Welt. Du wirst nicht nur Linien eins zu eins kopieren, du wirst die Sprache der Rockgitarren-Meister verinnerlichen und in dein tägliches Spiel integrieren.Neben umfangreichen Biographien werden der musikalische Stil und die Sprache der 20 größten Rockgitarristen besprochen und analysiert und 5 prägende „im Stil von ..."-Licks für jeden Gitarristen werden Note für Note aufgeschlüsselt.Du wirst Gitarren-Licks lernen im Stil von:Jimmy Page | Angus Young | David Gilmour | Billy Gibbons | Brian May | Keith Richards | Carlos Santana | Tomi Iommi | Ritchie Blackmore| Duane Allman | Paul Kossoff | Jeff Beck | Lindsey Buckingham | Michael Schenker | Joe Walsh | Eric Clapton | Jimi Hendrix | Peter Green | Gary Moore | Tom Scholz |Neben der Entdeckung von 100 musikalischen Rockgitarren-Licks wirst du auch zwei komplette Gitarren-Soli erlernen, die aus den Licks des Buches erstellt wurden, die du über die Backing-Tracks spielen kannst. Hör es dir an!Klassische Rockgitarren-Licks von Papier zu lernen ist eine Sache, aber sobald man hört, wie man sie anwendet, werden sie zu Musik. 100 Classic Licks für Rockgitarre enthält über 100 unterstützende Audiobeispiele und 20 Backing-Tracks, die dir helfen, in die Musik einzusteigen und jeden neuen Lick schnell in jeder realen Musiksituation anzuwenden.Greife jetzt zu, um die authentische Sprache der Classic Rockgitarren-Legenden in dein Spiel einzubringen!

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