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100 licks para guitarra de blues que imitan de cerca el lenguaje de los 20 más importantes guitarristas de blues. Consejos para la interpretación y el desglose de cada lick, desde la digitación hasta la aplicación musical.Dos solos que te enseñan a combinar y convertir los licks en frases musicales únicas con tu propia voz musical. Ejemplos con notación perfecta y con tablatura, y audio con calidad de estudio de grabación para descargar gratis.
Continuidad armónica para guitarra jazz te enseña los principios más importantes del uso de la continuidad armónica, la sustitución, los dominantes secundarios y el tritono, para que rápidamente tus partes de guitarra rítmica de jazz sean musicales y ricas. Usando ejemplos musicales de la vida real que puedes ver y oír, aprenderás rápidamente a desbloquear el diapasón y a adquirir un conocimiento profundo de los acordes y la armonía. Con más de 80 ejemplos de audio con notación y cientos de diagramas, Continuidad armónica para guitarra jazz te muestra paso a paso cómo moverte entre los acordes de jazz de la manera más suave posible. Aléjate de los acordes estándar en posición de la fundamental, y aprende a ver el diapasón en términos de intervalos y extensiones hermosas. No sigas saltando por todo el diapasón y aprende a cambiar solo una o dos notas en un acorde para formar impresionantes tapices de sonido. Continuidad armónica para guitarra jazz se centra en la construcción de voicings de acordes creativos sobre estándares de jazz reales. Este no es un libro lleno de ejercicios aburridos, cada ejemplo se refiere a las progresiones de acordes de jazz comunes para proporcionar un contexto y un entendimiento de las técnicas utilizadas.
Dominio de los acordes para guitarra jazz comienza por desglosar la armonía del jazz en cuatro tipos de acordes básicos: Maj7, m7, 7 y m7b5. La manera en que están dispuestas las notas de estos acordes en la guitarra tiene un efecto enorme en su sonido y su uso en la música. Todos los arreglos comunes (o voicing de "drop") de estos acordes son tratados en detalle, junto con consejos sobre cuándo usarlos, cuáles son prioritarios para aprender y cómo incorporarlos musicalmente en tu interpretación. Cualquier voicing de acorde de "drop" puede ser "invertido" para ser tocado de cuatro maneras diferentes. Dominio de los acordes para guitarra jazz cubre todas las inversiones en todos los grupos de cuerdas posibles y te muestra dónde enfocarte para obtener el mayor beneficio.
La tan esperada continuación al libro éxito de ventas El sistema CAGED y 100 licks para guitarra blues, ahora en la versión para guitarra rock amplía las ideas populares para cubrir el vocabulario y las líneas de la guitarra rock. El sistema CAGED para guitarra rock incluye 100 licks originales de guitarra rock basados en las 5 formas del sistema CAGED, 100 minutos de descargas de audio gratuitas para que puedas escuchar lo que estás aprendiendo, y explicaciones detalladas de cómo desbloquear todo el diapasón en cualquier tonalidad, en cualquier posición; este es el curso completo sobre los solos para la guitarra rock. Hay 25 licks que se basan en las 4 escalas más comunes de la guitarra rock; la escala de blues, el modo eólico, el modo lidio y el modo mixolidio. Con 5 licks por cada una de las 5 posiciones del diapasón siempre tienes líneas geniales para tocar donde quiera que estés en el diapasón. Cada lick se demuestra con una pista de ejemplo grabada profesionalmente para que sepas qué sonido estás buscando.
Escalas de guitarra en context Escalas de guitarra en contexto va más allá que cualquier otro diccionario de escalas disponible al proporcionarte pistas de acompañamiento y licks para cada una de las 18 escalas y modos de guitarra esenciales que cubre. Con más de 50 pistas de acompañamiento, se analiza, se discute y se muestra cada escala de guitarra en los cinco patrones más utilizados. Cada forma de escala se combina con el acorde, la tríada y el patrón de arpegio correspondiente para ayudarte a crear y memorizar la escala; física, mental y auditivamente.
