Musik

Musik bevæger os. Rytmen sætter gang i kroppen. Klange, melodier og harmonier fremkalder følelser. Musik vækker minder og trøster eller opmuntrer os, når vi er alene, og den knytter os sammen med andre, når vi synger, spiller eller lytter i fællesskab. Vi fødes med evnen til at kommunikere musikalsk, og høresansen er den sidste, der slukkes, når vi dør.Musikken har været en del af menneskets liv siden urtiden, og vores omgang med musik vil blive ved med at udvikle sig, så længe der er mennesker til. Men hvordan kan det være, at musikken kan alle disse ting? Hvorfor og hvordan påvirker musik os fysisk, psykisk, eksistentielt og socialt? Og er musik virkelig et ordløst, æstetisk og symbolsk sprog, der kan forstås af alle?Musik og menneske diskuterer disse spørgsmål og formidler den nyeste viden og de nyeste teorier om musikken i menneskers liv.Bogen er den første lærebog i musikpsykologi på et nordisk sprog. Den er bygget op ud fra en teoretisk model, der beskriver musikken som en fysisk kraft, som et sprog med æstetisk betydning og eksistentiel mening - og som en social og kulturel aktivitet.

I Fædreland åbner sangeren Isam B for første gang for sin samlede familiefortælling, der begynder med farens liv i en bjerglandsby i efterkrigstidens Marokko, tager os igennem Europas fabrikker som papirløs arbejder og derfra videre til sommeren 1967, hvor en ung mand ankommer til Hovedbanegården i København for at søge arbejde.Fædreland er fortællingen om denne gæstearbejders søn, en genert og indadvendt dreng, der var med til at skabe en af de mest populære rap-grupper i Danmarkshistorien fra 90´ernes Vestegn, hvis sange rakte langt ud over landets grænser med sange som Aicha. Det er en fortælling om fædre og sønner, om at finde sin plads i dobbeltheden og om at give dette forhold videre til sin egen søn.

From award-winning musician and composer Warren Ellis comes the unexpected and inspiring story of a piece of chewing gum.

Én af landets mest populære sangskrivere sætter ord på sit livs lyse nætter med musik, skæve Dalton-dage, kvinder og lidenskab men også et liv med dystre dage, dæmoniske drukture og en evigt, borende længsel. Lars Lilholt fortæller sin egen families historie og giver et enestående indblik i, hvad der har formet mennesket bag Danmarks største kærlighedssang "Kald det Kærlighed." "På scenen var min fornemmelse og timing fantastisk, men i privatlivet var alt kaos. Der skulle stadig gå mange år, før jeg lærte, at man må og skal lægge sine inderste drømme ud for hinandens fødder. Man skal turde lægge sine sorte huller frem i lyset. Derude er deres sugende tyngdekraft ikke så stor, og de bliver lettere at se og nemmere at undgå. Havde jeg i tide fortalt Bente om knivene, om fantasiprinsessen Birgitte, om angstanfaldende, om savnet, om tvivlen så havde livet måske set anderledes ud. Men jeg skulle først lære at være ved, hvem jeg er. "

A work of sonic history that covers the rainforests of amazonas to virtual Las Vegas, from David Lynch's dream house, high in the Hollywood hills to the megalopolis of Tokyo. It begins in 1889 at the Paris Exposition when Debussy first heard Javanese music performed. It comprehensively maps a century of ambient music and its legacy.

Discover the world of Harry Styles in this captivating biography written by Terry Newman. Published in 2022 by ACC ART BOOKS, this book delves into the life and career of one of the most influential figures in the music industry. The book, fittingly titled 'Harry Styles', offers a comprehensive look at the artist's journey, shedding light on his rise to fame, his music, and his impact on pop culture. It's an essential read for fans and anyone interested in the music industry. Newman, a renowned author in the genre of biographies, beautifully captures the essence of Styles' personality and talent. Don't miss out on this 2022 publication from ACC ART BOOKS.

The more I thought about it, the more I realised my career has been unusual. How did I manage to do everything wrong but still end up on the front cover of magazines, headlining world tours and achieving Top 5 albums? How did I attract such obsessive and fanatical fans, many of whom take everything I do or say very personally, which is simultaneously flattering but can also be tremendously frustrating? Even this I somehow cultivated without somehow meaning to. My accidental career.Limited Edition of One is unlike any other music book you will ever have read.Part the long-awaited memoir of Steven Wilson: whose celebrated band Porcupine Tree began as teenage fiction before unintentionally evolving into a reality that encompassed Grammy-nominated records and sold-out shows around the world, before he set out for an even more successful solo career.Part the story of a twenty-first century artist who achieved chart-topping mainstream success without ever becoming part of the mainstream. From Abba to Stockhausen, via a collection of conversations and thought pieces on the art of listening, the rules of collaboration, lists of lists, personal stories, professional adventurism (including food, film, TV, modern art), old school rock stardom, how to negotiate an obsessive fanbase and survive on social media, and dream-fever storytelling.

An illustrated review of the most essential and heaviest metal and hard rock albums - a must-have for metal heads.