En un mundo moderno donde tenemos acceso instantáneo a tablaturas para guitarra, vídeos de YouTube, software de desaceleración, aplicaciones de lecciones y midi, ¿qué valor hay en aprender a leer música de manera fluida en la guitarra? Leer música a primera vista es una parte esencial de la capacidad de comunicarse con otros músicos en su propio idioma. Los músicos profesionales se comunican con música escrita, y debido a que muy pocos otros instrumentos usan tablaturas, los músicos simplemente aprenden a leer música como una parte natural de aprender a tocar. Si quieres mejores oportunidades para trabajar profesionalmente como guitarrista debes aprender a leer a primera vista en tu instrumento.
Existen muchas progresiones armónicas diferentes en el bebop, pero en esencia éstas pueden ser divididas en solo 13 estructuras simples. Solos en tonos de acorde para guitarra jazz te enseña cómo usar los arpegios, extensiones, ideas cromáticas y sustituciones sobre cada una de las 13 secuencias esenciales de jazz y cómo combinar estas piezas fundamentales hasta que se conviertan en solos auténticos y melódicos. Cada progresión se aborda tanto lógica como metódicamente para construir solos de guitarra articulados usando los principios fundamentales de la guitarra de jazz. Aplicando técnicas basadas en arpegios y aprendiendo a decorar tus solos con ideas cromáticas, aprenderás rápidamente cómo "tocar los cambios" de una manera musical y creativa. Solos en tonos de acorde para guitarra jazz te ayuda a construir un lenguaje de jazz articulado en torno a las secuencias más importantes en el jazz.
Fluidez en el diapasón te enseña patrones de secuencias, saltos de intervalo, tríadas y arpegios que convierten las escalas en herramientas melódicas útiles para hacer solos. Desarrollarás tu oído musical a la vez que construyes una excelente técnica y solos creativos. Desarrolla técnica y domina todas las escalas en todas las tonalidades en todas las posiciones. Fluidez en el diapasón también te relaciona muy de cerca con el diapasón al enseñarte cómo tocar todas las escalas importantes, en todas las tonalidades, en todas las posiciones en el diapasón. Usando sólo cinco formas de escala harás accesible el diapasón, alcanzando cada escala o modo en cualquier parte de la guitarra.
Die Gitarren Finger-Gym ist wie eine "Technikspritze", direkt in den Arm, für jeden Gitarristen. Das Buch legt den Schwerpunkt auf das Bilden einer sauberen, anwendbaren Technik als Grundlage für musikalisches Spielen. Das Buch enthält über 50 grundlegende Gitarrentechnik-Übungen, die dir helfen deinen Spielfluss und Geschwindigkeit zu verbessern und einige kleine Etüden, mit denen du deine Fähigkeiten zu festigen kannst.
Die meisten Anfänger können sich durch einen Blues wurschteln, aber nur wenige verstehen ihn wirklich und wie einfach es ist, dein Spiel schnell mit hunderten von Licks, Akkordfolgen, Riffs und Turnarounds zu erweitern. Chicago Blues Gitarre Lernen ist eine umfassende Anleitung zu den Stilen der größten Bluesgitarristen wie Muddy Waters, Howlin¿ Wolf, Otis Rush, Earl Hooker und Buddy Guy.
Die meisten Gitarrenanfänger kennen ein paar Akkorde, aber nur wenige wissen, dass es leicht ist dieses Vokabular um hunderte Akkorde und Farben zu erweitern. Die ersten 100 Akkorde für die Gitarre ist keine graue Liste an Akkorden, sondern eine ausgereifte Methode für Anfänger, die dir beibringt, wie du übst und so eine lebenslange Angewohnheit entwickelst.
Bei vielen anderen Blattspielbüchern kannst du die Übungsstücke schnell auswendig, was ein Problem darstellt. In Sight-Reading für Gitarre wird dieses Problem geschickt umgangen. Die Melodieübungen werden immer komplexer, je weiter du dich auf der Seite voran arbeitest und sind so geschrieben, dass es fast unmöglich ist, sie auswendig zu lernen. Dadurch stellen sie eine unerschöpfliche Übequelle für den Rest deines Lebens dar. Verschiedene Kapitel beschäftigen sich mit dem Üben und Tonleitertheorie. Außerdem zeigen detaillierte Griffdiagramme, wie man Einzeltöne am besten auf der Gitarre findet. Zusätzlich ist kannst du dich intensiv damit beschäftigen, wie man notierte Töne und Rhythmen erkennt.