The official book on Queen, one of the greatest ever rock bands, photographed by one of the greatest ever rock photographers--with text by Brian May and Roger Taylor and intimate accounts from Neal Preston revealing the stories behind the picturesNeal Preston is one of the most prolific and highly regarded rock photographers of all time. He began working with Queen in the mid 1970s as their tour photographer. He was present on the legendary South America tour in 1981, Live Aid in 1985, and the band's last tour with Freddie Mercury in 1986, among others. Brian May has commented, "Neal just has the knack, the skill, to always be in the right place at the right time." This official book, produced in collaboration with the band, features over 200 images and is an exhilarating ride through their years on the road together. It is the first time Preston and Queen have collated this work in one volume: glimpses of life backstage, live performances, post-performance highs and lows, and outtakes--many of which have never been seen before--are accompanied by memories and anecdotes from Preston with forewords by Queen guitarist Brian May and drummer Roger Taylor. The pages vibrate with a palpable energy.

The first and only official autobiography by the much-loved global icon Elton John

For the first time, in her own words, international superstar Mariah Carey tells her story.

Hårdtslående samtidsskildring fra en moderne feminist Ikke for de sarte, men til elskere af punk og rock Ingen tvivl om at Vernon har kendt bedre dage. Efter i tyve år at have hævet og smækket metalgitteret til sin pladebutik i Paris må han nu én gang for alle dreje nøglen om. Han er nu halvgammel og ved ikke rigtigt noget – udover en masse om rock. Først og fremmest ved han ikke, hvordan han skal klare dagen og vejen. Han kan ikke betale sin husleje og sættes på gaden. Uden hjem, uden familie, uden bånd driver han rundt i Paris’ gader. Aldrig før har han rigtig set på byen eller på dens indbyggere. Mens han klarer sig igennem fra dag til dag, fra ét midlertidigt opholdssted til et andet, begynder han at se på byen med nye øjne. Som en anden sonde registrerer han sine omgivelser uden at trække fra eller lægge til og giver et uafrysteligt billede af et samfund præget af egoisme og dybe uretfærdigheder, splittet af hadtale og resignation. Men hverken forfatteren eller hendes hovedperson vil acceptere det som tingenes uafvendelige tilstand. Gennem hele bogen løber der en rød tråd af oprørstrang og vital modstand. Efter i årevis at have solgt bedaget musik til samlere begynder Vernon at mærke rocken bruse i sit blod. Virginie Despentes, f. 1969, er fransk forfatter og filminstruktør. Hun debuterede i 1997 med skandaleromanen Baise-moi (på dansk som Blodsøstre, 1998) og har siden vakt opsigt i sit hjemland, for hver gang hun udgav en ny bog. I Danmark er desuden udkommet Peepshow (2000), King Kong og kvinden (2007) og senest Vi ses i helvede (2012).

In a no-nonsense guide on how to cope with mental-health issues, Harper explains what's going on in our skulls, and talks us through the process of retraining our brains to respond appropriately to the non-emergencies of everyday life.

An informative, illustrated guide to the 35 of the most important rap songs ever released

The only book Michael Jackson ever wrote about his lifeIt chronicles his humble beginnings in the Midwest, his early days with the Jackson 5, and his unprecedented solo success.

Alle kan synge med på ”Itsi-bitsi, tag med mig til Nepal”. Indspillet af Steppeulvene i 1967 til lp’en Hip, dansk rockmusiks Jellingesten.Manden bag sangen hed Eik Skaløe (1943-68), den største myte i dansk rockmusik. Ikke mindst fordi han kort efter, blot 25 år gammel, tog sit eget liv i Indien under mystiske omstændigheder.Men hvem var han? Hvor kom han fra? Og hvorfor fik han så stor betydning?SPEJDER OG STEPPEULV er den første bog, som fortæller hele historien om Steppeulvenes fantasifulde ordsmed og hans tid.

Den komplette samling af de 570 melodier, som indgår i den nye den danske salmebog med tilhørende registre og noter. Udarbejdet af Det kirkemusikalske udvalg under Salmebogskommissionen i 2003, 2. udgave 2016Bind I indeholder Forord, Melodier A – M, Alfabetisk register. I alt 432 siderBind II indeholder Melodier N - Å, Melodier som også bringes med becifring, Højmesseordning (1992), Alfabetisk register, Kildefortegnelse, Komponistregister, Kronologisk melodifortegnelse, Noter til de enkelte melodier, Versemålsregister, Register over fremmedsprogede melodititler, Sammenlignende melodioversigt, Register over copyright-melodier, Efterskrift. I alt 352 siderDenne 2. udgave er i formatet 295 mm x 210 mm (b x h).Sampak med bind I og II.