Ein vollständiges Lehrbuch für Akkorde auf der Gitarre. Man lernt wie man jeden Akkord in moderner Musik aufbaut, versteht und spielt. Es wurden schon Hunderte von "Akkordwörterbüchern" veröffentlicht. Was ist an diesem hier so besonders? Egal, ob du die Gitarre zum ersten Mal in der Hand hast, oder dich mit Gitarrenakkorden tiefer beschäftigen willst: Gitarrenakkorde im Kontext gibt dir die Antworten, die du suchst. Dieses Buch zeigt dir sehr detailliert, wie du jeden Akkordtyp, der dir begegnen kann, aufbaust und in der Praxis anwendest ohne nur Akkorddiagramme aufzulisten.
Dieses Buch hilft dir, dein Spiel über das ganze Griffbrett hin auszudehnen. Es befreit dich daraus, ständig die gleichen Ideen immer wieder zu spielen. Dieses Buch kurbelt den kreativen Prozess an, indem es das Griffbrett aufschlüsselt und dir vor allem eine unglaublich starke visuelle Methode vermittelt, wie man Tonleitern und Licks an 5 leichten Akkordformen, die man sich leicht merken kann, "befestigt". Das CAGED System für Bluesgitarre behandelt Dur- und Moll-Pentatonik, Die Bluestonleiter und Den Mixolydischen Modus. Mit 25 Licks in jeder Tonleiter auf allen 5 Positionen, wirst du immer etwas Interessantes auf deinem Instrument zu sagen haben.
Many woodwind players come from a classical background which may not have taught you how to play by ear. While this can provide an excellent grounding in music, it doesn't teach you how to improvise, and often it's difficult for classically trained musicians to learn Jazz soloing. Beginner Jazz Soloing For Saxophone & Clarinet is the perfect guide to bridge the gap. Devised by Buster Birch (visiting jazz professor at Trinity Conservatoire), this book teaches a creative method for improvisation that's been road-tested at hundreds of workshops.
Whether you play rock, jazz, blues or funk, all bassists come up against the same pain points. The Bass Technique Finger Gym will build your skills and develop your finesse in an organic and musical way. Over 130 essential bass technique exercises are included to help you build speed and fluency along with exciting musical studies to consolidate your skills.
The Indie Rock revolution changed the landscape of modern music forever and paved the way for many great guitar players who may not otherwise have been heard. 100 Indie Rock Riffs for Guitar unpacks the playing styles of Indie rock's 20 most influential guitarists in a way that will grow your ability as a player.
Ten Classical Pieces for Guitar Ensemble features 10 well-known, much-loved classical pieces. Together they make up a satisfying performance repertoire for small groups of guitarist to play together. It is often difficult to find works by the great composers written specifically for guitar ensemble, so this book is an essential resource for teachers and students alike.
Exotic Pentatonic Soloing for Guitar covers the 'Robben Ford', 'Lydian', 'Iwato', 'Hirojoshi' 'm7b5' and 'Hindu' Pentatonic Scales, plus many more. Each scale is taught around the five CAGED shapes with five exciting licks for each scale
Rock Rhythm Guitar Playing illustrates the musical components of metal, such as power chords, single-string lines, open and power chord riffs, embellishments and much more using real musical examples.
This three book beginner guitar compilation forms a complete course that will take you from zero to hero as you learn to play the guitar. Discover how to read guitar tab, play essential chords, write chord progressions, and build your fluency and speed on the guitar.
Creative Bass Technique Exercises is much more than a cold set of drills. It gets into the detail of great technique without losing sight of the music. It will help you play without pain or strain and avoid problems in the future. It also gives great insights into effective practice methods.
Minor ii V Mastery is the definitive guide to bebop minor ii V soloing for guitar. Following hot on the heels of the best selling "Fundamental Changes for Jazz Guitar" this book delves deep into all the major soloing approaches to the minor ii V i chord progression. Beginning from basic first principles such as chord arpeggios, chromatic approach notes, extended arpeggios and target notes, Minor ii V Mastery goes on to cover the more exciting and advanced melodic concepts used by all the great bebop jazz guitarists.
Desarrolla y domina la técnica esencial de la guitarra El gimnasio para dedos en la guitarra es una técnica de guitarra que es como una "inyección de esteroides" para los intérpretes de la guitarra eléctrica y acústica en cualquier nivel. Se enfoca en desarrollar una base sólida de técnica de guitarra limpia y útil. Ejercicios importantes y efectivos Cada ejercicio está dirigido individualmente a un problema común en la guitarra. Trabajarás en el tiempo, la fuerza, la fluidez y la velocidad. Soluciona los problemas comunes de la técnica de guitarra Ya sea que toques rock, jazz, blues o funk, o que toques la guitarra eléctrica o acústica, todos los guitarristas tienen exactamente las mismas dificultades.
Jazzblues Improvisation für Gitarre beschäftigt sich mit dem 12-taktigen Jazzblues in klaren übersichtlichen Einheiten und vermittelt die notwendigen musikalischen Mittel; egal ob du schon Jazz spielst, oder über den Tellerrand des traditionellen Blues blicken möchtest. Du wirst unentbehrliches Vokabular lernen und entwickeln, das auf Arpeggios basiert und chromatische Approach-Notes, Durchgangstöne, Bebopskalen und alterierte Skalen verarbeitet. Dadurch wird deine individuelle Jazzsprache auf einer soliden Basis aus großartigem Vokabular und wichtigem Theorieverständnis entstehen. Jedes Konzept wird sogleich in Hunderten von praxisorientierten Melodien und Übungen musikalisch angewendet.
Man sollte Skalen nie isoliert lernen. Einige Töne sind "wichtiger" als andere. Skalen im Kontext kombiniert die 18 wichtigsten Skalen für Gitarre mit den jeweils passendsten Arpeggios und Dreiklänge und zeigt dir, wie du diese wichtigen musikalischen Strukturen miteinander verbindest. Wenn du die richtigen Arpeggios zusammen mit der jeweiligen Skalaform lernst, wirst du beim Improvisieren immer wissen, wo die wichtigsten Töne sind. 18 Skalen, 5 Position und Übersicht über das gesamte Griffbrett Für jede Skala und jeden Modus lernst du die 5 häufigsten Formen auf der Gitarre. Diese Formen werden dann in einem Griffbild auf dem ganzen Griffbrett verbunden, so dass du ganz schnell die Skalen meistern wirst. Über 50 Backing-Tracks und Über 50 Licks! Wir haben uns für dieses Buch richtig ins Zeug gelegt und stellen dir über 50 Backing-Tracks für Gitarre zur Verfügung, die dir den Schlaf rauben werden. Dieselben Skalen werden oft in unterschiedlichen Genres verwendet. Wir wollten deine Kreativität nicht einschränken... deshalb gibt es 3 verschiedene Backing-Tracks für jede Skala. Übe die ausnotierten Gitarren-Licks (Notation und Tab) mit jedem Backing-Track und lerne jeden einzigartigen Klangcharakter beherrschen. Die Audiodateien sind kostenlos auf www.fundamental-changes.com erhältlich und es gibt im Buch verschiedene Links.
Sicher auf dem Griffbrett" zeigt dir Sequenzpatterns, Intervallsprünge, Dreiklänge und Arpeggios, die Tonleitern in praktisch anwendbare Melodiewerkzeuge zum Improvisieren verwandeln. Du wirst dein musikalisches Gehör entwickeln und gleichzeitig lernen, wie man mit ausgezeichneter Technik kreative Solos spielt.
Es gibt viele verschiedene Akkordfolgen im Bebop, aber letztendlich können sie alle in 13 einfachen Strukturen zusammengefasst werden. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre zeigt dir, wie du Arpeggios, Erweiterungen, Chromatik und Substitutionen über die 13 wichtigsten Jazzsequenzen anwendest und wie du diese Bausteine zu authentischen, melodischen Solos kombinierst. Jede Progression wird logisch und methodisch betrachtet, damit Gitarrensolos auf fundamentale Prinzipien der Jazzgitarren-Praxis aufgebaut werden. Du wirst schnell kreativ und musikalisch "Changes spielen" können, indem du Arpeggios anwendest und deine Solos mit chromatischen Tönen dekorierst. Chord Tone Soloing für Jazzgitarre hilft dir deine Stimme im Jazz zu finden und deine Solos um die wichtigsten Sequenzen im Jazz aufzubauen.
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