A study of a life lived in an environment of wild music and endless wonder, Sonic Life is the long-awaited memoir of iconic American musician and Sonic Youth frontman, Thurston Moore. A music-obsessed retrospective, beginning with his childhood epiphany of rock 'n' roll in the early 1960s into an infatuation with the subversive world of 1970s punk and no wave blasting forth from New York City - where he eventually runs off to join a band in 1978. By 1981 Moore would form the legendary and notorious experimental rock group Sonic Youth, who proceeded to record and tour relentlessly for almost 30 years, always progressing, always exploring.Along the way we meet a constellation of artists and musicians who colluded and collided with Sonic Youth including Velvet Underground, Stooges, Patti Smith, Television, Sex Pistols, Clash, Nirvana, Hole, Beastie Boys, Neil Young and a cavalcade of other musical visionaries, as well as figures from the art world - Jean Michel Basquiat, Keith Haring and Gerhard Richter.Simply put, Thurston Moore and Sonic Youth changed the sound of modern alternative rock music and opened the minds of a generation of artists to new possibilities within the form. This is essential reading.

"Geddy Lee is one of rock and roll's most respected bassists. For nearly five decades, his playing and work as co-writer, vocalist, and keyboardist has been an essential part of the success story of Canadian progressive rock trio Rush. Here for the first time is his account of life inside and outside the band. ... [He] was [born] Gershon Eliezer Weinrib, after his grandfather murdered in the Holocaust. As he recounts [his life's] transformation, Lee looks back on his family, in particular his loving parents and their horrific experiences as teenagers during World War II"--

The COVID diaries of the alternative rock star and bestselling author of SING BACKWARDS AND WEEP

The brand new memoir from James Acaster: cult comedian, bestselling author of Classic Scrapes, undercover cop, receiver of cabbages.

Making music theory easy to understand, with an overview of everything you need to know to become fluent at knocking out beats, reading musical scores, and learning to anticipate where a song should go, this book presents the teaching techniques, the music genres and examples, and on all aspects of understanding, creating, and performing music.

Henrik Goldschmidt kunne roligt hvile på laurbærrene: Han regnes for en af verdens førende oboister. Han har i flere årtier haft fast ansættelse i Det Kongelige Kapel og har spillet med Berliner Philharmonikerne foran verdens mest eksklusive publikum. I begyndelsen af 1990’erne hørte han imidlertid en prædiken, der satte helt andre tanker i gang.Daværende overrabbiner Bent Melchior revsede sin menighed for ikke at engagere sig tilstrækkeligt i den daværende flygtningekrise. Som de fleste andre jøder har Henrik Goldschmidt selv haft problematikken tæt inde på livet i sin familie. Hans farmor og farfar flygtede fra Tyskland til Danmark i slutningen af 1930’erne og måtte i 1943 flygte videre til Sverige.Tikkun Olam er et hebraisk udtryk, som betyder: at reparere verden. Da Henrik Goldschmidt på et tidspunkt boede i Israel, blev han konfronteret med palæstinensernes skæbne bag mure og hegn på Vestbredden. Hjemme igen opstod ideen om at etablere et mellemøstligt fredsorkester, Middle East Peace Orchestra, der bringer kristne, muslimske og jødiske professionelle musikere sammen. I 2010 lykkedes det at skabe en københavnsk musikskole, hvor jødiske og muslimske børn sammen spiller og synger. Intet kan som musik nedbryde skel og mure mellem mennesker. Adskillige afdelinger af skolen er nu åbnet siden da.”Manden der ville reparere verden med musik” er en personlig fortælling om at finde sin vej i livet med et instrument i hånden. En familiehistorie om at overleve pogromer, deportation og flugt uden at give slip på sin historie, identitet og kultur.Sidst, men ikke mindst er det beretningen om en karismatisk iværksætter og brobygger, der deler ud af sine store talenter for at kunne give denne verden en smule mere håb.Henrik Goldschmidt (født 1959) er solooboist i Det Kongelige Kapel samt initiativtager til The Middle East Peace Orchestra og Goldschmidts Musikakademi. Han har fortalt sin historie til journalist ved Kristeligt Dagblad, Daniel Øhrstrøm.

Aimed at the beginner oboist, the exercises presented in this classic method, written by Gustav Adolf Hinke (1844-1893), will help to develop a strong tone and to practise good posture. The studies and scales will help to develop both technical control and awareness of style.

THE TWENTY ETUDES FOR PIANO were composed during the years from 1991 to 2012. Their final configuration into Book 1 and Book 2 was determined by the music itself in the course of its composition.Book 1 (Etudes 1-10) had a twin objective - to explore a variety of tempi, textures and piano techniques. At the same time it was meant to serve as a pedagogical tool by which I would improve my piano playing. In these two ways, Book 1 succeeded very well. I learned a great deal about the piano and in the course of learning the music, I became a better player. New projects came along and interrupted the work on the Etudes for several years. Perhaps for that reason, when I took up work with the Etudes again I found the music was following a new path. Though I had settled questions of piano technique for myself in Book 1, the music in Book 2 quickly began to suggest a series of new adventures in harmony and structure. In this way, Books 1 and 2, taken together, suggest a real trajectory that includes a broad range of music and technical ideas. In the end, the Etudes are meant to be appreciated not only by the general listener, but especially by those who have the ability and patience to learn, play and perform the music themselves.